Leaderboard

Del

Копия мой))

Перерыв на обед

Январь 2010 г., с Умкой готовимся к сессии ! Пушистая морда таки удачно совершила диверсию и усыпила меня на пару часов своим мурлыканием в процессе доготовки, хотя я и не поддавался соблазну, сопротивлялся как мог. Зафиксировал момент сопротивления !

Краткая предыстория.... Прошло довольно много лет с того момента как Юра Лиховол открыл тему обсуждений по моей аудиосистеме (сейчас она закрыта за давностью лет). После этого система довольно сильно эволюционировала и году так в 2016-17м была полностью продана, в связи с изменением жизненных обстоятельств и переездом в другой город. После продажи я года три практически ничего не слушал, кроме мырлыканья "яндекс-музыка" и прочих "спотифаев" в авто и аудиокнижек в долгих поездках. Но время идёт, а старая любовь живёт вечно! Детали всякоразные на полочках пылились и я решил собрать ламповичок для своих Градо Референс. В общем-то ничего глобального не задумывалось и потому за пару выходных на коленках собрался двухкаскадный отнотактничек на 6V6 в триоде для прослушивания музыки с ноута через наушники во время работы. К тому же неким образом в хозяйстве нашлась пара Altec 14, которые я никогда всерьёз не рассматривал, но на безрыбье и рак - рыба! В общем подключил я эти Altec к усилителю как-то раз и неплохо так это всё заиграло, несмотря на карликовую выходную мощность аппарата. Естественно, усилитель собирался по идеологии отъявленного минимализма, то бишь не имел даже анодного трансформатора питания, как впрочем и все мои приборы прошлой системы. Послушал я, послушал пару вечером и решил добить этот набор недоразумений до вменяемого удобоваримого варианта аудиосетапа. По усилению ничего глобально альтернативного я не предполагал, а вот АС решил перелопатить, зная весь тот позор, помещённый в ящики из ДСП. Динамики менять смысла не было в пределах заданной концепции, а вот фильтр я полностью пересчитал в последовательный и собрал заново с учётом своего понимания "правильности" (неполярные конденсаторы, воздушные индуктивности на ВЧ, индуктивности-нулевики на НЧ, навесной монтаж, нормальная проводка внутри и т.д.) Как итог, звучание успокоилось и стало более взрослым, "правильным". Стало возможным слушать классику! Параллельно занимался изготовлением ДАКа на базе платы SW1X DAC3 (1541а) с ламповым DEM-клоком, питаемым кенотроном, пассивным преобразованием на медном проволочном резисторе 5 Ом и двухкаскадном аналоговом окончании с трансформаторным выходом на аморфе. Питание, естественно, бестрансформаторное, смещение всех каскадов фиксированное. Питание цифровой части от раздельных по напряжения трансформаторов с селеновым выпрямлением 5В шин и кенотронным для 15В. Сигнал на него подавался по I2S c внешнего USB конвертора, также имеющего ламповый клок с кенотронным питанием. Низковольтная цифра также питается через кенотрон. С цифровым источником дальше заморачиваться не стал, вполне хватало для требуемых задач. А далее судьба сделала мне подарок! После долгих скитаний по рукам пары моих товарищей, ко мне смогли вернуться АС из предыдущей системы - рупорные Vectorhorh FH, в которые были установлены ждущие своей очереди ШП Sonido 096 на альнико, любезно подаренные мне ранее Иштваном, и спроектированные по индивидуальному заказу для использования в рупорном оформлении. В серии таких динамиков нет. АС с помощью товарища мы перевезли в дом в деревню, где я проживаю. Пришлось их немного подреставрировать косметически и "жизнь заиграла новыми красками!" Так прошло примерно два года, пока я не договорился с Иштваном об изготовлении для этих ШП новых высоковольтных магнитных систем FC. Ранее он устанавливал на некоторые свои изделия только низковольтные МС, но мне нужно иное, потому и пришлось его долго уговаривать! ))) По прибытию новых МС я разобрал динамики и переставил магниты. Результат того стоил. Да, БП для них я собрал по своей классической минималистской схеме c 9А автотрансформатором на входе, раздельными поканально мощными селеновыми столбами, неполярными конденсаторами фильтров. В итоге на электромагниты подаю 200В при токе 100мА. Это очень серъёзно для малышек 6х9". Эффективность динамика вне оформления в СЧ диапазоне в районе 96-97дБ при ватте. В гибридном рупоре отдача возрастает, само собой, в большей части диапазона. Далее началась эпопея с возрождением аналогового источника, кой был моим основным и единственным музыкальным сердцем с 95года. Весь процесс построения механической и электрической части в данный момент описывать не буду, много букв набирать на клавиатуре. Возможно, позднее опишу, если будет заинтересованность. Скажу лишь, что в итоге имеется трёхкаскадный фонокорректор с пентодом на входе с корректирующей нагрузкой, далее триод в качестве драйвера и затем снова пентод в триодном режиме с трансформаторной нагрузкой. Питание анодов раздельное покаскадно, полностью бестрансформаторное, смещение везде фиксированное, выпрямление комбинированное кенотроны/селен, ёмкости неполярные бумажные. На роликовом столе установлены три тонарма разной длины, два деревянных и один простой ортофон. Головки: Основная - Decca 4го поколения (SH4E без корпуса на адаптере с моим тюном, Fairchild SM1 - для старых пластинок 50-60х годов, и Stanton для фона, попсы и прочего незначимого материала. В общем как-то так.... Фото опубликую по мере надобности и из наличия. Всем больше хорошей и разной музыки!

