Поиск по сайту

Знакомство с новыми для себя акустическими системами можно начать заранее – еще в сети изучив характеристики, мнения и отзывы. Так мы обычно и поступаем, когда выбираем себе технику. В этот раз такой задачи у меня не стояло, поэтому вдвойне интереснее открыть для себя что-то новое и, возможно, неожиданное (что нечасто, к сожалению, бывает) на самом прослушивании. Поэтому я лишь заглянул в список используемых в сетапе компонентов и, вооружившись фото и аудиозаписывающей техникой, выдвинулся на прослушивание, которое проходило в новом для меня месте. Старый московский район, в одном из исторических зданий которого и обосновался новый салон Аудиомании. Два уютных и приятно оформленных зала с высокими потолками нестандартной скатной конфигурации, что, конечно, благоприятно сказывается на распространении звука. На первом плане – акустика, внушительные Penaudio Karelia. Penaudio – финская фирма, которая уже давно себя зарекомендовала на рынке аудио. Ее глава Сами Пенттила – инженер с большим стажем и, что важно, человек с музыкальным слухом и из музыкальной семьи. Почему это в данном случае особенно важно напишу чуть позже. Karelia – флагманская модель фирмы, итог 22-летних инженерных изысканий. Первым делом обращает на себя симметричный дизайн, равное количество и тип динамиков в относительно находящегося в центре твитера. Такая схема расположения известна и популярна в высоком сегменте. Вроде бы ничего неожиданного, высокие колонны 180 см. Подойдя поближе, обнаружил, что в районе среднечастотного звена – корпус не сплошной, а закрыт акустическими грилями. Заглянув за АС убедился, что и басовое звено имеет открытое оформление. Неожиданно! Когда видишь перед собой большие АС с классической компоновкой – обычно заранее «дорисовываешь» определенные качества. И в 99 % случаев не ошибешься, представляя себе фазоинверторное или закрытое оформление и более или менее типовые характеристики — вопрос только в том, на какой компонентной базе и насколько хорошо это реализовано. Но оказалось, что для Karelia был избран особый путь. Корпус представляет собой открытый ящик с дополнительным демпфированием – наполнением объема внутренних камер специально отобранными материалами. Почему профессиональные производители редко используют подобные варианты низкочастотного оформления? Прежде всего потому, что фазоинвертором гораздо проще добиться нужного уровня баса. С закрытым ящиком тоже, но посложнее. А вот с открытым оформлением нужно прямо-таки много повозиться. Причем обычными расчетами в специализированных программах здесь делу не поможешь. Тут нужно проводить именно массу экспериментов «в поле», подбирать и опробовать самые разные материалы. Задача стоит прежде всего в том, чтобы получить преимущества от открытого ящика. Причем тип и способ наполнения играет очень важную роль, так как серьезнейшим образом влияет на финальный результат. Откуда мне это известно? Просто потому что я сам не первый год провожу подобные эксперименты у себя дома. И был очень удивлен и одновременно рад тому, что удалось встретить изделия высшего уровня изготовленные по подобному принципу. И, конечно же, было вдвойне интересно это узнать и услышать, на что способны эти АС. При правильном подходе по сравнению с закрытым оформлением, где басовики стоят в герметичном коробе, а тем более и с фазоинверторым – звучания динамика в открытых оформлениях всегда более живое, с лучшими импульсными характеристиками. Но для этого в открытом ящике требуется решить ряд серьезных задач, прежде всего аккуратно демпфировать резонансный горб, использовав его для сшивки со среднечастотным звеном. Причем сделать это так, чтобы звучание осталось быстрым и прозрачным. Конечно же, получить нужный результат может не просто хороший инженер, но хороший «слухач» — тот, кто обладает утонченным слухом и большим опытом прикладной слуховой экспертизы, такой как Сами Пенттила. Для чего эти все сложности? Как известно, самым проблемным в