Рок и классическая, симфоническая музыка - Page 3 - Винил - SoundEX - Клуб любителей хорошего звука Jump to content

Рок и классическая, симфоническая музыка


Burmistroff2017
 Share

Recommended Posts

Есть один классический пианист (Christopher O'Riley) который выпустил несколько альбомов музыки различных рок групп в классической аранжировке.
Послушайте музыку Radiohead используя классичекие средства выражения.
https://youtu.be/zdg_LxJGA1I?list=RDzdg_LxJGA1I
https://youtu.be/oSbMIhcmxjU?list=RDoSbMIhcmxjU
https://youtu.be/w_c7w9Sfnm8?list=PL4NYFd_oHuEB6IoKAQRAWMTooeFFpmtR1

Link to comment
Share on other sites

  • Replies 205
  • Created
  • Last Reply

Top Posters In This Topic

сколько по этой теме перетерто и ни к чему хорошему она своими спорами не приводит 

правда примеры к року отношения не имеют никакого

 

https://youtu.be/7oyjmMzz3OM?si=-pNlHqSeEB_IDIb5

Link to comment
Share on other sites

10.07.2025 в 04:11, Штальбург сказал:

Простите, я, должно быть, не расслышал. Вы сказали, что партии King Crimson «просты» и «легко повторяются»? Вы просто путаете кажущуюся простоту слышимой музыки и реальную возможность ее исполнения. Вы слышите, например, что King Crimson часто используют остинато, то есть, повторяющийся музыкальный фрагмент. И думаете: «Ну раз повторяется, значит, просто». Но вся дьявольская сложность заключается в том, ЧТО именно повторяется и КАК. Повторяется сложнейшая атональная фраза в размере 13/8, которая играется поверх другого риффа в размере 5/8. И чтобы «легко» это повторять на протяжении пяти минут, не сбиваясь ни на миллисекунду, требуется уровень мастерства, доступный единицам в мире. Поэтому, предлагаю вам или вашим друзьм простой эксперимент. Возьмите гитару. Включите YouTube и попробуйте «легко повторить» хотя бы восьмитактовый основной рифф из Fracture. Или просто попробуйте отсчитать вслух размер в Thela Hun Ginjeet. Это ритмический кошмар для любого музыканта. Fracture из Starless and Bible Black считается одной из самых сложных гитарных пьес в истории рока. Сам Фрипп говорил, что для ее исполнения ему приходится входить в особое состояние сознания, и даже у него она получается не всегда. Какая, на фиг, «легкость повторения»? А гитара Фриппа.... Его знаменитая техника медиаторного звукоизвлечения, так называемого, перекрестного штриха при которой он с невероятной скоростью чередует удары по разным струнам, требует нечеловеческой координации. У ударника Билла Бруфорда левая нога могла играть в размере 7/8, правая рука - 4/4, а левая - 5/8. Одновременно! Это сложнейшая математическая задача. Попробуйте «легко повторить» это, просто простукивая по столу. У вас не получится. Никогда. «Простота», да...Откуда это берется?

https://www.youtube.com/watch?v=pwU22xcDiJ4&list=RDpwU22xcDiJ4&start_radio=1

по поводу сложности гитар и гармоний в добавок в чистом миноре (ИХМО)

Link to comment
Share on other sites

1 час назад, Eloy сказал:

https://www.youtube.com/watch?v=pwU22xcDiJ4&list=RDpwU22xcDiJ4&start_radio=1

по поводу сложности гитар и гармоний в добавок в чистом миноре (ИХМО)