Орлан-белохвост в полете

David Murray Quartet - Francesca (2024) [24-44.1]

Поздно пришел мандзай В горную деревушку Сливы уже отцвели

Bernard 12, нефильтрованный

Легко. Т.к. при прослушивании формируются ИСКЛЮЧИТЕЛЬНО субъективные критерии, то критерии просты: Нравится - не нравится, похоже - не похоже (это из ранее приведенной цитаты Алдошиной), эмоционально- не эмоционально и т.п. Но стоит простому слушателю провести оценку звука по такого рода критерию, так сразу от "разработчиков" следует снисходительный ответ, типа "ну разве он может правильно оценивать звук, он же ни одного усилителя не сделал и не знает, как должен звучать правильный усилитель" Поэтому все эти вопросы от "разработчиков" "в очередной раз получить" СУБЪЕКТИВНЫЕ критерии, просто попытки "завести рака за камень", за которыми, плохо скрыто, жгучее желание превознести себя любимого и впарить свои поделки.

Да маститость у него такая, что обозначал себя только аббревиатурой -НХОП . Педерсен вообще гораздо чаще записывался как лидер, нежели другие басовики, в отличие, например, он Мингуса, который не любил выставлять бас на первый план. Все американцы, которые приезжали в Европу всегда жаловались на плохие ритм-секции. Почти все говорили, что ритмисты тут жесткие, лишенные воображения и т.д. И был одно исключение – Педерсен. Американцы ставили главным условием игры в Европе включение в ритм-секцию Педерсена. Почти все признавали его лучшими европейским басистом. Знаете почему? Спокойный парень, не выпрыгивал из штанов перед американской звездой, показывая свое эго. Просто скромный вундеркинд. Каунт Бейси ему дважды звонил из Штатов, приглашая в свой оркестр, но он отказался. Школу хотел закончить. По-моему, практически нет пластинки крупного американского джазового музыканта из Европы без Педерсена. В 16 лет уже играл с Бадом Пауэллом.. А потом - Гордон, Мариано, Кирк, Гриффин, Томпсон, Бёрд, Дрю, Шихаб, Сулейман, Пасс... Послушаю за компанию сольник 1996 г.

NHØP – This Is All I Ask, 1998 Bass – Niels-Henning Ørsted Pedersen Drums – Jonas Johansen Piano – Oscar Peterson Acoustic Guitar, Electric Guitar – Ulf Wakenius Alto Saxophone – Phil Woods Vocals – Monica Zetterlund, Monique

Хотеть!!!

