Search the Community

Кто не знает всех этих имён - Мэтью Полк, Сэнди Гросс, Паоло Теззон, Линквитц и многих других имён выдающихся инженеров-разработчиков АС. А что, если кто-то не знает, и даже имя Джим Вайни для него - пустой звук? Вспомнить заслуги мэтров, как они пришли к тем или ним идеям, их высшие достижения в сфере аудио - вот для чего эта тема. Пожалуйста, не флудите. Пишите только в рамках заявленной темы, то есть через призму взгляда того или иного аудиоинженера, а не просто заявить о себе и своём "я" в ещё одном посте этого форума.

Revival Audio — французский производитель, базирующийся в Кольмаре, Эльзас. Компания образована в конце 2021 года Дэниелом Эмонтом — ведущим инженером отрасли вот уже более 30 лет, и Джеки Ли, руководителем и стратегом, добившимся успеха с такими брендами, как Dynaudio, IBM. Дэниел Эмонт был создателем самых передовых акустических систем и технологий отрасли, сотрудничая с Dynaudio и Focal. Его опыт не имеет себе равных, и теперь с Revival Audio он создал дебютную линейку ATALANTE. Представлять продукцию французских аудиоинженеров в России будет компания En-Trade Distribution. Читать далее..

Добрый день. Всем Доброго! Нужен Ваш совет по выбору АС для лампового усилителя astra audio m20-pp mk2 (2 моноблока по 20Вт. ) ЦАП - Yulong da11, АС - доработанные Magnat tempus 77 (92Дб) Комната - 18 кв.м. Жанры - в стиле Dire straits, Depeche mode, Chris isaak и тому подобное. Не рок и классика. Слушаю не громко. Собственно в чем вопрос. Желаю заменить свои Magnat tempus 77 на ASP Beryllium SB. Сопротивление 8 Ω, диапазон 29Гц - 40000Гц по уровню -3Дб , чувств. 88Дб/2,83В/м, вес 40 кг/колонка. Минимальная просадка импеданса до 5,8Ом. Вот ссылка https://asp-loudspeakers.pulscen.ru/goods/47710475-high_end_akusticheskiye_sistemy_asp_optimus_response_bd. Начитался в интернете, что чувствительность АС должна быть более 90Дб ( не понятно при каком сопротивлении колонок 4/6/8 Ом?). По этому закрался червь сомнения, выдаст ли мой усилитель и выбранные колонки качественный материал на невысокой громкости в моем помещении? Все таки чувствительность 88Дб. и это меньше 90Дб. Буду благодарен за помощь. Особенно ценен опыт тех, кто использует ламповые усилители. Спасибо.

Такая ситуация, имеется ПК(цап по совместительству) с одним разъемом 3.5 jack. В него воткнут разветвитель c одного джека на два джека, логично. Это все для того чтобы в один разъем подключить имеющие колонки(одна активная другая пассивная), подключаются колонки джеком.(но есть разные вариации. Сейчас повторюсь rca - jack, можно сделать рца рца или aux.) Во второй разъем от разветвителя подключен усилитель для нч(к нему саб подключен). Усилок подключен проводом в разветвитель jack 3.5 с другой DIN 5 непосредственно в сам вход усилителя. Имеются наушники 250 ом с входом как 3.5 так и 6.3 джек. Все это прослушивается каждый день часто, то есть необходимо одновременное подключение с удобным управлением и достойным звуком. Так как я подозреваю что цап встроенный в мать в пк не достаточно хорош в этом плане, и наушники 250 омные я никак пока не могу подключить к данной системе, то наклевывается покупка внешнего цап/аудиоинтерфеса/аудиокарты звуковухи простыми словами. Так вот. Знающие люди, а особенно пользователи с такой же проблемой как недостаток разъемов подскажите пожалуйста, какой аудиоинтерфес лучше в этой ситуации приобресть? опять же требования вкратце: возможность одновременно подключения двух компонентов АС к нему без всяких колхозных ломающихся разветвителей, имеющийся на борту усилок для подключения и реализации наушников 250 ом. Удобный и простой. не обязательно два джека под ас имеется ввиду, а например можно два рца. или иной коннект. Или есть какое то иное решение этой ситуации? Так же к примеру я пока рассматриваю для покупки audient id4 mk2, все что мне нужно вроде бы есть. Короче хочется послушать людей

Недавно попробовал использовать эксклюзивный блок магнитных фильтров для кабельной системы моего аудио комплекса. Звуком я приятно удивлен. И задался вопросом, а как вообще магнитная система влияет на кабельные магистрали и звук между усилителем и АС?

Итак, новый сверхважный опрос. Укажите размер НЧ излучателя (в дюймах) Ваших акустических систем, либо сабвуфера (сабвуферов). Если число не полное – округляйте до целого. Можно выбрать более одного варианта, если акустических систем или сабвуферов в арсенале несколько.

В мире высоких технологий разработка и внедрение любого нового продукта требуют не только нестандартного мышления, но и смелости работать на опережение. Компания YG Acoustics, основанная более 20 лет назад, уже успела стать одним из ключевых игроков в сфере высокотехнологичного проектирования, моделирования и производства акустических систем. Чтобы удерживать на плаву высокий аудиофильский рейтинг, компании приходится периодически встряхивать традиционные стандарты, замешивая свои личные представления о дизайне, навеянные индустриальными сквозняками, и, условно говоря, «высокую энергию». Первые активные комплексы референсной серии появились в 2020 году и подразумевали некоторую интригу: сможет ли компания, выпускающая пассивные громкоговорители и активные низкочастотные модули, столь же впечатляюще выступить на практически невозделанном поле, да еще с ощутимым присутствием, казалось бы, стороннего производителя. Эксперимент удался. Он не разочаровал ни тех, кто ждет от продукта под маркой YG неизменного набора выдающихся характеристик, ни тех, кто приветствует универсальность современных аудиосистем. На первый взгляд, такая концепция больше подходит для музыкальных центров средней ценовой категории, что не подчиняется законам рыночной логики, но никаких комплексов на этот счет у разработчиков нет. Тщательно продуманная интеграция всевозможных воспроизводящих, процессорных, коммутационных и усилительных функций в активной серии позволила выйти за рамки привычного варианта all inclusive и нащупать точный баланс между новыми возможностями и дорогим комфортным звучанием. YG Acoustics Vantage Live можно считать и проверкой собственных пороховниц, и бомбой замедленного действия, и полигоном для новых альянсов, но в любом случае, перед вами одна из немногих аудиосистем, где аудиофил, ищущий свежей крови, непременно найдет, чем поживиться. В самом начале пути никто, конечно, не думал о том, как изменить мир, но, начиная с 2002 года, компания YG Acoustics, увековечившая в своем название инициалы своего создателя Йоава Гевы (Yoav Geva), в стремлении к реализации собственных идей в области бескомпромиссного звуковоспроизведения будет бороться с ограничениями пассивных кроссоверных цепей. Господин Гева даже в свое время получил грант за создание кроссовера с ровной частотной характеристикой и минимальными фазовыми сдвигами. В основу этой работы легли обширные знания и опыт, полученные в израильской индустрии высоких технологий, и своя оригинальная идея. Два года спустя, переехав в США, компания четко обозначила свой магистральный путь развития, как в плане дизайна, так и в плане применяемых инноваций, и за несколько лет из безвестности буквально запрыгнула в высшую лигу. Развитие базовой технологии кроссовера DualCoherent для коммерчески жизнеспособных продуктов требовало более трепетно относиться к очень жестким допускам при изготовлении корпусов акустических систем, что потянуло за собой вторую из восьми ключевых технологий: YG Acoustics: Cabinet (2004 год). Затем были разработаны остальные шесть: антирезонансная технология FocusedElituina (2007 год), ToroAir (2010 год), BilletCore (2011год), ViseCoil (2015год) и BilletDome (2016 год). Позже появился новый современный твитер YG BilletDome/ForgeCore, усиленный тканью/металлом по технологии AirFrame.