Я должен Вас сильно разочаровать, уважаемый Eloy. :) Гармоническая основа этой музыки на самом деле предельно проста. Ощущение сложности у Вас возникает не от гармонии, а от фактуры. Вы слышите не «сложную гармонию», а простую гармонию, спетую многоголосым составом. Что происходит в этой записи на самом деле? Гитарный рифф все так же играет простую, основанную на нескольких аккордах последовательность. Аранжировщик раскладывает ее на десяток голосов. Каждый голос поет свою ноту аккорда. В результате мы слышим не просто аккорд, а довольно мощный и монументальный вокальный кластер. Поэтому сложность здесь - не в гитарных финтах и не в хитросплетениях аккордов. Далее, про "чистый минор"...Что такое "чистый" минор (правильнее - естественный)? Это - самая базовая, самая простая из трех форм минора (есть еще гармонический и мелодический). Еще раз повторюсь, музыка Satyricon, как и всего блэк-метала, гармонически предельно проста, но при этом текстурно и атмосферно очень насыщена. Гитарный рифф построен на квинт-аккордах. А квинт-аккорд - это аккорд, в котором нет терции, то есть он формально ни мажорный, ни минорный. Он пустой, гулкий и мощный. Ощущение «минорности» создается общим контекстом, а не самими аккордами. Да, общая тональность мрачная, минорная. Но это не «чистый минор». Это, скорее, модальный минор - набор звуков, который используется для создания конкретной языческой атмосферы. Музыка блэк-метала почти всегда модальна. Она использует различные лады для создания специфического настроения, часто с использованием диссонирующих интервалов (например, тритона), чтобы добиться ощущения тревоги и зла. Говорить здесь о «чистом миноре» - это как описывать сложный оттенок серого цвета словом «черный». Теперь вы скажите: но ведь там вон какая сложность гитарных соло? Определённая исполнительская сложность есть, а композиционно они примитивны. В отличие от классического рок-соло, которое должно быть запоминающимся и мелодичным, соло в блэк-метале выполняет другую функцию. Его задача - создать звуковой эффект: звуковой образ хаоса, ярости, отчаяния. Ноты в этих «запилах» часто подобраны не по законам гармонии, а по принципу создания максимального диссонанса и напряжения. Часто это просто быстрые хроматические проходы или игра в рамках одной простой, но мрачной гаммы. Здесь нет сложного развития музыкальной мысли, нет обыгрывания аккордовой последовательности, нет мотивной работы. Уверяю, не собираюсь подвергать сомнению художественную ценность вашей любимой музыки.:)

 

  • Like 5
  • Thanks 1
Link to comment
Share on other sites

20 минут назад, Штальбург сказал:

Я должен Вас сильно разочаровать, уважаемый Eloy. :) Гармоническая основа этой музыки на самом деле предельно проста. Ощущение сложности у Вас возникает не от гармонии, а от фактуры. Вы слышите не «сложную гармонию», а простую гармонию, спетую многоголосым составом. Что происходит в этой записи на самом деле? Гитарный рифф все так же играет простую, основанную на нескольких аккордах последовательность. Аранжировщик раскладывает ее на десяток голосов. Каждый голос поет свою ноту аккорда. В результате мы слышим не просто аккорд, а довольно мощный и монументальный вокальный кластер. Поэтому сложность здесь - не в гитарных финтах и не в хитросплетениях аккордов. Далее, про "чистый минор"...Что такое "чистый" минор (правильнее - естественный)? Это - самая базовая, самая простая из трех форм минора (есть еще гармонический и мелодический). Еще раз повторюсь, музыка Satyricon, как и всего блэк-метала, гармонически предельно проста, но при этом текстурно и атмосферно очень насыщена. Гитарный рифф построен на квинт-аккордах. А квинт-аккорд - это аккорд, в котором нет терции, то есть он формально ни мажорный, ни минорный. Он пустой, гулкий и мощный. Ощущение «минорности» создается общим контекстом, а не самими аккордами. Да, общая тональность мрачная, минорная. Но это не «чистый минор». Это, скорее, модальный минор - набор звуков, который используется для создания конкретной языческой атмосферы. Музыка блэк-метала почти всегда модальна. Она использует различные лады для создания специфического настроения, часто с использованием диссонирующих интервалов (например, тритона), чтобы добиться ощущения тревоги и зла. Говорить здесь о «чистом миноре» - это как описывать сложный оттенок серого цвета словом «черный». Теперь вы скажите: но ведь там вон какая сложность гитарных соло? Определённая исполнительская сложность есть, а композиционно они примитивны. В отличие от классического рок-соло, которое должно быть запоминающимся и мелодичным, соло в блэк-метале выполняет другую функцию. Его задача - создать звуковой эффект: звуковой образ хаоса, ярости, отчаяния. Ноты в этих «запилах» часто подобраны не по законам гармонии, а по принципу создания максимального диссонанса и напряжения. Часто это просто быстрые хроматические проходы или игра в рамках одной простой, но мрачной гаммы. Здесь нет сложного развития музыкальной мысли, нет обыгрывания аккордовой последовательности, нет мотивной работы. Уверяю, не собираюсь подвергать сомнению художественную ценность вашей любимой музыки.:)

