Наши статьи

[Eloy]

Into the void - 1993

1. Time Has Come

2. Western World

3. Execution Day

4. Despair

5. Part Of Me

6. I Left The Real

7. Let Me Always

8. Salvation

9. Into The Void

Продолжительность: 46:19

Wasted Dreams - 1994

1 Intro

2 Si dangereux

3 My Rules

4 Meaningless

5 Cage of desire

6 Outlaw

7 Beyond The Past

8 When Does It End

9 The Signs

10 Just For Living

Продолжительность: 42:30

Трэклист/описание:

1996 - Philharmonic Diseases (EP):

1 A Question Of Time 4:02

2 Hello Goodbye 3:50

3 When Does It End 4:26

4 Again 4:31

1996 - A Question Of Time:

1. Colour My Life

2. One Good Reason

3. Hello Goodbye (Long Version)

4. Just For You (Again)

5. A Question Of Time

6. Ask Your God

7. War

8. Think About

9. Wrapped In Black

10. What A Light

11. Society

Slave - 1997

1 I don't care

2 Follow Me

3 Slave to the Rhythm

4 A simple Impression

5 American Lifestyle

6 Night Falls

7 Seductive Angel

8 New Generation

9 Your Own

10 Serious Days

11 Kill Me

Продолжительность: 47:2

The Final Chapter - 1999

1 Mystery Land

2 You Spin Me Round

3 Wake Me Up With A Kiss

4 American Lifestyle

5 Hello Goodbye

6 Slave To The Rhythm

7 Love Kills

8 Colour My Life

9 One Good Reason

10 Follow Me

11 Si Dangereux

12 Cage Of Desire

13 When Does It End

14 In My Dreams

15 How Can I Learn

16 Small World

Продолжительность: 55 min

Два последних альбома, по моему не представляют никакого интереса

[Eloy]

http://www.youtube.com/watch?v=5R4n-VAJFIc

[Eloy]

[Eloy]

http://www.youtube.com/watch?v=uuhMzM2W5kg&feature=related

[Eloy]

http://www.youtube.com/watch?v=Nqh6E3MJYbE&feature=related

http://www.youtube.com/watch?v=lN8fGu7-xps&feature=related

[Eloy]

Mortal Love

Биография

Норвежский квинтет MORTAL LOVE был образован в начале 2000 года. Состав группы с момента ее образования не изменился и по сей день. Это: Cat, Rain 6, Lev, Gabriah и Damous. Основными элементами творчества MORTAL LOVE избрали: доступность музыки по восприятию и романтизм, что и было воплощено в жизнь во многом благодаря удивительному и проникновенному вокалу Cat.

Первая демо-запись группы, в которую вошли 8 треков, представляла собой этакую любовную историю, сюжет которой был продолжен и в полнометражном дебютном альбоме «All The Beauty», вышедшем на MASSACRE RECORDS в Европе и ART MUSIC GROUP в России/СНГ. Альбом был записан в Норвегии, в студии SPACE VALLEY.

С самого первого трека, который так и называется »All The Beauty», вас очарует сладкий голос Cat, но и остальные синглы , такие как «Crave Your Love», «Mortally Beloved», таят в себе бездну чарующей меланхолии. Этот концептуальный альбом является по сути девичьим рассказом о несчастной любви. «All The Beauty» есть единое целое, из которого нельзя выкинуть ни одной нотки. Кристально-чистое звучание в сочетании с лирикой, не лишенной мрачного настроя, создают светлое и щемящее ощущение грусти, присущее большинству творений в стиле gothic metal.

В 2005 году выходит второй студийный диск »I Have Lost». Главные отличия между прошлой работой и нынешним релизом - это более современный саунд и попытка обрести собственное лицо. Если на «All The Beauty» они играли готик метал с элементами дума и были похожи как минимум на десяток представителей этого направления (особенно на ранний Theatre Of Tragedy), то на «I Have Lost» появились новые веяния. Группа немного поэкспериментировала, отчего стала походить на The Gathering, а невротичное вступление на «Existence» смахивает на вокальные «извращения» Бьорк. Но это отнюдь не значит что Mortal Love прыгнули из одной похожести в другую, в любом случае лучше ассоциироваться с одной-двумя командами, чем с целым поколением. Новый альбом наверняка выведет группу на более высокий уровень, ведь материал превосходный и способен заставить многих корифеев жанра задуматься о серьёзной конкуренции.