помещениях является как раз низкочастотный диапазон 20 — 200 Гц, где звук всенаправлен. Тут вступают в игру стоячие волны, отражения вызванные особенностями комнаты. Средние частоты распространяются примерно на 180 градусов, высокие более узконаправлены. Так вот в отличие от обычного фазоинверторного или закрытого корпуса Карелия сконструирована так, что диаграмма направленности звука лучше контролируется, приобретая кардиоидную и дипольную форму, акустическая энергия максимально направлена на слушателя, а не в комнату. В низкочастотной секции используется демпфированное оформление U-frame, которое является дипольным, но действует как кардиоида (нет обратной волны = нет нежелательных отражений) почти до самых низких нот. Благодаря этому создается разность фаз между передней и задней волной и получается полоса частот вплоть до 25 Гц. Что является отличнейшим результатом! Таким образом мы меньше задействуем помещение, меньше от него зависим, получая лучшее качество звука. Это тот секретный ингредиент, который нужен для создания нетривиального уровня сопричастности музыке. В Карелии используются лучшие динамики SEAS серии Excel. ВЧ — с 26-миллиметровым алмазным куполом и неодимовым магнитом для чистого, неокрашенного и натурального звука. Среднечастотники — с использованием диффузора CURV (тканый синтетический диффузор с короткими кольцами под и над полюсным наконечником, жесткой крестовиной и титановым каркасом звуковой катушки), для создания невероятно реалистичного звука. Низкочастотники специально созданы компанией Seas под этот проект. Это модифицированные динамики Excel с магниево-алюминиевым конусом. Ну и внешне строго и изысканно – традиционная финская отделка: красивейшая светлая фактура карельской березы. Конечно же, таким интересным АС в сетапе требуется соответствующие партнеры: — источник — сетевой проигрыватель Metronome Technologie DSC, — усиление – фирмы Octave умопомрачительные ламповые моноусилители мощности Jubilee Mono SE, которые достойны отдельного рассказа (ссылка) и предусилитель Octave Jubilee Preamp, — конечно же, такой немаловажный компонент, как сетевой фильтр PS Audio DirectStream Power Plant, — и кабельная обвязка от фирмы Nordost Red Dawn, Frey, Heimdall. Классика – она на все времена. С нее и начал прослушивание. Органный концерт «Кукушка и соловей» Генделя в исполнении Л.Гиельми. Барочная музыка великого композитора наводит на размеренный лад, приводит мысли в порядок, заставляет думать о вечном, уводит от насущных проблем в чувственный мир музыки. Струнные и духовые создают полнейшую гармонию. «Голубая рапсодия» Дж.Гершвина (симфонический оркестр Cincinnati). Невероятная прозрачность и натуральность — слышен каждый инструмент. Ах, как роскошно солирует рояль! АС раскрывает богатый тембральный характер инструмента. Слушать Гершвина – одно удовольствие. Особенно в таком отличном исполнении. Баркарола Шопена в исполнении А.Рубинштейна. Зал и рояль, исполнитель и публика, в этой записи – они единое целое. Гениальное исполнение и дыхание публики слились вместе. Великий музыкант и слушатели переживают эмоции вместе. Аудиосистема тут просто пропадает, о ней не думаешь и не замечаешь ее. Ты – в зале вместе со всеми. А это именно то, для чего собирают аудиосистему высокого уровня. Но вернемся из меломанских координат в аудиофильские. Что с аудиофильской точки зрения по первым впечатлениям? Чистейший звук во всем диапазоне. Сетап такого уровня позволяет услышать на хорошей записи буквально каждый инструмент с его уникальным тембром. Напомню, что на прослушивание я намеренно шел, не заглядывая в рекламные буклеты и технические характеристики Карелии. Тут уже не удержался и стал внимательно рассматривать динамики, параллельно изучая в сети их параметры. Однако продолжим. На чем же проверить Большую систему, как не на Большом произведении? Конечно же, «наше всё» И.С.