 

в данном случае не дискутировал с Вами, и частично согласен с ультра сложными Разными "Фрипизмами"

Если про Блек, то есть классический типа Сатирикона, а есть пост блек, и блек гейз -где все несколько сложнее. Есть и авангард блек.... И вообще ни в коем случае не хочу заходить на территорию классики со спорами, тут из разряда нравится/не нравится. Как и везде -есть гениальные работы есть проходные, и вообще то я больше Doom люблю разных видов

да и возраст мой дабы было понимание -мне 61, не подросток:)

  • Like 1
  • Funny 1
Link to comment
Share on other sites

https://www.youtube.com/watch?v=95Bt0wQqAXg&list=RD95Bt0wQqAXg&start_radio=1

вот ближе к обычному смфо-металлу без засилия черно/белых пассаже 

  • Funny 1
Link to comment
Share on other sites

https://www.youtube.com/watch?v=Np0OEEbucNs&list=RDNp0OEEbucNs&start_radio=1

ну тут ближе к средневековой музыке чем к симфонической...

  • Funny 1
Link to comment
Share on other sites

12 минут назад, Eloy сказал:

в данном случае не дискутировал с Вами, и частично согласен с ультра сложными Разными "Фрипизмами"

Если про Блек, то есть классический типа Сатирикона, а есть пост блек, и блек гейз -где все несколько сложнее. Есть и авангард блек.... И вообще ни в коем случае не хочу заходить на территорию классики со спорами, тут из разряда нравится/не нравится. Как и везде -есть гениальные работы есть проходные, и вообще то я больше Doom люблю разных видов

да и возраст мой дабы было понимание -мне 61, не подросток:)

Я и не воспринимаю обмен мнениями как спор. :) И отдельное уважение за любовь к думу. Это жанр безусловно, обладает своей собственной, ни на что не похожей монументальностью и глубиной. Ваш возраст (а мы с вами практически одного возраста) я воспринимаю как знак качества, и просто повод поговорить с человеком, который любит музыку. ;)

  • Like 2
Link to comment
Share on other sites

На мой взгляд (сугубо дилетантский в смысле музыкальной теории), дело в том, сложные эмоциональные переживания невозможно передать просто и понятно, как дважды два, то есть, без "вывертов", потому что и сами эти глубокие и сложные переживания для многих "простых" людей и есть те самые "выверты", совершенно им непонятные и бесконечно далекие. Как мне кажется, отсюда следует и т.н. "сложность" музыки, вплоть до невозможности ее воспринимать/понимать. Ну если нет у тебя таких сложных эмоций, то отклика душевного на такую музыку тоже не будет. Однако есть у этого объяснения и другая сторона - до какой степени может простираться эта "сложность" музыки, делая ее восприятие/понимание возможным для все более узкого круга лиц?  Число которых, в конце концов, неизбежно закончится нулем? Потому что этот путь сначала приводит к появлению музыки условного Штокхаузена и "компании гениев", которых вообще никто слушать не может, ну а дальше, строго логически все заканчивается "тишизмом" ("Альтист Данилов") в виде «4′33″» Кейджа. Но где-то же должен быть "водораздел"? Например, я испытываю очень глубокие эмоции от многих композиций Dream Theater, но совершенно ничего не чувствую при звуках музыки Фрэнка Заппы. Или вот я бьюсь в кайфе от King Crimson, но абсолютно равнодушен к Weather Report. Так и в академической музыке у меня ровно тоже самое - Вивальди, Моцарт, Шопен и далее по списку - ОК, но вот уже Веберн, Шенберг, Булез и прочие "авангардисты" для меня все равно что ножиком по стеклу....