Несмотря на успех предыдущего релиза, группа не побоялась утраты мрачности и создания целого ряда легковесных композиций, как например «Senses», кстати, это только вносит большее разнообразие в альбом, да и красота мелодий компенсирует недостаток тяжести. Например, те же The Gathering, в 2000 году записали потрясающий «If Then Else», который несмотря на свою лёгкость, нестандартность ничуть не уступал ранним работам. Талантливая группа великолепна в любых экспериментах. На «I Have Lost» есть и простые композиции, и многогранные, таящие в себе сюрпризы, как в «Reality». Здесь достаточно много контрастирующих вещей, может, из-за этого альбом не чувствуется монолитным, но наверняка музыканты и не ставили перед собой такой задачи, они просто записывали красивую музыку, шедшую от души и не выстраивали сложных математических схем. Ещё раз хочу отметить заглавную и самую жёсткую «Existence», несколько раз меняющую ритмику, время от времени возвращающуюся к главной теме, а следующая за ней «Serenity» захватывает прежде всего вокальной работой. Выделяет Mortal Love и редкий голос Cat, очень нежный и в то же время сильный, именно он определяет половину успеха группы.

Кстати, в записи в качестве гостевого музыканта принял участие соотечественник Mortal Love, небезызвестный Zet из Ram-Zet, он же и спродюсировал пластинку. «I Have Lost» – та работа, которую по достоинству оценят любители тяжёлой музыки в широком смысле.

»Forever Will Be Gone» 2003 года – третий по счёту, является чем-то средним между двумя ранее изданными. Эксперименты улетучились, на наш суд представлена мрачная готика с элементами дума, немного больше места отвели для мужского вокала, хотя, это наверное громко сказано, скорее вы услышите пришепётывания изредка переходящие в нормальный голос, а единожды даже в гроул, в остальном полная доминация Кэт. Что касается самих композиций, то на этот раз не возникает особенных восхищений, всё достаточно умеренно без неожиданностей.

Стоит сделать акцент на финальном треке, не только как наиболее интересном, но и, в партии мужского вокала, содержащем такую строку – «All the beauty I have lost, forever will be gone», после этого я обратил внимание что она представляет собой полное название всех трёх альбомов, а в названиях релизов, кроме нынешнего, как раз в конце ставились троеточия, из этого следует что с самого начала группой задумывалась трилогия, так что если в вашей коллекции уже есть альбомы Mortal Love, то этот просто придётся приобрести.

[Eloy]

[Eloy]

The Sins of Thy Beloved

Биография

The Sins of Thy Beloved — дум-метал-группа из Норвегии, которую в ноябре 1996 года создали Стиг Йохансен, Глен Мортен Нордбё и Арильд Кристенсен. Затем в группу пришли Ола Оррестад, Анита Эугленн и Ингфрид Стенсланн. В то время группа называлась Purgatory, но поменяла название перед самым выходом альбома All Alone. Это было сделано потому, что в то время уже было множество групп с таким названием (например только в США было три группы с именем Purgatory). Спустя три месяца после образования, группа в феврале 1997 года пришла в студию записывать демо. Продюсировал запись Гуллейв Ви, басист известной норвежской группы September When. Для своего миньона All Alone группа выбрала три песни, которые были записаны на итальянском лейбле Nocturnal Music. В сентябре 1997 года в The Sins of Thy Beloved пришел второй клавишник, Андерс Туе.

В январе 1998 года The Sins of Thy Beloved записала демо Silent Pain, которое продюсировал Терье Рефснес. Запись происходила в студии Sound Suite Studio. На ней впервые появляется Пит. Демо было послано нескольким лейблам, среди которых был Napalm Records, с которым группа подписала контракт в марте 1998 года. В августе 1998 года The Sins of Thy Beloved вернулось в студию Suite Studio, чтобы записать свой дебютный альбом Lake of Sorrow.

Две песни с миньона All Alone — All Alone и Worthy of You были записаны с новыми аранжировками и более качественным звуком чем в оригинале. Фотографии для обложки были сделаны фотографом Петтером Херге, а дизайн альбомы придумал Тор Сорейде.