Бах, и, конечно же, знаменитая ре-минорная фуга (Kei Koito). Масштаб и мощь! Вот что демонстрирует система на этой записи. Открытое оформление Карелии по-другому взаимодействует с помещением. Звук открытый и быстрый – до самых нижних органных нот. Но не только ведь классику слушать. Разбавим попсой. «The beat goes on» Шер — очень заводная мелодия не оставит равнодушным никого. Карелия подчеркивает богатый обертонами вокал Шэр, не теряя при этом энергетики записи. Вообще забавный альбом с роковым акцентом. Screaming Jay Hawkins «I Put a Spell On You». Офигенно! Прямо живой вокал, несмотря на то, что запись старенькая. Аналоговое натуральное звучание. Еще одна старая запись. Советская электронная музыка — «Поход» Артемьева. Мелодия, получившая второе дыхание в бесчисленных ремиксах уже в наше время. Конечно же, захотелось послушать оригинальную версию из фильма «Сибириада». Несмотря на среднее качество записи «аналоговость» этой электронной музыки потрясющая. И из аудиофильского репертуара. Артемов Invocations. Невообразимое разнообразие различных звуков, вокала и перкуссии. Эдакая мешанина сложных в воспроизведении инструментов – именно то, что любят использовать в качестве тестовой записи фанаты сравнения аудиосистем. Вокал, трещетки, шепот, каракасы, треугольники – чего только нет на этой записи, всего не перечислить. Все прекрасно демонстрирует прозрачность системы, микродинамику. Что еще можно отнести к хорошим тестовым трекам? Конечно же, и что-то потяжелее. Металл – очень непростой жанр для любой акустики, если мы ведем речь о действительно качественном воспроизведении. На хороших записях тяжелого металла – система должна продемонстрировать микро- и макродинамику, тембральное разрешение, хорошую перегрузочную способность, «стену звука», в которой хорошо различим каждый инструмент и его партия. Это и продемонстрировала Карелия на альбоме группы Septicflesh – разделение инструментов замечательнейшее. Очень нейтральный и ровный звук. Даже не знаю, можно ли в живом концертном зале услышать столько же нюансов, сколько на отлично сделанной записи. Думаю, многие владельцы топовых систем согласятся, что далеко не всегда. Для того чтобы услышать все особенности сложного произведения, которые чаще всего недоступны при живом исполнении, нужны нетривиальные аудиосистемы уровня Penaudio Karelia.

Ходили слухи, что Сами Пенттила из Penaudio работает над чем-то шокирующим. Зимой 2020 года я посетил его в Луумяки с целью составить собственное мнение о его флагманах. Читать далее...

Приветствую! хочу обновить АС. хочу обновить потому что понял, что сцены, какой я бы хотел ее слышать в итоге я не получил от своих мартин логан 35. и пошел я в интернеты искать,что же даст эту сцену крутую и залез я в разделы "очень дорого". все в мире относительно. и пол лимона для меня это очень дорого и есть там модель некая Penaudio Cenya Signature. информации по ней не особо то и много, статей в модных журналах - не особо. Борзенков как то обмолвился в видео: "самая желанная полочная система в мире" . так вот.. оно дествительно так круто?) я бы хотел услышать рекомендации относительно пенаудио этой и модели подешевле ХАРИЗМА сигнатур. ну или других АС. я бы хотел получить в звуке более ясную и разборчивою картину, расстановку, что вглубь ,что в ширь. мартин логан ыроде неплохи, но почему то слышится полукаша что ли. подсобите рекомендациями и отзывами

Наше знакомство с продуктами финской торговой марки Penaudio продолжается, и мы должны признаться, что колонки этого бренда нам нравятся все больше и больше. Их звучание наделено рядом характерных черт, причем на всем слышимом диапазоне, и начиная с самых доступных вариантов. Просматривая каталог компании и тестируя все новые модели, мы уже не понимаем, как такое возможно, чтобы каждая из них нравилась все больше и больше, но это так. Даже у самой недорогой из них отделка безупречна, и это чувствуется с первого прикосновения к этим финским АС. На этот раз мы сосредоточимся на представительницах высшего класса – Penaudio Serenade Signature. Читать далее...