  • Like 1
  • Thanks 1
Link to comment
Share on other sites

14 минут назад, Юрий О. сказал:

"сложность" музыки, вплоть до невозможности ее воспринимать/понимать.

Мне кажется, что это зависит, от свободных ячеек памяти мозга. Чем больше их, тем дальше может зайти восприятие.

 

14 минут назад, Юрий О. сказал:

Потому что этот путь сначала приводит к появлению музыки условного Штокхаузена и "компании гениев", которых вообще никто слушать не может, ну а дальше, строго логически все заканчивается "тишизмом" ("Альтист Данилов") в виде «4′33″» Кейджа.

 

Link to comment
Share on other sites

14 минут назад, Юрий О. сказал:

На мой взгляд (сугубо дилетантский в смысле музыкальной теории), дело в том, сложные эмоциональные переживания невозможно передать просто и понятно, как дважды два, то есть, без "вывертов", потому что и сами эти глубокие и сложные переживания для многих "простых" людей и есть те самые "выверты", совершенно им непонятные и бесконечно далекие. Как мне кажется, отсюда следует и т.н. "сложность" музыки, вплоть до невозможности ее воспринимать/понимать. Ну если нет у тебя таких сложных эмоций, то отклика душевного на такую музыку тоже не будет. Однако есть у этого объяснения и другая сторона - до какой степени может простираться эта "сложность" музыки, делая ее восприятие/понимание возможным для все более узкого круга лиц?  Число которых, в конце концов, неизбежно закончится нулем? Потому что этот путь сначала приводит к появлению музыки условного Штокхаузена и "компании гениев", которых вообще никто слушать не может, ну а дальше, строго логически все заканчивается "тишизмом" ("Альтист Данилов") в виде «4′33″» Кейджа. Но где-то же должен быть "водораздел"? Например, я испытываю очень глубокие эмоции от многих композиций Dream Theater, но совершенно ничего не чувствую при звуках музыки Фрэнка Заппы. Или вот я бьюсь в кайфе от King Crimson, но абсолютно равнодушен к Weather Report. Так и в академической музыке у меня ровно тоже самое - Вивальди, Моцарт, Шопен и далее по списку - ОК, но вот уже Веберн, Шенберг, Булез и прочие "авангардисты" для меня все равно что ножиком по стеклу....

У меня манная каша вызывает рвотный рефлекс - в детском саду насильно заставляли есть.

  • Like 1
Link to comment
Share on other sites

Я сейчас редко  захожу на этот форум, но сегодня наткнулся на эту ветку и тема меня заинтересовала.  Решил высказать своё скромное мнение по этому поводу.

Музыкальные направления принято делить на поп-музыку и академическую. Немного особняком стоит джаз. У современного джаза много общего с классической музыкой, но всё же к академическому жанру его отнести нельзя. Нельзя его отнести и к поп-музыке, хотя все эти понятия весьма условны и относительны. Многие критики относят все современные музыкальные течения к поп-музыке, в том числе и рок. Но, давайте разберёмся, термин Pop-music  означает – популярная музыка. Т.е. легкая, доступная музыка для отдыха и развлечений. А можно ли отнести современный прогрессивный рок к развлекательному жанру? Думаю, что далеко не во всех случаях. Возьмём, к примеру, альбомы таких групп как King Crimson, Gentle Giant, Henry Cow, не говоря уже о более современных - Far Corner, Yugen, Mar De Robles, Shamblemathhs. Все эти коллективы исполняют очень серьёзные произведения, и они по своей форме и содержанию нисколько не уступают симфониям, сюитам и сонатам  академического жанра. И уж никак их музыка не вяжется с развлекательной и популярной. А творчество таких групп как Univers Zero, Art Zoyd, Rational Diet, вообще, намного ближе к камерной, академической музыке, чем к року.  Но, тем не менее, всё это современный прогрессивный рок.