Кроме того, были выпущены самые известные модели колонок YG Acoustics: устаревшие Anat и Kipod и еще несколько более современных: Sonja XV, Sonja 2, Hailey 2 и Carmel 2. В 2017 году Йоав Гева продал свою долю в компании, оставаясь в совете директоров, но еще через три года (после очередной смены руководства) по каким-то причинам покинул проект, оставив своего рода прощальное напутствие: «В дополнение к восьми уникальным ключевым технологиям, у YG есть дорожная карта инноваций, которые появятся в будущих выпусках аудиокомпонентов». И сегодня, несмотря на несколько лет простоя, YG Acoustics снова методично обновляют все свои линейки. Судьбоносный уход Йоава Гевы удивительным образом ни на что не повлиял, кроме того, что дальнейшие разработки ожидаемо свернули в другое русло и за короткое время новым владельцам удалось сколотить выдающуюся dream team, состоящую из наиболее ценных сотрудников YG, молодых и борзых электронщиков, ученых, музыкантов, аудиофилов и серьезных маркетологов. Препятствие — это путь YG Acoustics Vantage 3 Live появились не с нуля, а на базе отмеченных многими наградами пассивных громкоговорителей Vantage, которые и сами обладали невероятной разрешающей способностью. Но они, как и все пассивные колонки, требовали кропотливой расстановки и подбора подходящих аудиокомпонентов, поэтому разработчики решили попробовать помочь аудиофилам обойти эти острые углы и максимально упростить подключение и настройку. Интуитивно вроде бы понятно, какой маршрут эта система должна задавать, но вы не найдете здесь ничего, что понижало бы класс активных моделей в сравнении с традиционными. Например, в основу этой ультраэлегантной и относительно компактной активной системы легли современные разработки американской компании Bel Canto Design, в том числе усиление с эксклюзивной технологией Bel Canto Class D, обеспечивающее высокую выходную мощность с исключительной эффективностью и низким уровнем искажений. Такое решение не отражает приоритетное направление YG Acoustics и не служит единственному правильному «обмену веществ», а просто фокусирует внимание на формирование маркетинговой стратегии, где одним из важнейших факторов удержания доверия потребителя является способность компании убедить целевую аудиторию в неизменности качества любого нового продукта. Правда, в России авторитет этих ребят-маркетологов не настолько непререкаем, как в других музыкальных державах — наша страна всегда отличалась крайне придирчивой публикой, много чего повидавшей на своем веку, со своим сложившимся особым типом потребления, а также способом взаимоотношения с музыкой. Поэтому эту систему лучше оценивать в более простых маркетинговых категориях — на какую прослойку аудиофилов она рассчитана и из каких слагаемых состоит предполагаемый успех. Сейчас в это трудно поверить, но начиная с 1994 года, компания Bel Canto Design производила только ламповую электронику и была, как говорится, по уши в аналоге. Аудиофильская классика с королевой прямоканальных триодов 845 лампой при существующей компонентной базе на тот момент была их единственным предметом гордости. Но в 1998 году Джон Стронцер (John Stronczer), главный конструктор Bel Canto, начал посматривать на коммутационные усилители класса D с целью разработки более эффективного, высокоточного, но в то же время музыкального усиления. Первые проекты строились на собственных модификациях оригинального модуля Tripath, давшему старт к разрастанию номенклатуры однобуквенных классов усиления, потом они были заменены цифровой технологией B&O ICEPower с добавлением собственноручно разработанной архитектуры источника питания. Далее в секретных материалах Стронцера с компанией зияет почти десятилетняя дыра, пока Бруно Путцейс (Bruno Putzeys) не разработал новую технологию усиления NCore класса D для Hypex, доработанная OEM-версия которой была выбрана для применения во флагманских компонентах Bel Canto. Опираясь на дальнейшую реализацию международной экспансии и высокую адаптивность американского потребителя, свои цифровые компоненты и усилители Bel Canto Design продвигали продуманно и неспешно, аккуратно насыщая своими достижениями медийное поле, как раз в ту пору, когда у нас Class D практически был похоронен заживо. И именно в России метод представления полезного аудиосигнала с помощью широтно-импульсной модуляции до сих пор становится неким отрезвляющим контрапунктом и создает ресурс сопротивления, который препятствует их проникновению в супердорогие аудиофильские High End системы. Отчасти это объясняется поколенческими причинами и коллективной памятью, ведь большинство потребителей дорогой техники так или иначе сталкивались с предубеждением, которое появились из-за на тот момент неизлечимых «детских болезней». Первые усилители класса D выдавали четкий подъем на ВЧ, а многие акустические системы имели высокую чувствительность в верхнем диапазоне, что объясняло привкус «цифровой остроты», превращающий звучание в жесткое и безжизненное. Выпадали они и из другой реальности: предельное упрощение микродинамики и склонность «выравнивать» мелкие детали — и звуковой образ словно терял объем, уплощался и развоплощался, обретая иконописную двухмерную яркость. И можно было забыть про тембральное многообразие, ощущение масштабности, эмбиенса и прочие аудиофильские атрибуты. Впрочем, все это одна из локальных точек зрения, потому что недостатков на тот момент было «вагон и маленькая тележка». В настоящее время технология радикально усовершенствована благодаря серьезной поддержки отраслевых тяжеловесов, и многие современные разработчики наконец пришли к выводу, что для компонентов с такой схемотехникой нет физического предела, а достижение приемлемой производительности становится все более востребованным искусством с различными референсными решениями, плавающими вокруг основной технологии. На текущий момент решить подобную стратегическую задачу в премиальном секторе могут себе позволить лишь несколько компаний с основательным подходом к технически обоснованным проектам, которых оказалось не больше, чем пальцев на руке опытного фрезеровщика. Сотрудничество с Bel Canto Design немного упрощает маркетинговую задачу, так как концерн, владеющий этой компанией, является совладельцем YG, а стоимость его топовых цифровых продуктов переваливает за 50 000 долларов США, что делает их недосягаемым для всех, кроме самых состоятельных аудиофилов. Поскольку индустрия, кормящаяся за счет отдельных компонентов, пока еще не царапает дно, сравнивать в лоб стоимость активной и пассивной системы не совсем корректно, но я буду исходить из примерного ценника аналогичной