Фирма Octave известна аудиолюбителям вот уже более 30 лет. За это время она добилась мирового признания в качестве одного из лидеров лампового аудиостроения. Усилители Octave неизменно получают высшие награды на крупнейших международных выставках, используются в референсных системах. Знаменитое немецкое качество в полной мере применимо к изделиям этой фирмы. Усилители Octave могут долгие годы радовать своих владельцев, так как долговечность устройств в целом и оптимальные параметры функционирования ламп обеспечивается полным набором систем контроля и безопасности, включая плавный пуск, контролируемое увеличение мощности, точная стабилизация, интеллектуальные схемы защиты. Начиная разговор о двухтактном интегральном усилителе Octave V70 class A важно отметить следующее. Само название, а также паспортные характеристики аппарата говорят о том, что он способен выдавать до 70 ватт на канал – это более чем серьезно, а вдвойне серьезно то, что усилитель при этом работает минимальными искажениями, характерными для класса А. Такая высокая отдача обеспечивается четырьмя весьма мощными лучевыми тетродами. Обычно это означает, что начинка подобного усилителя (дроссели, трансформаторы, конденсаторы и пр.), занимает много места и требует соответствующих габаритов устройства… но усилитель при этом более чем компактен и весит всего 23 кг! Сложно найти аналогичное решение в ламповом мире. А это говорит о той кропотливой и вдумчивой работе, которую провел коллектив инженеров во главе с ведущим разработчиком и вдохновителем Octave Андреасом Хофманном. Этот обзор в каком-то смысле является продолжением предыдущих, так как в сетапе снова Octave V70 class A. Однако если в предыдущий раз во главе угла были полочные акустические системы ELAC Concentro S 503, которые я попытался рассмотреть с самых разных сторон, то сейчас ведущая роль отдана усилителю Octave. Вокруг него и будет строиться повествование. Такой подход достаточно удобен – жонглирование компонентами позволяет точнее выявить аудио-сущность каждого из них. Octave V70 замечательно себя проявил в прошлой системе. В этот раз было решено соригинальничать: ему в напарники были выбраны две совершенно разные акустические системы. Не просто разные по характеру, а разные по уровню – в стоимостном выражении около 10 раз… Что из этого получилось чуть дальше, а пока опишем что же такое представляет из себя этот Octave V70 class A и почему о нем стоит отдельно писать. Лампа и современность — хорошая тема для дискуссии. И чтобы в нее глубоко не погружаться, отмечу лишь ключевые моменты, которые нужно иметь в виду при выборе между транзисторным и ламповым усилителем. Ламповая аудиотехника развивалась одновременно с акустическими системами. До появления транзисторов, больших и емких конденсаторов лампа, как правило, трудилась в связке с достаточно высокочувствительной акустикой с большими динамиками. Одно гармонично дополняло другое. С наступлением транзисторной эры увеличились мощности усилителей, чем сразу же воспользовались производители акустических систем. Теперь стало возможным уместить акустические системы в узкие столбики, которые занимают меньше места, но требовательны к подаваемой мощности. Поэтому сейчас, когда в моде сравнительно компактная акустика с низкочувствительными длинноходными динамиками, сложно подобрать подходящего партнера к ламповому усилителю. Проще в таком случае выбрать мощный транзисторник, который как правило, легче справится с такой нагрузкой, прежде всего, в нижней части диапазона. Так почему же лампа обрела второе рождение? На что она способна? Что в ней есть такого, что породило ренессанс вакуумного аудио в наши дни? Ответить проще одной фразой – незабываемый живой звук, за который можно простить многое. А при правильном и удачном подборе акустики – и про транзисторную технику многие и не вспоминают. Лампа настолько гибка, что диапазон сигнатур усилителей с ее применением варьируется от «винтажного» звучания до весьма «транзисторного». Каждый выбирает по своим пожеланиям и предпочтениям. И ведь ламповая индустрия тоже продолжила