Музыкальное образование каждого из участников группы разное. Почти все из них с молодости играли в группах. Пете Йохансен и сегодня играет в нескольких командах, но сильнее всего связан с ирландской фолковой группой The Tramps. Название группы The Sins of Thy Beloved — продукт фантазии ее участников. Другими словами, оно на 100 % выдуманное, а не взятое из литературы или фильмов. Придумывая название в марте 1997 года, участники группы пытались создать нечто оригинальное, подходящее по стилю их музыке и отраженное в лирике песен. В названии используется староанглийское слово по которому легко догадаться, что за музыку играет группа.

Песни группы содержат стихи о предательстве, ненависти, неразделенной любви и смерти. То же самое можно сказать и о музыке. The Sins of Thy Beloved создает атмосферу в которой сочетаются темы удовольствия, счастья, печали, смерти, боли и т. п. Стихи для песен пишут Глен Мортен, Арильд Кристенсен и Андерс Туе, однако стихов написанных вместе у них нет, так как они слишком разные по характеру люди…

Когда же дело доходит до написания музыки, то в этом процессе участвуют все. Когда одним из участников группы написан основной мотив, он показывает его остальным, и вся группа начинает играть новую песню уже на следующей репетиции. Каждый из музыкантов пишет свою партию под основной мотив. Это создает хорошую атмосферу демократии и творчества в группе. Это также сближает участников группы и показывает их значимость для всей группы в целом.

The Sins of Thy Beloved не ограничились студийной работой и в течение двух лет радовали публику концертами. Гастроли проходили не только в Норвегии, но и в других странах Европы, причем партнерами музыкантов были такие коллективы, как Tristania, Trail of Tears, Antichrisis и Siebenbürgen.

Накануне миллениума Napalm Records выпустила в свет второе творение The Sins of Thy Beloved — Perpetual Desolation. скоре после выхода пластинки, а именно в январе 2001-го, команда рассталась с Анитой Эугленн. Ее попробовала заменить Хеге-Марье Онбю, но новая вокалистка не продержалась и трех месяцев. В результате в коллективе начались разброд и шатания, и над его будущим повисла угроза.

Дискография:

1998 "Lake Of Sorrow"

2000 "Perpetual Desolation"

Состав:

Glenn Morten Nordbo - гитара, вокал

Arild Christensen - гитара, вокал

Ola Aarrestad - бас

Anders Thue - клавишные

Ingrid Stensland - клавишные

Stig Johansen - ударные

[Eloy]

http://www.youtube.com/watch?v=L1MK4460hWg&feature=player_embedded

[Eloy]

Sirenia

Биография

Sirenia — норвежская готик-метал-группа, основанная Мортеном Веландом в 2001 году.

Бывший вокалист, гитарист и основной автор песен Tristania Мортен Веланд после ухода из этой группы продолжил творить на поприще готик-метала. В этом мрачном атмосферном жанре он организовал новый проект «Sirenia» с целью привнести свежее звучание. «Сиреневые» ребята предложили слушателям коктейль из готики, метала и классики с элементами блэка и дэта. В основу музыки группы были положены мощные ударные и бас, за ними следовали ритм-гитары, окружённые атмосферными клавишами и приправленные меланхоличными скрипками.

Набор вокалов, предложенный «Сиренией», оказался разнообразен — здесь вам и гроулинг, и скриминг, три типа женских вокалов, «чистый» мужской, хоры и сэмплы. Тексты достаточно традиционны для готического жанра — жизнь и смерть, любовь и ненависть, гнев и меланхолия.

Итак, «Sirenia» была образована в 2001 году, когда у Мортена было полно творческих идей и он стремился быстрее их реализовать. Веланд накупил нужного оборудования и заперся в домашней студии сочинять материал. Затем он вошёл в контакт с Napalm Records и продюсером Терье Рефснесом, владельцем студии «Sound Suite». Когда официальные вопросы были решены, Мортен отправился дорабатывать материал, попутно подыскивая себе соратников. Первым на удочку Веланда попался его близкий приятель Кристиан Гундерсен, взявшийся за гитарные партии и «чистые» вокалы.

Когда «Sirenia» наконец оказались в студии, к работе были также привлечены Фабьен Гондамин (вокал), Пит Йохансен (скрипки), Ян Кеннет Барквед (вокал) и французский классический хор. Результат «сиреневых» сессий — альбом «At Sixes and Sevens». В начале 2003 года группа совершила турне в поддержку альбома.