многокомпонентной системы с похожими возможностями. Например, стоимость пассивных YG Acoustics Vantage и флагманского аудиокомплекса Bel Canto Design Black, состоящего из двух моноблочных усилителей, предусилителя-контроллера и блока питания, складываются в довольно внушительную сумму (с разницей около 20000$). Остается учесть «натуральную» прибавочную стоимость, выраженную в отсутствии постоянного ощущения неполного совпадения, которое при подборе кабелей или каких-то других компонентов вызывает своего рода напряжение или постоянный дискомфорт. Словно грабли, стоящие в темном помещении, на которые наступаешь снова и снова. Как ни странно, но для некоторых меломанов эта мелочь может перевесить любые другие аргументы. Наконец, выбирая YG Acoustics с цифровой начинкой от Bel Canto, трудно не вспомнить еще один цифровой продукт — франзуский Devialet, который в свое время сломил остаточное сопротивление и открыл все двери мира для компактных цифровых устройств. Тонкое блестящее чудо из Парижа связывает крепкими узами с Bel Canto тот факт, что люди во всем мире, даже обладая дорогими стримерами, предусилителями, ЦАПами, фонокорректорами, усилителями мощности и блоками питания, все равно с удовольствием слушают эти чудесные цифровыеустройства. Любовь не с первого взгляда Поскольку третий ключ от YG Acoustics Vantage 3 Live находится в Великобритании, именно на этом направлении следует сделать более серьезный акцент. Самая фундаментальная перезагрузка технологического ландшафта в YG началась при участии британской дизайнерской фирмы Cambridge Acoustic Sciences (CAS), которая, являясь дистрибьютером нескольких компаний (Aurender, Avantgarde Acoustic, Bel Canto Design, Boulder Amplifiers, Cardas Audio и YG Acoustics), постепенно расширяла свою деятельность во все стороны и во всех мыслимых аспектах, и уж точно занималась чем-то большим, чем просто логистика. С одной стороны, CAS — это группа ученых-астрофизиков-музыковедов с докторскими степенями, которые успешно освоили смежные территории, и можно только догадываться, какие глубинные процессы заставили их повернуться лицом к передовикам музыкального производства. С другой стороны, как считают они сами —«аудиосектор оказался полон захватывающих задач и возможностей», а традиционные подходы к анализу и воспроизведению аудиосигнала иногда могут противоречить человеческому восприятию, тем более «красивые» измеряемые показатели не всегда гарантируют хороший звук. Имея большой опыт работы в технологическом секторе и успешный опыт внедрения инноваций в нескольких отраслях, компания решила предоставлять производителям аудиооборудования самые современные услуги. Сюда входили возможности проектирования и повышение эффективности производства высококачественных материалов, таких как композиты, титановые, алюминиевые и магниевые сплавы, а также детальное моделирование как физических систем, так и электроники. Независимо от того, требовалось ли новому проекту свежий анализ конечных элементов или можно положиться на терабайты готовых исследований различных материалов или акустических измерений, большинство решений любой возникающей проблемы в любом случае находилось в пределах их компетенции. Помимо использования практически неограниченных вычислительных ресурсов Amazon EC2 и Microsoft Azure, у компании в Кембридже имеется свой собственный кластер на базе передовых графических процессоров с пиковой вычислительной мощностью более двух петафлопс. Новость о долгосрочном стратегическом партнерстве, в рамках которого CAS будет работать в области разработки и создания аудиофильских акустических систем исключительно с YG Acoustics не то чтобы удивила, но элемент неожиданности все же был. Тем более Мэтью Вебстер (Matthew Webster), один из основателей CAS, в настоящее время является CEO YG Acoustics и работает в связке с командой, которая остается на заводе в Арваде (штат Колорадо). После дополнительных инвестиций в размере 2 миллионов долларов производственное предприятие удвоилось в размерах и для увеличения производственных мощностей были закуплены в дополнение к парку уже существующих совершенно новые 3-осевые и 5-осевые станки с ЧПУ (DMG MORI и Gildermeister), а также массивная установка гидроабразивной резки Flow. Каждый станок с ЧПУ оснащен специальным устройством для очистки воздуха и системой охлаждения. И на 20-м году существования команда YG Acoustics однажды утром «проснулась» одним из самых современных производителем акустических систем с идеально сбалансированным производством, оснащенным специализированным высокоточным оборудованием и своим научно-исследовательским отделом, которым гордилось бы большинство передовых лабораторий мира. Вещь и не на хромосому больше Компании еще смолоду удалось нащупать тонкую связь промышленного дизайна с искусством и в большинстве своих моделей они оперировали исключительно родными лекалами, используя свою фирменную конструкцию «конический обелиск». И это вовсе не поверхностная эксплуатация формы. Изогнутые боковые поверхности корпусов переменной кривизны оптимизированы для получения максимальной жесткости и эффективного подавления стоячих волн, а внешняя обработка алюминия с фрезерными бороздами сводит к минимуму любые дифракционные накладки. YG создает свои прочные кабинеты с помощью станков с ЧПУ, изготовленных по спецзаказу компанией Portatec (Германия), вытачивая их из мертвого в смысле резонансов авиационного алюминиевого сплава, а затем собирает под давлением по собственной эксклюзивной технологии, используя интеллектуальную стратегию крепления и демпфирования. Понятное дело, что производственные затраты подняты до максимума – в плане железа никаких ограничений. Система YG Acoustics Vantage 3 Live состоит из двух активных напольных громкоговорителей и небольшого контроллера, выпускаемых в стандартной отделке — серебристый или черный анодированный алюминий, а для инсталляторов имеется целая палитра цветов по шкале RAL. 80-килограммовые корпуса колонок разделены на два закрытых модуля, что облегчает транспортировку и установку системы. Верхний модуль, как и в некоторых других моделях YG, имеет изолированные объемы и вмещает две полосы: 1″ твитер и 7,25″среднечастотник последнего поколения, а низкочастотная секция, по сути, представляет собой активный сабвуфер с 8,75″ низкочастотным динамиком с алюминиевым диффузором, а также общим усилительным блоком с серьезными DSP ресурсами. Пользуясь лежащим на поверхности сравнением с динамиками ранее выпускаемых акустических систем, предположу, что YG Acoustics продолжает сотрудничать с известным производителем динамических головок Scan-Speak для доработки своих индивидуальных моделей динамиков в соответствии со спецификациями и частично предоставляемыми материалами. Похоже, это оказалось очень прочное и доверительное партнерство. Прежде чем этот конкретный OEM-производитель сможет что-либо изготовить, YG должны подготовить хрупкие алюминиевые детали для своих твитеров и выточить алюминиевые диффузоры для своих остальных динамиков, анодировать их, а затем отправить их OEM-партнеру для использования в производстве драйверов. Для изготовления твитеров компания использует запатентованную технологию