А теперь возьмём такие классические произведения как «Шутка»  Баха, первая часть 40й симфонии Моцарта, «Танец маленьких лебедей» из Лебединого озера Чайковского. Всё это лёгкие и доступные произведения, приятные на слух,  которые очень хорошо подходят для отдыха и развлечений. И, тем не менее, это академическая музыка. Поэтому разделять музыку по жанрам, безусловно, нужно. Но строгих рамок в современной музыке не существует. Ведь не даром, многие рок-музыканты на концертах и в записях своих альбомов приглашают большой симфонический оркестр, а современные композиторы академического жанра в своих симфониях используют электроинструменты. Этим грешил даже Альфред Шнитке.

Справедливости ради, мне не очень нравится, когда кислое мешают с пресным. Я люблю, когда мухи отдельно, а котлеты отдельно. Я не приемлю, когда классические произведения звучат в исполнении рок-групп. Даже нетленные «Картинки»  Мусоргского в интерпретации ELP считаю не слишком удачным экспериментом. Хотя трио это я очень люблю. В оправдании их хочу сказать, что это не полноценное изложение «Картинок с выставки», а скорее фантазия не тему Мусоргского и немного Чайковского.

Иногда рок-группы просто использовали звучание симфонического оркестра в качестве аккомпанемента, в виде фона для украшения своих песен. Такое, как мне кажется, вполне допустимо. Но вот в равной степени, качественно и со вкусом совместить звучание рок-группы с симфоническим оркестром удавалось далеко не каждым. Как пример Concerto For Group And OrchestraDeep Purple. Я очень люблю эту группу, а Лорд отличный музыкант и композитор. Но всё же, это не Бетховен, не Малер и не Чайковский, и писать симфонии не его конёк. Поэтому, концерт этот получился «не рыба, не мясо». Но были и очень удачные эксперименты. Например, ApocalypseMahavishnu Orchestra. В этом случае музыканты великолепно соединили жанры рок, джаз этническую и академическую музыку. А звучание группы очень гармонично дополняет симфонический оркестр. И звучит он не в качестве фона, а в равной степени делит с электроинструментами все сольные партии, и является полноценным участником этого произведения. Поэтому, в современной музыке такие эксперименты имеют право на существование. Всё зависит от таланта композитора, профессионализма аранжировщика и исполнительского мастерства музыкантов.

01.jpg

  • Like 5
Link to comment
Share on other sites

6 минут назад, Nikolaevich сказал:

Чего хотел сказать...самому-то хоть  понято? 

Там все понятно написано. Не надо грубить.

  • Like 1
  • Thanks 1
Link to comment
Share on other sites

Только что, Nikolaevich сказал:

Чего понятно- то?  Другими словами можно?

цушщгапщЫВММывмТМЦУЫФВОММЩцмц

  • Like 1
Link to comment
Share on other sites

28 минут назад, Коршунов С В сказал:

Я сейчас редко  захожу на этот форум, но сегодня наткнулся на эту ветку и тема меня заинтересовала.  Решил высказать своё скромное мнение по этому поводу.

Музыкальные направления принято делить на поп-музыку и академическую. Немного особняком стоит джаз. У современного джаза много общего с классической музыкой, но всё же к академическому жанру его отнести нельзя. Нельзя его отнести и к поп-музыке, хотя все эти понятия весьма условны и относительны. Многие критики относят все современные музыкальные течения к поп-музыке, в том числе и рок. Но, давайте разберёмся, термин Pop-music  означает – популярная музыка. Т.е. легкая, доступная музыка для отдыха и развлечений. А можно ли отнести современный прогрессивный рок к развлекательному жанру? Думаю, что далеко не во всех случаях. Возьмём, к примеру, альбомы таких групп как King Crimson, Gentle Giant, Henry Cow, не говоря уже о более современных - Far Corner, Yugen, Mar De Robles, Shamblemathhs. Все эти коллективы исполняют очень серьёзные произведения, и они по своей форме и содержанию нисколько не уступают симфониям, сюитам и сонатам  академического жанра. И уж никак их музыка не вяжется с развлекательной и популярной. А творчество таких групп как Univers Zero, Art Zoyd, Rational Diet, вообще, намного ближе к камерной, академической музыке, чем к року.  Но, тем не менее, всё это современный прогрессивный рок.