Не успели гастроли окончиться, как Веланд вновь погрузился в сочинительство песен, пытаясь ещё более разнообразить музыку «Sirenia». В конце августа 2003-го Мортен и Кристиан вновь прибыли в «Sound Suite Studios» и принялись за сессии «An Elixir for Existence». Большинство инструментов были запрограммированы Веландом, и лишь партии скрипки доверили сессионщице Анне Вердот. Не обошлось и без французского хора, а вот вокалистка у группы теперь была своя — Хенриетта Бордвик, вошедшая в состав ещё в начале 2002-го. На этот раз Веланд поднапрягся и постарался придать каждой песне индивидуальный оттенок и структуру. При этом «An Elixir for Existence» отличался от своего предшественника и содержал изрядное количество эпических композиций с симфоническими аранжировками.

«Sirenia» уделяли большое внимание и концертной деятельности, стараясь донести до слушателей песни в оригинальном студийном звучании. Для этого Мортену часто приходилось пользоваться сэмплами. Однако живые люди тоже были необходимы, и поэтому в середине 2003-го состав группы пополнился барабанщиком Джонатаном Перезом из «Trail of Tears».

В ноябре 2005 Генриетта Бордвик покидает группу из-за больших нагрузок. Эстафету принимает Моника Педерзен, присоединившаяся к группе в апреле 2006. Её вокал можно услышать на третьем номерном альбоме «Nine Destinies and a Downfall». Моника исполнила практически все вокальные партии не оставив для Мортеновского гроулинга места. Музыка так же претерпела изменения, основной упор был сделан на клавишные.

5 Ноября 2007 года, Моника покидает группу из-за музыкальных разногласий. 9 апреля 2008 года стало известно, что место вокалистки заняла испанская певица Аилин.

[Eloy]

[Eloy]

Tristania

История

]Основание группы

В 1992 году Мортен Веланд и Кеннет Ольссон основали хэви-металическую группу Uzi Suicide[4]. В 1995 году к ним присоединился Эйнар Моэн, вскоре название было изменено на Tristania.

Нам больше не хотелось играть банальный хэви-метал, у нас сформировались новые взгляды на музыку, и, более того, мы захотели заниматься музыкой серьёзно, — Мортен Веланд.

Затем к группе примкнули бас-гитарист Рене Эстерхус и второй гитарист Андерс Хидле. В мае 1997 Tristania начали работать в студии над первым демо, названным Tristania. Во время записи в качестве сессионной вокалистки была приглашена Вибеке Стене, в итоге ставшая полноправным членом группы. Демо было разослано нескольким лейблам. В том же году Tristania подписали контракт с Napalm Records и после перезаписи издали демо как мини-альбом[4].

[править]Widow’s Weeds

В ноябре-декабре того же года был записан дебютный альбом Widow’s Weeds (издан в начале 1998 года), получивший хорошую критику и выдвинувший Tristania в число наиболее ярких групп, строивших музыку на сочетании симфо-металического звучания и женского вокала[5]. В качестве сессионных музыкантов в записи принимали участие Пит Йохансен (скрипка) и Эйстен Бергёй (вокал). Успех позволил группе выступить на разогреве у Lacrimosa, а затем отправиться в европейское турне вместе с Haggard и Solefald[4]. Видео с концерта в Оберварте (Австрия) было издано Napalm Records как Widow`s Tour (вместе с клипом на песню «Evenfall»).

Beyond the Veil

Мортен Веланд (концерт Sirenia, 2009)

Второй альбом Beyond the Veil был выполнен в одной манере с первым, и опять в записи участвовали Йохансен и Бергёй. В 1999 году Tristania отыграли два европейских турне (одно при поддержке The Sins of Thy Beloved, Trail of Tears и Antichrisis, второе вместе с Tiamat и Anathema) и выступили на Wacken Open Air, а в следующем году в первый раз выступили в Америке[4].

Если во время работы над Widow’s Weeds основная часть материала была написана Веландом при участии Моэна, то на Beyond the Veil роль Веланда уменьшилась. Личные и творческие разногласия привели к тому, что в 2000 году, уже после начала работы над третьим альбомом, Веланд покинул группу и вскоре создал собственный проект — Sirenia.