ForgeCore, в которой магнитная система, являющаяся частью подвижной системы, одновременно служит и конструктивным элементом корпуса драйвера. Доработанная версия оснащена мягким куполом “Lattice Hybrid Dome” с размещенной под ним конструкцией, напоминающей решетку, которая изготовлена из аэрокосмического сплава точно так же, как конусы среднечастотных и низкочастотных динамиков BilletCore (технология изготовления мембраны) с фирменной структурой ребер на внутренней стороне. При этом 99% от материала тяжелой заготовки, из которой вытачиваются диффузоры СЧ/НЧ драйверов, уходит на впоследствии обрабатываемые отходы. Компания считает, что штампованные металлические мембраны драйверов (не говоря уже про композиты) склонны к неконтролируемым резонансам, а со временем и к образованию микротрещин. В оформлении волновода твитера, как и на корпусе, можно заметить тонкие фрезерные борозды, которые кроме эстетического эффекта помогают разбивать любые поперечные волны. Чтобы определить точную форму волновода для расширения угловой дисперсии и оптимизировать диаграмму направленности, команда YG использовала компьютерные модели с 15 миллионами точками отсчета, имитируя взаимодействие со среднечастотником и другими аспектами в сложных условиях, оставляя для реального прототипа самую жизнеспособную версию. Несмотря на то, что в конструкции акустики еще достаточно много «приветов» от периода Йова Гевы, каждая деталь при работе с «остатками оригинальной продукции YG» в сочетании с собственными инновациями была заново пересмотрена, доработана и настроена с помощью сложного многодоменного вычислительного моделирования с последующим прослушиванием, чтобы состыковать общее взаимодействие усилителей, кроссоверов и динамиков. Исходя из того, что звук — физическое явление, активно взаимодействующее со средой, учитывалось и соотношение с пространством, особенности различных помещений и расположения системы в них. Учитывались даже варианты меблировки и акустические свойства материалов, задействованных в покрытии потолков, стен и других поверхностей. Многие расчеты оказались настолько ресурсоемкие, что могли быть реализованы только с помощью облачных вычислений, например, «размещения» модели настраиваемой пары АС в каждой из более чем 300 различных комнат. Далее создавался прототип, который отслушивался бесконечное количество часов и снова корректировался по результатам окончательных измерений. Основным преимуществом моделирования является возможность для создания множества прототипов. Из 100 виртуальных версий в конце концов рождается всего одна реальная, которая тоже может недолго продержаться, так как результаты, полученные в ходе практических экспериментов, иногда расходятся с результатами моделирования. Отсутствие ограничений на компоненты, конструкции, материалы и количество «подходов», которые приходится использовать, сказывается не только на звуке, но и на цене. Каждая колонка получает цифровой поток данных от внешнего блока управления через разъемы ST-типа по специальному стекловолоконному оптическому 7-метровому кабелю, что позволяет расположить его в любом удобном или незаметном месте абсолютно без потери в качестве воспроизведения. Это не спецификация SPDIF, а запатентованная компанией технология передачи сигнала. В специальном отсеке, расположенном в нижней части каждого громкоговорителя, DSP-кроссовер в цифровой области обрабатывает широкополосный сигнал, разделяя на три частотных диапазона и отправляя для конвертации в аналоговые с помощью трех независимых цифро-аналоговых преобразователей индивидуально для каждого динамика. В системе используется архитектура, основанная на PCM1792 Burr-Brown (TI) с отключенным внутренним фильтром для работы с DSP процессором. Наличие этого чипа, часто используемого в референсных аудиокомпонентах, предопределяет характер источника. ЦАП и усилители мощности расположены примерно в 50 мм друг от друга, таким образом путь сигнала получается очень коротким. Преобразователь тока в напряжение и каскад усиления по напряжению, реализованный с помощью высокоточных резисторов MELF (производства Vishay) работают в классе А и управляют тремя усилительными модулями, оптимизированными и настроенными для каждого динамика. Звуковые катушки подключаются к усилителям мощности напрямую, что позволяет снизить уровень интермодуляционных искажений и комбинационных гармоник и очистить от этих компонентов довольно широкую область. К тому же динамики демпфируются выходным сопротивлением усилителя ввиду отсутствия промежуточного звена – элементов пассивного кроссовера. Усилители способны выдать в 4-омную нагрузку по 700 Вт неискажённой мощности с реализацией более высокой частоты переключения. Соответственно, в каждом канале мы имеем нереальные 2.1 киловатт. В комплектации системы нет принадлежностей для калибровки, поэтому CAS сами программируют DSP-кроссовер, настраивая его с учетом параметров усилителя, динамиков, особенностей корпуса и обеспечивая общую системную интеграцию. Из-за того, что «цифровая» начинка современной техники наиболее подвержена функциональному устареванию, программное обеспечение периодически обновляется. Контроллер подключается к сети через Ethernet кабель или через входящий в комплект Wi-Fi адаптер и имеет встроенные функции потоковой передачи. Коммутация представлена обширным набором цифровых и аналоговых входов: TosLink, SPDIF (BNC), AES/EBU, принимающих PCM 24 бита/192 кГц, USB, два линейных и один Phono вход на RCA-разъемах, интерфейс rs232, а также выход на активный сабфувер. Система совместима с UPnP и Roon Ready, что дает возможность получать контент от потоковых сервисов, например, Tidal и Qoubuz, а металлический пульт дистанционного управления обеспечивает полный контроль над системой. Для управления с мобильных телефонов или планшетов можно использовать фирменное приложение Bel Canto «SeeK» или универсальный «MConnect», созданные для медиаплееров с поддержкой UPnP / DLNA. Многофункциональный регулятор на передней панели контроллера дублирует большинство функций пульта. С помощью комбинации нажатия и поворота ручки, вы можете выбрать вход и регулировать громкость, а также инициировать программирование. Через это меню также можно регулировать баланс, переключаться на разъемы для наушников, установить максимальный уровень громкости и получить доступ к функциям эквалайзера для более тонкой настройки. Регулировки «Tilt» позволяет очень аккуратно смещать тональный баланс с помощью усиления низких и высоких частот с шагом 0,6 дБ и центром наклонной прямой 775 Гц. Настройки «BASS EQ» может усиливать или ослаблять уровень низких частот с шагом 0,6 дБ до ±3 дБ. Если вы решите дополнить Vantage Live сабвуфером, можно включить в настройках фильтр высоких частот второго порядка, чтобы ослабить сигналы с более низкими частотами, или включить фильтр низких частот, а также регулировать усиление сабвуфера. Настройка «PHONO» открывает доступ к опциям MM/MC встроенного фонокорректора, который имеет возможность работать с двумя типами картриджей: ММ (47 кОм, 2.5 мВ — 5 мВ) и МС (50 Ом, 100 Ом, 500 Ом, 1 кОм; 0.25 мВ — 0.5 мВ), и выставлять значения сопротивления нагрузки и чувствительности в