А теперь возьмём такие классические произведения как «Шутка»  Баха, первая часть 40й симфонии Моцарта, «Танец маленьких лебедей» из Лебединого озера Чайковского. Всё это лёгкие и доступные произведения, приятные на слух,  которые очень хорошо подходят для отдыха и развлечений. И, тем не менее, это академическая музыка. Поэтому разделять музыку по жанрам, безусловно, нужно. Но строгих рамок в современной музыке не существует. Ведь не даром, многие рок-музыканты на концертах и в записях своих альбомов приглашают большой симфонический оркестр, а современные композиторы академического жанра в своих симфониях используют электроинструменты. Этим грешил даже Альфред Шнитке.

Справедливости ради, мне не очень нравится, когда кислое мешают с пресным. Я люблю, когда мухи отдельно, а котлеты отдельно. Я не приемлю, когда классические произведения звучат в исполнении рок-групп. Даже нетленные «Картинки»  Мусоргского в интерпретации ELP считаю не слишком удачным экспериментом. Хотя трио это я очень люблю. В оправдании их хочу сказать, что это не полноценное изложение «Картинок с выставки», а скорее фантазия не тему Мусоргского и немного Чайковского.

Иногда рок-группы просто использовали звучание симфонического оркестра в качестве аккомпанемента, в виде фона для украшения своих песен. Такое, как мне кажется, вполне допустимо. Но вот в равной степени, качественно и со вкусом совместить звучание рок-группы с симфоническим оркестром удавалось далеко не каждым. Как пример Concerto For Group And OrchestraDeep Purple. Я очень люблю эту группу, а Лорд отличный музыкант и композитор. Но всё же, это не Бетховен, не Малер и не Чайковский, и писать симфонии не его конёк. Поэтому, концерт этот получился «не рыба, не мясо». Но были и очень удачные эксперименты. Например, ApocalypseMahavishnu Orchestra. В этом случае музыканты великолепно соединили жанры рок, джаз этническую и академическую музыку. А звучание группы очень гармонично дополняет симфонический оркестр. И звучит он не в качестве фона, а в равной степени делит с электроинструментами все сольные партии, и является полноценным участником этого произведения. Поэтому, в современной музыке такие эксперименты имеют право на существование. Всё зависит от таланта композитора, профессионализма аранжировщика и исполнительского мастерства музыкантов.

01.jpg

как это все давно было и как окаменелости испражнений мамонтов и саблезубых тигров, только без обид. И столько всего более интересного и продвинутого во всех смыслах вышло...хотя бы тот же ставший для всех голимой попсой Therion 

https://www.youtube.com/watch?v=xXZglGkWThg&list=RDxXZglGkWThg&start_radio=1

 

https://www.youtube.com/watch?v=QRInn1BztrE&list=RDQRInn1BztrE&start_radio=1

и это не Димму Боргер, здесь почти все музыканты имеют музыкальное академическое образование, а в симфо мИталле просто отрываются

  • Funny 1
Link to comment
Share on other sites

6 минут назад, Nikolaevich сказал:

Ну тут хоть чуть понятнее..........и без лишних понтов. :)))))))))))

Значит так и будем общаться.

Link to comment
Share on other sites

https://www.youtube.com/watch?v=Mh_wh4QVSDc&t=3009s

здесь как бы серьезная музыка внутри а не для фона и красоты....

ну тут как бы уж слишком, мужской оперный вокал, да еще и на норвежском....

  • Funny 1
Link to comment
Share on other sites

Join the conversation

You can post now and register later. If you have an account, sign in now to post with your account.
Note: Your post will require moderator approval before it will be visible.

Guest
Unfortunately, your content contains terms that we do not allow. Please edit your content to remove the highlighted words below.
Reply to this topic...

×   Pasted as rich text.   Paste as plain text instead

  Only 75 emoji are allowed.

×   Your link has been automatically embedded.   Display as a link instead

×   Your previous content has been restored.   Clear editor

×   You cannot paste images directly. Upload or insert images from URL.

 Share

×
×
  • Create New...