Ром от Французов... В принципе не плохо, хотя не сложно и совсем немного чувствуется спиртуозности в аромате. Заходит легко, так как купаж годовалых дистилятов. 1200р., за 0,7 - норм)

Кажется, это уже где-то когда-то было: В 14 я мечтал, что у меня будет девушка. В 16 она у меня появилась, но между нами не было страсти. Тогда я решил жениться на страстной. В универе я встречался со страстной, но она была чересчур эмоциональной: каждый пустяк превращался в страшную драму и грозил ей самоубийством. И я решил жениться на стабильной. По окончании универа в встретил такую, но она оказалась ужасно скучной, абсолютно предсказуемой и никогда не теряла голову. Жизнь с ней превратилась в рутину, и я решил жениться на девушке с изюминкой. Девушка с изюминкой оказалась слишком шебутной, постоянно кидалась в крайности. Она была суперэнергичной, но без целей в жизни. И я решил женится на той, у которой в жизни есть настоящие амбиции. И я нашел умную, амбициозную и женился на ней. Но она оказалась настолько умной и амбициозной, что развелась со мной через год, отсудив все, что я имел. Теперь я стал мудрым и ищу себе женщину с большими сиськами. (с)

ACT Music. 2007.

ВОЛШЕБНЫЙ ЭТЮД С ГУЛЬДОЙ (Часть 2) В Вене Марта чувствовала себя очень счастливой. Гульда дал ей энергию, импульс, жизненное дыхание. Марта посещала теоретические занятия в Венской академии и встречалась с Гульдой один или два раза в неделю, с глазу на глаз. Они говорили на смеси немецкого и испанского, прекрасно понимая друг друга. По словам Гульды, это был «общеримский» язык. Когда он не мог найти слова, то придумывал их. Однажды, пытаясь объяснить ей выразительный нюанс, он вдруг встал, взял свою ученицу за руку и потащил в ванную. Включив кран, брызнул водой себе на лицо и, истекая каплями, сказал: «Играй вот так». Гульда стал для Марты благословением. Она очень серьезно работала над своей техникой под руководством Скарамуццы, который начал свою карьеру виртуоза в возрасте двадцати одного года, давая концерты в Палермо, Риме, Флоренции, Парме, Генуе... но, не сумев преодолеть страх сцены, уехал в Буэнос-Айрес. В 1912 году он открыл консерваторию Скарамуцца в Буэнос-Айресе. За полвека воспитал четыре поколения пианистов. Поэтому обучение Марты было очень качественным, но довольно жестким. Гульда открыл ей горизонты, помогая вырваться из этой смирительной рубашки. Гораздо лучше, чем Скарамуцца, знакомый с венской музыкой, Гульда показал юной коллеге, что в Гайдне и молодом Бетховене присутствует настоящий юмор. Аргентинская пианистка была в эйфории: перед ней открывался целый мир. Летом 1955 года она сопровождала своего наставника, который вел курс второго года обучения в Моцартеуме в Зальцбурге. Марта играла Концерт № 1 Бетховена, с удовольствием подчеркивая все «комические» пассажи в этом произведении, которое она прекрасно знала с восьми лет. Услышав в исполнении Гульды Концерт № 2 Бетховена, она решила включить его в свой репертуар, и с этого времени он стал одним из ее коньков. По причинам, которые трудно понять, Марта очень редко бралась за Концерт № 3 и № 5. На курсах в Зальцбурге она познакомилась с Клаудио Аббадо, двадцатидвухлетним пианистом, который в то время еще не был величайшим дирижером. Подготовив сложную сольную партию Концерта № 2 Брамса, Клаудио искал человека, который мог бы сыграть оркестровую партию на втором фортепиано. Гульда назначил Марту. Два музыканта прекрасно ладили во всех смыслах этого слова. Когда итальянец захотел взять у Гульды еще несколько уроков, тот со смесью деликатности и юмора спросил Марту, не возражает ли она. Что свело их троих вместе? Любовь к Клоду Дебюсси. Гульда открыл для себя французского композитора благодаря "Прелюдиям к послеполуденному отдыху фавна", которые играл в своей уникальной поэтической манере. Клаудио Аббадо решил стать дирижером, услышав "Ноктюрны" Дебюсси, и ему потребовалось немало времени, чтобы продирижировать "Морем" - партитурой, к которой испытывал настоящее благоговение. Что касается Марты, то в детстве она написала над своей кроватью имя - "Клод Ахилл". А в одном из интервью назвала Дебюсси любимым композитором. Двенадцать лет спустя она навязала Аббадо на DG Концерт Равеля in G и Третий Прокофьева. Аббадо также дирижировал Гульдой в концертах Моцарта, но именно с Поллини обессмертил Второй Брамса. К сожалению, он не смог убедить Марту взять в руки эту партитуру, ставшей прелюдией к их встрече. Марта не любит Брамса, но и Гульда его не любил, считая музыку вычурной и слишком напыщенной. Однако поддерживал Марту в ее изучении Второго концерта. К сожалению, она никогда не играла его на публике, и, судя по качеству "Двух рапсодий" op. 79, записанных на ее первом диске, это вызывает сильную досаду. Здесь нужно сказать еще и о том, что мир тогда (да и сейчас) был сильно политизирован. Например, Аррау Марта называла «любимым пианистом буржуазии». В те времена существовало два лагеря: сторонники Тосканини и Казальса и сторонники Фуртвенглера, Корто и других. «На одной стороне те, кто сказал «нет», на другой - те, кто сотрудничал», - резко пояснила Марта. Она всегда относила себя к лагерю первых. Может, еще и это сблизило ее с левыми музыкантами, такими как Гульда, Поллини и Аббадо. Каково же было ее удивление, когда однажды она прочитала в одной из рецензий, что у нее «тоталитарный» стиль игры и что это вполне естественно, поскольку она родом из страны, где правит диктатура. Итак, Марта начала активное сотрудничество с Гульдой, а во что это переросло... Продолжение следует.