World of Glass

Несмотря на уход Веланда, в 2001 году Tristania выпустили третий альбом World of Glass. Музыка в основном была написана Хидле, вокалистом на постоянной основе стал Бергёй. На World of Glass Tristania впервые записали кавер-версию (песня «Modern End», принадлежащая группе Seigmen). Постоянным гроул-вокалистом стал Хьетиль Ингебретсен из группы Blindfolded. В рецензиях на альбом критиками было отмечено увеличение доли электронной музыки и отсутствие наблюдавшейся на ранних записях меланхоличности[6]. В работе принимали участие четыре вокалиста, в том числе приглашённый для исполнения партий гроула Ронни Торсен из Trail of Tears. Пластинка была записана во французской студии Sound Suite.

Ashes

После того, как истёк контракт на три альбома с Napalm Records, Tristania заключили контракт с другим немецким лейблом SPV/Stemhammer, и в 2005 году, спустя четыре года после World of Glass, появился альбом Ashes, сохранивший традиционное готик-металическое звучание[7]. Tristania по-прежнему использовала три разных вокала — женское сопрано Вибеке, чистый мужской вокал Эйстена и гроул Хьетиля. После выхода Ashes в составе группы произошёл ряд перемен: сначала впервые после ухода Веланда появился второй гитарист — Свен Терье Сольванг, затем группу покинул Хьетил Ингебретсен.

Illumination

Пятый альбом группы, и второй на лейбле Stemhammer, вышел в 2007 году. 27 февраля 2007 года, вскоре после выхода последнего на данный момент альбома Illumination, стало известно, что из Tristania ушла бессменная вокалистка Вибеке Стене. После полугода поисков новой вокалисткой стала итальянка Марианжела Демуртас.

Rubicon

В январе 2010 года Tristania вошли в студию, чтобы начать запись нового альбома[8]. Выход нового альбома, который получил название Rubicon, состоялся в августе 2010 года на австрийском лейбле Napalm Records[9].

]Участники

Нынешние

Андерс Хёйвик Хидле — гитара, харш-вокал

Эйнар Моэн — клавишные

Марианджела Демуртас — (женский) вокал (с 2007 г.)

Хьетиль Нордхус — (чистый) вокал (2009-2010 сессионно, с 2010 г. постоянно)

Юри Смёрдаль Лоснегор — гитара (2008-2009 сессионно, с 2009 г. постоянно)

Оле Вистнес — бас, бэк-вокал (2007-2008 сессионно, с мая 2008 г. постоянно)

Таральд Лье мл. — ударные (с 2010 г.)

[править]Бывшие

Мортен Веланд (1996—2000) — харш-вокал, гитара, музыка, тексты

Вибеке Стене (1997—2007) — (женский) вокал (до альбома «Illumination» включительно)

Руне Эстерхус — бас-гитара (1996—2009)

Кеннет Ольссон — ударные (1996—2010)

Эстен Бергёй — (чистый) вокал (сессионно 1997-2001, в постоянном составе 2001-2010)

Хьетиль Ингебретсен (2002—апрель 2006) — харш-вокал

Свейн Терье Сольванг — гитара (2005—2008)

[править]Дискография

Альбомы

Название Год выпуска Лейбл

Widow’s Weeds 1998 Napalm Records

Beyond the Veil 1999

World of Glass 2001

Ashes 2005 Steamhammer/SPV

Illumination 2007

Rubicon 2010 Napalm Records

[Eloy]

[Eloy]

http://www.youtube.com/watch?v=8weroIR88n4&feature=related

[StreetBlaster]

Добрый вечер. Интересная тема. Недавно познакомился с направлением "Darkwave и gothic rock" Многие вещи просто супер. The LoveCrave-Runaway и т.д.

The LoveCrave-Can You Hear Me

http://video.mail.ru/mail/dizainshaman/315/313.html

[Eloy]

Sine Macula

Завалялся у меня на полочках крайне интересный дисочек Итальянской банды, вчере вечерком послушал и проникся. Ранее слушал сие творение как то вскользь, и видимо напрасно

Вот вроде не плохая рецензия cd-maximum.ru

Итальянская группа, занявшаяся экспериментами, представила публике свое творение. Творение действительно интересное и необычное, с оригинальным свежим звучанием. Недаром сами музыканты говорят, что играют музыку контрастов… музыку для души. Музыка оставляет в душе ощущение апокалипсиса. Темная, впечатляющая, очень сложная – в ней нет ничего лишнего или случайного, каждый звук на своем месте и имеет огромное значение. Большое количество самых разных влияний и тенденций соединилось в ней. Музыка философская и очень поэтичная, красивая.