развиваться, и сейчас доступны более качественные комплектующие, более емкие конденсаторы, более линейные и мощные лампы. Если при становлении лампового аудио емкости в питании ламп исчислялись единицами-десятками микрофарад, то сейчас используются сотни и даже тысячи. Это серьезно энерговооружает усилитель и, следовательно, существенно улучшает работу со сложной нагрузкой. Именно по этому пути пошли создатели Octave V70 class A, который опционально комплектуется одним из двух вариантов внешнего блока питания с конденсаторами большой емкости – Black Box или Super Black Box. Octave V70 class A – это ламповый двухтактный усилитель, который, как видно из названия, работает в классе А. Что это значит? Если в двух словах – для конечного пользователя это означает, что мощность усилителя поменьше, чем если бы он работал в классе AB, но качество звучания за счет уменьшения искажений – лучше. Современный производитель смеет не отдавать предпочтение ваттам, когда они так требуются. Неожиданно, правда? Но это, как говорится, «другие» ватты, ламповые. Десятки ламповых ватт субъективно воспринимаются как сотни транзисторных. На входе и в драйверной части используются лампы ECC 83 (1 шт.), ECC 81 (2 шт.) Что интересно, в усилителе могут быть использованы 4 вида выходных ламп (лучевых тетродов): KT88, 6550 или более мощные KT120 (стандартная заводская комплектация) и KT150. Как и старшие модели Octave, усилитель на задней панели имеет соответствующий переключатель, чтобы подстроить режимы под более или менее мощные лампы. Менее мощные часто считаются более музыкальными. Но это, конечно же, дело вкуса, ведь не секрет, что лампы заметно отличаются по звуку, и восприятие зависит не только от их модели, но и от производителя. Тут у меломана огромнейший простор для творчества, так как сейчас имеется большой выбор ламп этого типа. В усилителе применяется система динамического управления смещением ламп выходного каскада. Это позволило создать усилитель класса A с выходной мощностью, значительно большей, чем обычно снимается с подобных усилителей. То есть сохранив высокую планку качества звука, инженерам удалось приблизить его эффективность к классу АB. К слову, выходные лампы работают по системе пуш-пулл в тетродном режиме, и усилитель выдает по 50 Вт на канал и 70 Вт в пике на 4 Ома. При этом на мощности до 10 Вт (а это больше, чем требуется при обычном прослушивании спокойной музыки) искажения на порядки ниже, чем мы привыкли ожидать от обычного лампового усилителя, так как составляют менее 0,1%. Удивительно! Octave V 70 Class A также имеет специальную схему сетевого фильтра, который позволяет избежать ухудшения качества его звучания при наличии помех в сети. На задней панели, помимо уже упомянутого переключателя мощности ламп: 5 линейных входов RCA, 1 балансный вход, вход Bypass (можно использовать в многоканальной системе домашнего кинотеатра), а также линейный выход и выход предусилителя. Кроме того в левом верхнем углу находится тумблер включения режима Есо – отключения усилителя при отсутствии в течение 10 минут музыкального сигнала. Опционально усилитель оснащается встраиваемым MM/MC-фонокорректором. То есть перед нами вполне современный усилитель с массой вариантов коммутации. Прослушивание В качестве источника выступил замечательный универсальный проигрыватель T+A 3000 HV. Акустические системы – Arslab Stark и Penaudio Sonata Supreme. Кабельная обвязка – Nordost. Музыкальный контент воспроизводился из сервиса Tidal. Скажу сразу – не хочется, чтобы кто-то подумал, что здесь сравниваются акустические системы с более чем десятикратной разницей в цене. Это было бы по меньшей мере странным. Идея заключается в том, чтобы максимально раскрыть возможность усилителя совершенно разными акустическими системами. Прослушивание начал с акустической системой Arslab Stark. Сначала струнная барочная музыка Вивальди, (Дж.Карминьола). С первого взгляда – эта связка АС и усилителя дает достаточно ровный тональный баланс, нет перекосов ни в верхах, ни в басовой части диапазона. При этом достаточно «легкий» в хорошем смысле звук. Зайдем с другой стороны, в чем-то более сложный тест – женский вокал. Как раз недавно подарили замечательный диск А.