Это правило умерло в прошлом веке. Сейчас, в первую очередь, востребованы спецы, которые изобретают спрос. А инженеГров для реализации объекта спроса-вагон и маленькая тележка.

Круассан с сосиськой.

Да. Отвечу, читайте до конца. Ведущую роль имеют фирмы США, в разработке отдельных микросхем, и также фирмы выпускают апноты по их наиболее грамотному применению. Но это, по большей части, кирпичики для схем. Кроме того, по всему миру выпускаются отдельные дискретные элементы для схем. Это тоже кирпичики. Совершенно понятно, что из одних и тех же кирпичиков разные архитекторы построят совершенно разные здания. В этом отношении российские инженеры ничуть не хуже китайских, японских, американских или британских. Вы и тут несколько ошибаетесь. У нас выпускается очень много компонентов, с пассивными вообще нет проблем. Также выпускаются транзисторы, много различных микросхем. Они не вполне современные, у них ниже надежность - но они есть. Не все, полных аналогов зарубежной продукции у нас действительно нет. Но собрать целиком из отечественных элементов например транзисторный усилитель, уж не говоря о ламповом - не составляет проблем. И тут открывается полный простор для творчества. В данном случае, в простейших УНЧ класса D - никакого творчества со стороны китайских инженеров нет. Всё за них уже придумали и сделали создатели микросхемы TPA3255. Основная и причём сильная фишка китайцев - налаживание массового выпуска и каналов продаж. И у них там видимо государственные органы не гнобят предпринимателей, не отбирают у них выручку непомерными налогами, постоянными проверками и сумасшедшими кредитными процентами.

Я так и не принял стерео подачу.Не нравится мне и все.Вся система моно.Смешиваю все стерео пластинки переделанными головками моно для узкой канавки.Короче,головка моно,а алмаз с разными заточками под стерео. Для чисто моно пластинок,есть отдельный тонарм Ортофон 309 и головка моно Ортофон diam25. Звучание цельное и плотное.Моно это моя стихия...

Я сегодня получил УМ на Purifi 7040, опять греть придется...

А есть ещё не менее хороший басист(имхо). Норвежец, Арильд Андерсен. Они почти одногодки с Педерсеном,правда Арильд постарше на год. Только вот Педерсен ушёл из жизни,увы в 58 лет,а Андерсену в октябре будет 79 лет. Попозже послушаю и Педерсена и Андерсена. есть,альбомы.

Всем доброго дня! неделю назад я побывал (наконец-то!) на мюнхенском High End шоу, снял и смонтировал видео об этой поездке. Упор я делал именно на съемку систем в шоурумах (в общей сложности получилось порядка 120 кусков видео материала), снимал на iphone с внешним стереомикрофоном Shure MV88 (убраны все шумодавы, обработки, лимиттеры и прочее, чтобы максимально близко было к тому, что слышал там). Так что, если кто-то хотел, но не был, пожалуйста, смотрите, слушайте, там целых 2 часа ) Естественно - в наушниках. Да, в начале 8 минут моей болтовни и мыслей об увиденном, но это на ваше усмотрение, видео сделано с тайм-кодами так что выбрать легко то, что интересует. Спасибо, удачи и хороших выходных! Munich High End Show 2024

Сразу видно, что вы из какой-то совсем другой отрасли. Нет, специалистов мало. Высококлассных ещё меньше. Свободных высококлассных вообще нет.