Вживую Sine Macula выступают в составе пяти музыкантов. На записи партии всех инструментов и вокал исполнил Andrea De Venezia, ведущий вокал - Luigi Alberio. В песне “Dark Idols” спел Steve Sylvester из знаменитой команды Death SS. Разнообразные вокалы на диске потрясают размахом фантазии музыкантов.

Вся итальянская пресса буквально взорвалась похвалами музыкантам, альбом стал практически национальным достоянием. Нет надобности перечислять все хорошие слова, которые были сказаны в адрес группы (поищите в словаре синонимы на слово «великолепный»). Такую музыку надо слушать, потому что описывать настолько сложное и многогранное искусство… просто бесполезно

Состав группы

Andrea De Venezia: Guitar and Vocals

Luigi Alberio : Lead Vocals

Sisar Mansfield: Bass

Ecto Omo: Keyboards

Steve“Stardust” Gottardis: Drums

Содержание диска (время звучания: 50:58)

My secret passion

Dark Idols

Swan transfigurations

From eucharist to insect form

Death in Venice

Ab- Zendeghian

The locust ride

Joey

Last of my mind

Deep world

[daos]

Один из любимых мной стилей!

[Eloy]

Один из любимых мной стилей!

Так и поддержите ветку, напишите о чем нибудь интересном для Вас

[daos]

Так и поддержите ветку, напишите о чем нибудь интересном для Вас

Всё интересное уже написано до меня!

Darkseed - Poison Awaits понравилось, Кремоторий, Tristania.

Лакримозу последнюю почему то слушать не смог.

Спасибо за хорошую тему!

[Eloy]

http://www.youtube.com/watch?v=OrXIvJ8yAxY http://www.youtube.com/watch?v=vDM38H4c6AE&feature=related

[Eloy]

http://www.youtube.com/watch?v=_0a13769nV4&feature=related

[grach71]

Что то забыли о Theatre of Tragedy

Состав

* Raymond István Rohonyi — вокал, программирование

* Nell Sigland — вокал

* Frank Claussen — гитара

* Vegard K. Thorsen — гитара

* Lorentz Aspen — клавишные

* Hein Frode Hansen — ударные

Бывшие участники

* Liv Kristine Espenæs Krull — вокал

* Tommy Lindal — гитара

* Tommy Olsson — гитара

* Pål Bjåstad — гитара

* Geir Flikkeid — гитара

* Eirik T. Saltrø — бас

Уже в 1995 году их первый альбом считался эталоном в жанре готического метала и Theatre of Tragedy быстро вжился в образ «сенсации».

Можно сказать, что именно Theatre of Tragedy были изобретателями экстремального контраста дэтового и чистого женского вокала.

Группа сумела создать совершенно новый стиль, не забыв о красоте и романтике - депрессивная лирика вокалиста Раймонда Рохоньи, написанная на староанглийском. Они превратились в уникальную группу, у которой вскоре нашлось множество подражателей. Их песня A Hamlet for a Slothful Vassal

http://www.youtube.com/watch?v=-n_gvdJNKN8

с их первого альбома стала классикой жанра и с тех пор считается одной из важнейших вещей в репертуаре любого готик-сешна. Но группа на этом не останавилась и вскоре достигла новых вершин.

[grach71]

Второй альбом «Velvet Darkness They Fear» (выпущен в 1996 году) стал самым успешным готическим альбомом, а их клубный хит Tanz der Schatten помог группе завоевать еще больше слушателей.

Затем следовало множество концертов, и Theatre of Tragedy стал законодателем моды в жанре готического метала. Эта норвежская группа продолжала продавать более 90000 копий каждого своего альбома в Европе, и показала, что у нее есть все, чтобы объединить людей, которые лишь изредка слушают металл или готику. Опять же вокал Лив Кристине, ставший фирменным знаком группы.