зависимости от рекомендации производителя используемого типа головки. Порт USB-A позволяет получить доступ к музыке, хранящейся на жестком диске или любом другом накопителе c разрешением 24 бита/384 кГц и DSD64 /128 DOP. Художественное расширение реальности С первых секунд YG Acoustics Vantage 3 Live обозначили помещение,где была сделана запись, как вода принимaет форму сосудa, в который она попадает. В нестандартной большой комнате шоу-рума это получилось неожиданно, тем более тщательно обозначенное звуковое пространство, которое казалось шире, чем позиционировались громкоговорители, а КИЗы соответствовали своим реальным размерам, выходило «из-под пера» достаточно компактных колонок. Из-за такой широкой стереобазы пришлось немного пожертвовать глубиной перспективы, зато она ощущалась не только по позиционированию источников звука на записи, но и по передаче ревербераций студии или зала. Бас практически сразу озадачил напором, энергетикой и полным отсутствием расхлябанности. Если вы привыкли к фазоинверторному, немного раздемпфированному басу — будете приятно удивлены, так как отдача мембраны настолько четкая, что сложнейшие ритмические конструкции, сформированные несколькими ударными инструментами, отрабатываются увесисто и рельефно, что создает для остальных инструментов и вокала четкий динамический контур. Он не доминирует, как статуя на острове Пасхи, и не отличается тектоническими глубинами, присущими старшей активной модели, которую мы тоже тестировали, зато скорость и выразительность не разочаруют даже очень требовательного слушателя. К лучшим характеристикам можно отнести превосходное разрешение и невероятную синхронность всего диапазона частот. Временная организованность скорее напоминает возможности широкополосной системы с одним единственным излучателем. Не было замечено ни малейшей цифровой резкости, ни сибилянтов, ни акцентов на основные тона. Ровная и разборчивая середина, как и в пассивных колонках, продемонстрировала точность тембров, деревянные духовые звучали мощно и насыщенно, но особенно порадовал характер верхнего регистра. Он воздушен и чист, и каждый удар по тарелкам, имеющий точную фокусировку, сопровождался легким облаком послезвучий без навязанного им какого-либо нарочитого металлического оттенка. Его тональное воздействие, реверберационный отклик и гармоники «кристаллизуются» в четкую и аккуратную форму, отсюда и такая прорисовка образов, планов и пространства вокруг музыкантов, включенных в атмосферу записи, и ясно чувствуется не только особая акустическая среда, невозмутимая и точная, но и незримое присутствие облачных технологий. Словно это ИИ рассовывает по углам шоурума таинственные вздохи и шорохи, сопровождающие живое выступление оркестра, или возводит при воспроизведении динамичные эмоциональные синусоиды. При этом нельзя сказать, чтобы различные треки как-то особенно различаются в плане восприятия, но это точно комфортное, не вызывающее эмоционального утомления звучание. Не теряется это ощущение при прослушивании на небольшой громкости: идеально с точки зрения ритма, разборчивости и натуральной передачи тембров. Электронно-инструментальная психоделика, вроде бы лишенная броских индивидуальных черт, но при этом безошибочно настроенная на самые чувствительные рецепторы, впечатлила воспроизведением всех тех еле слышных «постзвуков», которые на динамическом контрасте и создают нужную атмосферу, пронизанную ностальгическими месседжами. Интровертное звучание красивого атмосферного саунда олицетворяло какие-то футуристические структуры, несущие энергии и сезонные стихии и чудесным образом резонировало с индивидуальным и бессознательным. Прозрачность и тщательная выделка большинства воспроизводимых треков только подстегнула мой интерес к границам возможного и через пару часов прослушивания мне удалось обнаружить некую закономерность. Утяжелённая электроника умеренных мелодических характеристик на этом комплексе работает как хорошо прогретый автомобильный двигатель, дозированно подмешивая в палитру апокалиптические краски и разворачивая преимущества широкого динамического диапазона. А вот при воспроизведении металла и других представителей «тяжелого грязного цеха» систему уже можно упрекнуть в излишней интеллигентности, несмотря на предельно физиологичную передачу ритма. Кажется, что с воспроизведением этого жанра акустические системы справляются примерно так же, как повар в дорогом ресторане с приготовлением премиального стейка. В качестве мяса нет сомнений, вопрос только в степени прожарки. Несмотря на то, что присущий группе Igorrr максимализм на этой системе хлестал через край, а перегруженные синтезаторы прокладывали дорогу нескольким поколениям аранжировщиков, к женскому вокалу под абразив гитар и хрип второго солиста можно было проникнуться даже симпатией. Математически выверенный безопасный музыкальный фон с элементами расшатанной песенной конструкции – и любителей жанра такой звук будет держать мертвой хваткой. Более спокойная блюзовая баллада, наоборот, не спешила выводить весь инструментальный состав на заданную динамическую траекторию, постепенно заменяя тягучий алгоритм лирического содержания динамичным andante. Ее монотонный пейзаж воспринимался как единое целое, и, казалось, что система влегкую считывала любые тембральные движения и интонационные взаимодействия инструментов, уплотняя середину или делая ее чуть более легкой и осязаемой. При воспроизведении даже самых динамичных треков можно было спокойно разговаривать, при этом музыка не становилась фоновой и необязательной, скорее она сама проникала в ситуацию, генерируя свою фирменную высокооктановую ауру, еще раз подтверждая высокое разрешение и улучшенную переходную характеристику громкоговорителей без каких-либо искажений на очень высоких уровнях громкости. Но особенно ярко эти качества проявлялись на классических произведениях с широким частотным диапазоном и террасной динамикой большой оркестровой архитектуры, где тональный и динамический баланс между оркестровыми группами позволяли прочувствовать произведение в его истинной полифонии и в контексте дирижерского повествования — с его масштабом, мощью и внутренней убедительностью. Появление Vantage 3 Live— особый случай в истории индустрии. Они открыли новую страницу, являясь неотъемлемой частью другой философии, той, что уже не была ограничена устоявшимися в начале 21 века негласными правилами и нормами аудиофильского комьюнити — одного из самых осторожных и консервативных сообществ. Добиться такого успеха в эпоху повального смешения всего со всем было очень непросто, несмотря на то, что системы YG Acoustics на данный момент влегкую покрывают существенную часть запроса самого взыскательного аудиофила. И любому, кто в состоянии оценить качество музыкального продукта, будет проще понять, что прелесть аудиосистемы YG Acoustics Vantage 3 Live не только в том, как на ней звучит любимая музыка, но и в широком оперативном просторе для постоянно внедряемых технологий, на котором величие отдельных компонентов просто теряется на фоне общей синергии системы. Автор обзора: Анна Гурьянова Технические характеристики: Диапазон воспроизводимых частот: от 25 Гц до более, чем 30 