Гарифуллиной издания Decca. Его и послушаем со стримингового сервиса. Запись весьма хорошего качества, богато и тепло передаются тембры голоса, высокие обертона не выпадают из общей картины, как это иногда бывает на неудачно собранных сетапах. Прекрасно передана артикуляция вокалистки, текст читаем и понятен. Хотя ощущается, что источник и усилитель выжимают из АС максимум и партии отдельных инструментов хорошо слышны, тем не менее нужно признать, что детальность Arslab Stark средняя. К.Орф «Кармина бурана» – все сказанное про АС ясно подтверждается и здесь. Несмотря на хорошую сцену, хочется больше подробностей. Но каков бас! Удары очень живые и динамичные. Усилитель очень хорошо справляется с нагрузкой. Конечно же, решил сразу проверить последнее утверждение более тяжелыми записями. Чтобы уж совсем убедиться или разубедиться в этом – поставил металл – Septicflesh… и.. Вот оно! «Рубит»! Нет, «РУБИТ»! Вот для чего созданы эти АС! А говорят, лампа не играет металл. Играет, и еще как! Лампа совсем не спасовала. Прямо таки хлестко играет. И вот в этом месте я переключился на Penaudio Sonata Supreme. Детальность существенно выросла. Бас стал заметно глубже – по ощущениям, минимум, на полоктавы. Но… Septicflesh заиграл чуть менее хлестко. Ощущается, что акустика более серьезная, непростая нагрузка для лампового усилителя. Звучание стало помягче. Пошел по записям в обратном порядке. Снова «Кармина Бурана». Стало больше послезвучий даже у барабана, который стал глубже. Сцена еще расширилась, звучание стало приятнее. То есть усилитель живо реагирует на смену акустических систем, показывает их класс и возможности. И дает то, что они ему позволяют, старается раскрыть их по максимуму. Снова Гарифуллина. И тут проявился интересный момент – с Penaudio все-таки стали поярче верха. Тембр Аиды слышится несколько по-иному, более звонко. Звук светлее не стал, именно чуть ярче по сравнению с Arslab. И, заканчивая обратный отсчет – снова поставил хорошо известную мне запись Дж.Карминьолы. Все так. Звучание более детальное, богатое и полновесное, но чуть более яркое. Еще послушал «Время вперед» Г.Свиридова – Octave с Penaudio действительно «копает» существенно ниже. Но как интересно. Ощущение, что Arslab играет существенно проще на высоких частотах, по-иному, но тонально совсем не хуже на середине диапазона, и в чем-то интереснее на НЧ в динамичных записях. Переключился снова на Arslab. И ведь действительно, на ВЧ замено упрощено звучание, низ стал менее глубоким, однако добавилось бодрости и динамики. А в конце, в качестве небольшого эксперимента, были опробованы 2D диффузоры Шрёдера. Хотя они были небольшой площади, но были установлены в места первых отражений справа и слева от места прослушивания и даже при использовании сравнительно недорогой акустики результат был весьма заметен. Значительно улучшилось качество и детальность звучания. Penaudio – это более дорогой, богатый звук, чем Arslab – это бесспорно. Тут уж никаких иллюзий в том, что акустика существенно более высокого класса играет существенно лучше. Лучшие динамики, детали кроссовера, корпус и технологии все это объединяющие – все это прекрасно слышно благодаря Octave V70. Конечно же, не ставил себе задачу сравнивать АС с десятикратной разницей в цене. Ключевой интерес в том, чтобы продемонстрировать возможности усилителя, который с готовностью отзывается на все, что ему предлагают. Он полностью отыгрывает свой ценник. И можно настоятельно рекомендовать подбирать ему партнеров в заметно более высокой лиге. Но желательно с запасом по чувствительности. Все-таки это лампа, если ей дать возможность не чрезмерно уставать от сложной нагрузки и малочувствительных АС – она даст серьезную фору транзисторным усилителям. Впрочем, если очень понравилось звучание с конкретными АС, но хочется подшпорить Octave – можно поставить лампы и помощнее, КТ-150, а также использовать более мощный внешний блок питания – Super Black Box.