С выходом их третьего альбома «Aеgis», вышедшего в 1998 году, группа расширила свои творческие рамки и показала свой настоящий потенциал.

http://www.youtube.com/watch?v=u_QcMk9FBo4&feature=related

Многие фанаты с непривычки испугались необычных, электронных и покойных мелодий альбома и нового способа взаимодействия вокалистов. Но спустя некоторое время все осознали, что изменения в стиле группы вполне жизнеспособны. Они не только были одной из немногих групп, которые смогли преодолеть жанровые ограничения, но даже попали в чарты, где альбом «Aegis» занимал 58 место в Германии. Роберт Мюллер, главный редактор немецкого журнала Metal Hammer, однажды сказал: «Theatre of Tragedy - эта музыка напоминает роман с прекрасной незнакомкой: огромное удовольствие, но в тоже время и большая опасность, как игра с динамитом».

Theatre of Tragedy вскоре обнаружили, что их потенциал не может раскрыться в полной мере на старом лэйбле, поэтому были заключены контракты с East West Records, которая выпускала альбомы группы в Германии, и с Nuclear Blast, которая отвечала за выпуск альбомов во всех остальных странах.

Следующий альбом «Musique» представлял из себя великолепное сочетание хорошо известного звучания Theatre of Tragedy и электронных вставок, которые уже использовались в альбоме «Aegis». Электронная часть была гораздо более крута, чем на предыдущем альбоме, поэтому группа нашла новых фанатов и последователей. Превосходный видеоклип на главный хит «Image» крутился на всех крупных музыкальных каналах. Группа отыграла аншлаговый европейский тур и подтвердила свой статус лучшей «живой» группы в мире.

Новый альбом «Assembly» продолжил музыкальные традиции группы. Конечно, за последние несколько лет в звучании группы произошло много перемен, но в то же время группа Theatre of Tragedy всегда оставалась собой. То же самое можно сказать и об альбоме «Assembly». Вместе с новым гитаристом Вегардом Торсеном группа сделала электронный шедевр. Продюсируемая Хиили Хиилисмаа (HIM, Apocalyptica, Moonspell, The 69 Eyes) группа снова явила миру свой потрясающий талант и потенциал.

Хотя альбом несравним со старыми работами группы, Theatre of Tragedy] сохранил свой уникальный звук. Самоуверенная, зрелая во всех смыслах Лив Кристине Эспенес стала одним из главных символов группы. Но не только она, а и остальные участники группы кажутся немного расслабленными и готовыми сделать следующий большой шаг.

В 2003 году Лив и Алекс, вместе с Atrocity, организовали группу Leaves’ Eyes. Лив переехала жить в Германию, а в конце года её решили выгнать из группы. Тогда у Theatre of Tragedy было имя, были 500 000 проданных альбомов, и они решили, что смогут прожить и без Лив. Видимо, она стала уделять группе совсем мало внимания. Вообще, причина увольнения была сформулирована достаточно расплывчато.Лив Кристине на своём сайте написала, что ей сообщили, что она уволена, по e-mail, не связавшись лично. Всё это породило массу слухов и домыслов о ссоре между ними. Быть может, и не безосновательно, ведь с официального сайта после реконструкции исчезли все фото Лив, где она была одна, без музыкантов, исчезли любительские live-видео, и невозможно найти какой-либо информации о бывших участниках вообще, и истории группы там нет…

Nell Sigland (ex-The Crest) присоединилась к группе в следующем году, а зимой 2004-2005 состоялся небольшой тур вместе с Pain, Sirenia и Tiamat. Кризис миновал, и 24 марта 2006 года вышел новый альбом Театра. Раймонд в интервью обещал, что новый альбом будет по стилистике напоминать первые работы группы. Вышло не совсем так, стиль Storm - это скорее синтез Musique и Aegis…

В начале 2010 года группа заявила, что после окончания тура в поддержку нового альбома Forever is the World они прекращают свою творческую деятельность. 2 октября 2010 года группа распалась.

источник

[Eloy]

2 первых театра, и третий готик-роковый альбомчик -неувядаемая классика Гот-металла, и увы водораздел между редкими, но талантливыми и качественными бандами и дешевым проходняком, который сейчас заполонил гот-метайлерную сцену

[grach71]

2 первых театра, и третий готик-роковый альбомчик -неувядаемая классика Гот-металла, и увы водораздел между редкими, но талантливыми и качественными бандами и дешевым проходняком, который сейчас заполонил гот-метайлерную сцену

Я у них кроме этих альбомов больше ничего слушать не могу.Причем буквально с первого альбома кудато не туда их понесло,чем дальше тем хуже.