кГц Фазовая характеристика: ±5° (относительный фазовый сдвиг), полное соответствие параметров комплементарной стереопары Конструкция: напольные трехполосные активные модульные колонки с продвинутым DSP кроссовером, предусилителем-контроллером и встроенной функцией потоковой передачи Акустическое оформление: закрытый ящик Конструкция динамиков: Низкочастотные (22 см) и среднечастотные (18,5 см) драйверы из материалов сверхвысокой жесткости по технологии BilletCore; высокочастотный 1-дюймовый купольный твитер BilletDome с магнитной системой ForgeCore Кроссовер: DSP кроссовер, рассчитанный с использованием облачных вычислений и суперкомпьютера. Усиление: 700-ваттный усилитель мощности (класс D) для каждого динамика; 2,1 кВт на канал ОГИ: 0.0006% (20Гц – 20кГц при половине пиковой мощности). Отношение сигнал/шум: 137 дБ (невзвешенное при пиковой мощности) КПД при пиковой мощности: 93% Выходное сопротивление: 250 мкОм Цифровые входы: AES, SPDIF, TOSLINK: PCM 24 бита/192 кГц Ethernet: PCM 24 бита/192 кГц и DSD64 USB2: 24 бита/384 кГц и DSD64 /128 DOP. Аналоговый вход: 2 х RCA Максимальный уровень входного сигнала: 2.2 В (среднеквадратичное) Импеданс: 10 кОм Коэффициент нелинейных искажений: 0.003% при 1 кГц (THD+N) Динамический диапазон: 110 дБ (A-взвешенное, 20 Гц – 20 кГц) Настройки и характеристики фонокорректора: Чувствительность: MM 2.5 мВ — 5 мВ; MC 0.25 мВ — 0.5 мВ Входное сопротивление: MM – 47 кОм; MC – 50 Ом, 100 Ом, 500 Ом, 1 кОм Соответствие кривой RIAA: +/-0.25 Дб, 50 Гц – 15 кГц ОГИ: <0.01% ( при 1 кГц, A-взвешенное) Отношение сигнал/шум: >70 дБ (A-взвешенное) Габариты и вес: Габариты контроллера: 94 × 400 x 316 мм (3.7 × 15.7 x 12.4″) Ш×В×Г (включая ножки) Вес контроллера: 8.7 Кг (19.2lbs) Габариты громкоговорителя: 112 × 32 × 54 см (44 × 13 × 21”) В×Ш×Г Вес одного громкоговорителя: 80 кг (176 lbs) без упаковки Отделка: анодирование, хромирование (ChromALure) и глянцевая краска. Цена: 7858500 р. (на момент тестирования системы) Описание товара на сайте https://yg-acoustics.ru/product.html Читать статью полностью на Soundex.ru

Прошедший 2023 год для Audio Group Denmark стал годом перемен и новых возможностей. Датчане в очередной раз реанимировали витающий в воздухе запрос, перезагрузили матрицу и решили порадовать своих почитателей новыми акустическими системами Børresen X3 с относительно привлекательной стоимостью. Появление этих колонок — предложение для России свежее и одновременно наиболее гармонирующее с реальностью. Главной целью при создании серии Х было перенести конструкторские решения и запатентованные технологии своих премиальных серий в более доступный сегмент. История знакомства Ларса Кристенсена (Lars Kristensen) и Майкла Боррисена (Michael Borresen), у любого, кто знаком с биографиями великих конструкторов и инженеров-электронщиков, должна с первых же строчек вызывать ассоциации с «где-то я это уже читал». Оба были молоды, полны честолюбивых планов и каждый впоследствии «напишет» свою историю, связанную с High End индустрией. По образованию Майкл инженер-механик и проектировщик электротехнических устройств, поэтому вопрос о воплощении своего увлечения в жизнь практически не стоял. Внутренний дисбаланс и цепочка маленьких счастливых совпадений запустили колесо фортуны и привели Майкла в погоне за первым опытом в коллектив компании Ortofon. Новейшими инструментами в работе с новыми технологиями и материалами он обзавелся уже после участия в проектировании и разработках для транснациональной корпорации электроники Philips, откуда вынес неубиваемый интерес к ленточным твитерам. В свою очередь, у Ларса в 1992 году за океаном начался «роман» с компанией Nordost, которая в то время была больше связана с военной и медицинской промышленностью. Участие в разработке самых известных кабелей от классических до легендарных принесло уверенность, что «стандартное решение никогда не позволит добиться результатов». Стремление не просто вывести компанию на High End рынок, но и покорить его, принесло плоды, хотя в начале пути задача казалась невыполнимой, учитывая, что любая сложносочиненная технология, суть которой заранее максимально «разжевана», обычно не вызывает доверия. Чтобы просунуть в закрытую дверь хотя бы руку, Ларсу постоянно нужно было крутиться— общаться в нужных местах и с нужными людьми, участвовать в выставках, сравнениях и интервью. Несмотря на внезапно «рухнувший» на голову головокружительный успех и бесконечные презентации, Ларс остался в своем уме и не забыл про Майкла, который присоединился к «кабельной» теме и задержался в Бостоне на несколько лет. Но для Майкла это было отклонением от генеральной линии и его талант инженера-разработчика выходил далеко за рамки изготовления кабелей, тем более судьба настойчиво подкидывала ему постоянную величину его профессиональной жизни — акустические системы. В 2001 году Майкл уже вместе с Ларсом создают ныне всемирно известный бренд Raidho, развивают его до полной амортизации, и в 2009 году продают датскому холдингу Dantax. В 2012-2014 годах под управлением концерна были основаны две новые компании: Ansuz (коммутация) и Aavik (усилители и источники), а также выпущена новая линейка громкоговорителей Scansonic. Вскоре Майкл и Ларс окончательно распрощались с Nordost и Dantax, при участии третьего акционера выкупили Ansuz и Aavik, а в 2019 запустили новый бренд акустических систем Børresen Acoustics. У компании появилась новая вывеска UpperLevel APS, которая в конце 2020 года превратилась в Audio Group Denmark. Основные идеи времен Nordost и Raidho по-прежнему остаются актуальными и в новой компании, а патологическая серьезность всей затеи и характерная для этих скандинавов работоспособность позволяет Майклу и Ларсу уже более 20-ти лет смотреть в одном направлении, хотя, казалось, что они вспахали эту ниву уже вдоль и поперек. Тем не менее, авторской смелости, свободы и, собственно, содержания у них прибавилось, невзирая на то, что Майкл и Ларс черпают вдохновение из тех же источников, которым кланяются в пол большинство разработчиков. И выигрывают не только за счет неординарных решений. Причина успеха проста и банальна — большинство производителей акустических систем не производят то, что является в звуке краеугольным камнем — динамики. Не у всех есть капитал для инвестиций в производственные мощности, да и современные драйверы делать очень хлопотно и затратно. Audio Group Denmark владеет собственным производством в Ольборге (Cеверная Ютландия) и по интенсивности запатентованных технологий способны дать фору многим коллегам по цеху. Собирательный образ руководителя компании, успешно сочетающего свои обязанности в широкой зоне ответственности — мечта любой команды. Если компанию возглавляют увлеченные люди, которые буквально «штурмуют» каждый проект со множеством нереализованных задач и наработок в области аудио, то большинство из них могут слишком медленно обеспечиваться экспертизой работающих в компании профессионалов. В 2022 году Audio Group Denmark вынуждены продать 35% своих акций инвестиционной компании Vækst-Invest (с заменой генерального директора) для расширения бизнеса и финансированию текущих разработок. При этом основатели компании