Известная финская компания и одноименный бренд АС Penaudio были основаны в 1999 году Сами Пенттилой. Отсюда и название Penaudio – оно расшифровывается как «Аудиосистемы Пенттилы». Читать далее...

Предтоповая модель в каталоге производителя, или доведенная до некоего референса Sonata. Финская акустика Penaudio хорошо и давно известна на нашем рынке, но при этом производитель не стоит на месте, и даже периодически откровенно удивляет некоторыми новинками. В целом же то, что сейчас происходит с модельным рядом, я бы охарактеризовал как тонкую доводку, шлифовку каждой мелочи и каждого нюанса. Иногда изменения кажутся небольшими, но на деле как раз это и может быть признаком перехода на иной качественный уровень. Читать далее...

Всем привет! Мы тут подготовили небольшой видео-обзор по полочникам на полтора часа с записью треков (камера sony + микрофон rode) для сравнения. Голосуйте, какие АС понравились. Для навигации по обзору пользуйтесь ссылками ниже, АС расположены в порядке возрастания цены. 1) Dali Oberon 3 Обзор (review): http://soundex.ru/gdDaliOberonReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdDaliOberonMusic 2) Arslab Classic 1,5 Обзор (review): http://soundex.ru/gdArslabReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdArslabMusic 3) Acoustic Energy AE300 Обзор (review): http://soundex.ru/gdAE300Review Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdAE300Music 4) Acoustic Energy AE1Active Обзор (review): http://soundex.ru/gdAE1ActiveReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdAE1ActiveMusic 5) Neat Motive SX3 Обзор (review): http://soundex.ru/gdNeatReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdNeatMusic 6) Dali Rubicon 2 Обзор (review): http://soundex.ru/gdDaliRubiconReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdDaliRubiconMusic 7) Audio Physic Classic 3 Обзор (review): http://soundex.ru/gdAudioPhysicClassicMusic Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdAudioPhysicClassicReview 8) Davis Acoustics Courbet 3 Обзор (review): http://soundex.ru/gdDavisReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdDavisMusic 9) Tannoy Autograph Mini OW Обзор (review): http://soundex.ru/gdTanoyReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdTannoyMusic 10) Audio Physic Step 25 Обзор (review): http://soundex.ru/gdAudioPhysicStepReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdAudioPhysicStepMusic 11) Old School Monitor M2 Обзор (review): http://soundex.ru/gdOldSchoolReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdOldSchoolMusic 12) ProAc Response DB3 Обзор (review): http://soundex.ru/gdProacReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdProacMusic 13) Piega Premium 301 Обзор (review): http://soundex.ru/gdPiegaReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdPiegaMusic 14) Legacy Studio HD Обзор (review): http://soundex.ru/gdLegacyReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdLegacyMusic 15) Penaudio Cenya Signature Обзор (review): http://soundex.ru/gdPenaudioReview Музыка (soundtrack): http://soundex.ru/gdPenaudioMusic Комментируйте, ставьте лайки и подписывайтесь на канал Soundex.ru!