В усилителях Фоси и аналогичных китайских усилителях разработки китайцев минимум, по существу это все разработки TI от самой микросхемы, до дизайна платы (я выше приводил ссылку на доки по 3255), поэтому говорить, через губу, о том что это китайские усилители не совсем корректно. Китайцы просто вставили эти решения TI в красивый корпус. Качество этих "китайцев" сильно зависит от того, насколько производитель отошел от рекомендованного дизайна и схемы и сэкономил на комплектухе. Тот же топпинг РА7, тому пример. Он один дороже двух фоси, но звук, по отзывам в этой теме, без сомнения лучше. Нашим авторам до уровня разработок TI и соответственно звука, в этой конкретной области Д-усилителей, еще очень далеко.

Фоси аналоговый усилитель.

Заглянул в один небольшой сетевой магазин и был удивлен ценой коробочек. Они все (то что осталось) на распродаже по $5 https://wgbhshop.org/collections/classical-music

Иметь!

Покрашено Естественно, я был бы не я, если б сделал всё без факапов. Но нет же. Умудрился перепутать баллончики с краской и покрасил нижнюю крышку глянцевой Но в целом она и глянцевая неплохо смотрится, да и потом, снизу всё равно не видно будет Главное, захожу в гараж через час после того как покрасил. Смотрю, блестит. Думаю как такое возможно, чтоб за час не высохло. Эта краска схватывается буквально за несколько минут. Потом смотрю, там где стоял баллончик с глянцевой краской, стоит с матовой. Ну и тут пазл сошёлся

Paul and Linda McCartney "Ram" 1971, Apple rec., LP (UK, 1971)

Michel Petrucciani, Niels-Henning Ørsted Pedersen – Petrucciani NHØP, 2009 Recorded live at Copenhagen Jazzhouse (Denmark), April 18, 1994

Спасибо за добрые слова! Да, мне в какой-то степени намного проще жить, потому, что есть определённости и понимание желаемого в аудио. Хотя, конечно, всё время хочется учиться новому и познавать тему дальше. Видимо это естественный процесс. Мозг должен всё время трудиться! Дом деревянный. Помещение достаточное по объёму и площади, хотя не очень люблю слушать с большого расстояния, предпочитаю среднее поле. Акустика помещения вполне приличная для моего вкуса, видимо натуральное дерево и пр. материалы помогают этому. Никакой дополнительной обработки не проводил. Этим летом собираюсь немного освежить интерьер гостиной, но стиль сохранится. Немного не удобное расположение системы, но привык и приспособился. Усилительная часть расположена в столе перед диваном (короткие акустические соединения). Блоки питания подмагничивания за столом, ближе к АС. Также в столе находится и ДАК. Аналоговая часть (стол, фоно, питание) стоит справа у стены, вне акустической зоны, и соединена с УМ довольно длинным интерконнектом (~3,5м). К усилительной части и к аналоговому источнику проложил две выделенки от щита старым четырёхжильным толстым кабелем Клангфильм (антифазная линия). В щите подсоединил их сразу к отдельной выделенной фазе, на которой кроме нескольких лампочек ничего больше нет. Трансформатор 6,3/380 у меня отдельный (по программе реновации сетей). Так что условия по питанию практически идеальные.

Обожаю сырники. Любовь моя к ним безгранична) И аромат ванили - напоминающий о детстве и маму на кухне.

В данном случае это абсолютно неважно какие там динамики и какое акустическое оформление .Есть просто черный ящик под названием система и мы слушаем итоговый результат, точнее некоторую производную от результата бо запись доносит быть может если половину всех нюансов, но тем не менее. У него есть пространство и легкость ,но не хватает плотности ,также есть чрезмерный акцент в атаке на струнных ,вживую нет этого. Вопрос , сможет ли такая система отыграть бсо без каши ?

John McLaughlin & The 4th Dimension "Live @ Belgrade"