сохранили свои доли. Преимущество прямых вливаний позволило Ларсу и Майклу сосредоточиться на продажах и дизайне, поэтому в течение нескольких месяцев появились две новые серии акустических систем, начального и премиум-класса, серия усилителей Aavik, разработанная совместно с присоединившимся к компании в 2021 году Флеммингом Расмуссеном (Flemming Rasmussen), а также совершенно новый бренд Axxess — квинтэссенция всех предыдущих продуктов, упакованных в финансово доступный формат. Сегодня Audio Group Denmark представляет четыре направления, задействованных в различных областях аудио, считая своей сильной отличительной чертой селективность выбора. Что касается акустических систем, то в настоящее время компания располагает четырьмя сериями громкоговорителей: серией X, серией Z, серией O и новой серией премиум-класса M. Это означает, что они снова в одном строю с гигантами отрасли. Идеальные формы Заполняя пробел в ассортименте громкоговорителей, Audio Group Denmark впервые представили прототип акустических систем Børresen X3 на выставках 2022 года в Мюнхене и на Capital Audiofest (США). На тот момент они являлись отправной точкой бренда и единственными в серии. Это продлилось недолго, так как Майкл и Ларс, нащупав успешные коммерческие формулы, интенсивно принялись разрабатывать золотую жилу. На выставке в Мюнхене 2023 года компания торжественно объявила о премьере флагманов Børresen X6, а недавно появилась официальная информация, что на HiEnd Asia 2023 в Сингапуре представили Børresen Acoustics X2, которые появятся в продаже в 2024 году. В новой серии Х Майкл Боррисен остановился буквально в шаге от того, что мы привыкли называть Ultra-High End, при этом ухитрившись соорудить самый надежный мостик между своими премиальными продуктами и качественным, но более доступным предложением. Были предприняты определенные шаги, позволяющие удешевить производство, не затрагивая качества запатентованных решений. Раньше Audio Group Denmark считали принципиальным создавать свою продукцию на 100% «made in Denmark». Теперь одной из точек равновесия было решение изготавливать корпуса Børresen X3 в Китае, оставив всю остальную сборку на производстве в Ольборге, и это не тот случай, когда виски выдерживают в бочке из-под пива. Иногда практичность может торжествовать над принципами. Плавные грани и узнаваемый внешний вид Børresen — первое, что бросается в глаза, но это далеко не все, чем эти колонки способны удивить. Влияние скандинавского начала выразилось в пристрастии к сдержанному дизайну и в цветовом решении. При весе 55 кг и почти полном отсутствии прямых углов и параллельных сторон, размеры колонок варьируются от 22 см в ширину (передняя панель) до 6 см (вогнутая задняя панель). Имея спереди и сзади изящные габариты, которые идеально впишутся в любой интерьер, сбоку акустические системы выглядят достаточно объемно — тут эта иллюзия усиливается с помощью черного (или белого) рояльного лака. Возможно, кому-то такое клиновидное сужение конструкции покажется нерациональным, но на самом деле здесь все продумано до мелочей. Непараллельные боковые стенки противодействуют возникновению стоячих волн, а методы борьбы с резонансами в компании возведены в абсолют и прослеживаются практически везде и во всем. Корпус сделан из плотного древесного композита, выбранного за антирезонансные свойства, спереди и сверху имеет карбоновые вставки, а собранная из нескольких объемов рабочая плоскость лицевой панели играет роль непроницаемой для резонансов метафизической константы. В комплекте с акустическими системами идет тяжелая платформа с регулируемыми опорами, которые обеспечивают развязку колонок. Для подключения к усилителю предусмотрены два акустических поста, которые принимают разъемы типа «лопатка», «банан», или оголенный провод. Акустическое оформлению Børresen X3 — 2,5 полосное фазоинверторное, выполненное с использованием СЧ/НЧ и НЧ драйверов с задним расположением шести тщательно откалиброванных и настроенных портов (2 на мидвуфер/4 на низкочастотные динамики). Седьмой, более компактный порт служит для вентиляции твитера и позволяет компенсировать колебания и давление воздуха, который из-за дипольной конструкции образуется в задней части магнепланарного, или, как многие считают, ленточного динамика. Концепция 2.5-полосных акустических систем такова: один (или пара) динамиков обрабатывает только низкие частоты, а один (или пара) других обрабатывает как низкие, так и средние частоты, при этом твитер имеет свою законную полосу. 2.5 полосы вместо традиционных двух или трех полос, по словам Майка, позволяет избежать стыков между низкими и средними частотами на критически важном голосовом диапазоне, несущем потери энергии из-за фазовых сдвигов, вносимых фильтрами даже при вполне ровной АЧХ. Хотя многие сталкивались с красивыми графиками, которые совершенно не оправдывали заурядного звучания, и наоборот. В некоторых рецензиях акустические системы стали жертвой некоего штампа, которому до сих пор не удалось дать объективную оценку, но на самом деле все сводится к усиленному стремлению разработчиков адаптировать слушателя к отнюдь не простым для восприятия условиям воспроизведения. Иногда впечатление может быть испорчено отражениями в неподготовленном помещении. Главным отличием Børresen X3 от своих премиальных собратьев стали 4.5’’ НЧ и СЧ НЧ-динамики с диффузорами крупного «шахматного» плетения. Сама мембрана серии X состоит из трех слоев, спрессованных в единую диафрагму: два слоя из особого углеродного волокна “Spread tow” и 4-мм сердечник из уникального арамидного сотового материала Nomex®, ставшего определенным стандартом для легких материалов сердцевины сэндвич-композитов. Так называемый “расправленный жгут” представляет собой раскатывание отдельных волокон в более тонкие и широкие формы. Например, очень прочный жгут из углеродного волокна шириной 3 мм можно растянуть в ленту шириной 15 мм. В результате получается очень тонкая и легкая ткань, чрезвычайно жесткая, поэтому у нее феноменально низкий резонанс и потрясающие возможности в плане звука. Диафрагма не только однородна по своей массе, но и благодаря ориентации «расправленного жгута», радиальная жесткость равномерно распределяется по всей площади поверхности и резонанс мембраны практически исключен. В конструкции СЧ\НЧ и НЧ динамиков используются двойные медные колпачки на кольцах полюсов, что было позаимствовано из серии Z. Магнитное поле этих колец противодействует изменению магнитного поля самого магнита, что делает более пологой кривую индуктивности и снижает общий электромагнитный резонанс. Более низкая индуктивность, по мнению Майкла, генерирует меньше пиков на кривой импеданса, что благоприятно сказывается на усилителе ввиду снижения на него резистивной нагрузки. Низкочастотные динамики добавлены на переходе нижнего баса к мидбасу первым порядком на 160 Гц, далее СЧ/НЧ динамик с помощью сложносочиненного разделительного фильтра с параллельной схемотехникой стыкуется с магнитостатическим динамиком на частоте 2,5 кГц, эффективная полоса воспроизведения которого простирается до 50 кГц. Твитер, используемый в серии X, идентичен твитеру любого другого громкоговорителя Børresen, но учитывая характер рассеивания, к его конструкции добавлен волновод, определяющий диаграмму направленности, который действует как неглубокий рупор, поэтому его расположение несколько отличается от колонок более респектабельных версий. Ленточная мембрана, изготовленная из арамидно-нейлоновой плёнки с нанесенной на нее алюминиевой токопроводящей дорожкой массой всего 0.01 грамма, которая поставляется проверенным поставщиком из Великобритании, отличается чрезвычайной точностью, прочностью и термостойкостью, и в совокупности превосходит прежнюю технологию ленточного твитера Raidho. Однако в серии X его конструкция имеет незначительное уменьшение массы как неодимовых магнитов, так и железа. Эти небольшие упрощения сказались на чувствительности и на этот раз разработчики получили не 94 дБ, а 88 дБ, что, по большому счету, для пользователя может повлиять лишь на подводимую мощность усилителя. В моем случае это не вызывало никакого беспокойства, так как в тестировании принимали участие моноблоки D’Agostino Momentum M400 мощностью 800 Вт (4Ом), а в качестве источника/предусилителя — DCS Rossini Apex DAC. Тестирование началось с тягучего балладного материала с использованием вокальных мелодических «крючков», который годился как нельзя кстати для первого впечатления. Во-первых, удивило неожиданно свободное и полнокровное звучание. Во-вторых, невероятная глубина, пластика, отличная передача низкого, даже немного «шершавого» вокала, благодаря акустическому комфорту и виртуозному владению перспективой, создавали максимально натуральные образы. Что-то родственное удалось сотворить и голосу Аллы Пугачёвой под музыку Микаэла Таривердиева. Звук содержал ровно столько прозрачных ностальгических аллюзий, сколько требуется, чтобы в полной мере соответствовать глубинному шаблону, сформированному непреходящим национальным интересом к пению под гитару, при этом не спекулируя эмоциональной составляющей. Иными словами, современно и одновременно практически без потерь в аутентичности. В хорошо и грамотно обработанной комнате шоурума звучание Børresen сразу выделяется высокой степенью прозрачности с абсолютным разрешением на СЧ/ВЧ диапазоне и на слух воспринимается как ровное, «сшитое» без каких-либо акцентов на отдельных частотных отрезках. Это позволяет расслышать малейшие интонационные оттенки на вокале и характерные тембры музыкальных инструментов, которые не просто локализуются, а еще как бы просачиваются в реальность. Чем выше энергетика фонограммы, тем больше чувствуется, что образ материален. Правда, иногда возникало ощущение, что прослушивание некоторых вокальных упражнений имеет смысл только на умеренной громкости, так как при сильном прибавлении уровня рисунок голоса становится более «напряженным». Это проявляется в большей степени на грудном вокале в зоне «турбулентности» высокой певческой форманты и на некоторых инструментальных композициях. Впрочем, на общий тональный баланс это совершенно не влияет, и если не крутить зверским образом ручку громкости, то вы получите просто потрясающий звук. Перед основным тестированием мы подключали эти колонки к другим моноблочным усилителям, которые немного «приземлили» звучание и пропала та удивительная прозрачность и легкость, которая придавала музыке своеобразную утонченность. Поэтому могу сделать скоропалительный вывод, что многое зависит от характера усилителя, Børresen X3 совершенно беспристрастны. Из других особенностей хотелось бы отметить направленность — она у колонок достаточно серьезная. Стоит отойти в сторону, и незаметно из восьмого ряда вы переместитесь на галерку. Басовый регистр, отчетливый по структуре, умеренный по глубине, быстр и подвижен, поэтому внутренний драйв композиции благодаря экспрессивной динамике передается молниеносно. Лишенная беспочвенного оптимизма, я пыталась, но мне не удалось придраться к нижнему диапазону по части «простреливания» на 60-70 Гц, с которым мне пришлось столкнуться при прослушивании более старших колонок в необработанном помещении. Акустические системы без труда справлялись с треками, которые в оригинале отличаются весьма кривобоким устройством, и на которых дилеры на выставках избегают демонстрировать свои системы. Особенно это слышно на специально записанных фонограммах с подъемом на низких частотах. Возможно, тайные технологии Майкла и Ларса все же сыграли изрядную роль в затемнении понимания результата происходящего и размыли границы непонятного почти до полной прозрачности. Поющие в темноте Есть еще один конек у Børresen X3 – это комфортное, совершенно ненапрягающее звучание. Скурпулезная точность и детальность не «нагружали» даже после долгого прослушивания. Если попробовать разобраться откуда возникает ощущение комфорта, то первое, что приходит в голову — слитность, сыгранность во всем диапазоне, от самого низкого баса до точеных и прозрачных верхов. Темные паузы при воспроизведении отличались от обычной тишины в шоуруме и были представлены на чрезвычайно широкой и достаточно глубокой сцене. Из-за этого усиливалось ощущение особой среды, под влияние которой вы попадали сразу после включения системы. Не исключено, что какую-то роль в этом случае сыграла технология дизеринга, рожденная после того, как в Nordost была разработана линейка продуктов под брендом QRT™. Quantum Resonance Technology™ позже будет использована практически во всех новых кабелях и устройствах, даже в кроссоверах акустических систем Børresen, но уже под другим названием. На самом деле эти идеи не новы. Существуют промышленные фильтры, которые используют добавление частот в сеть переменного тока для достижения ее стабильности и других желаемых результатов. Принцип добавления шума или внешнего сигнала к аудиосигналу или на какой-то компонент аудиосистемы не является чем-то необычным. Как и не является необычным, что разработчики вознамерились не просто поразить воображение слушателя, но и по возможности пробраться прямо внутрь его черепной коробки. Жесткий «монтаж» конструкций многосоставных композиций буквально «приколачивал» отдельные инструменты к своему месту в оркестре, что ставило эту музыкальную форму в выгодную позицию, а оркестровому орнаменту от пролога до стремительной кульминации дышалось более вольготно, компенсируя немного подсушенное звучание. Сам звук можно охарактеризовать как прохладный и быстрый, с корректной передачей тембральных нюансов, но без теплых оттенков, то есть абсолютно без окраски. Обертона ненавязчивы, и в то же время прекрасно различимы. Отношения Børresen X3 с электроникой — отдельная тема. Проще всего было это понять на нуарных атмосферных «медляках», которые звучали по всем «старорежимным» правилам, но с добавлением третьего измерения. Несоответствие масштаба эпичного космического саунда со скромными размерами колонок выглядело таким безмятежным и уверенным, что этот факт делал происходящее в большой архитектуре шоурума еще более пространственным и рельефным. Рок-баллада — тоже неожиданно хорошо. Здесь голос Дэвида Ковердейла — это музыка, инструмент, действующий наравне с гитарой. Можно расслышать, что живая запись еще не содержит неизбежные для любого певца в возрасте потери в вокальном диапазоне, но голос уже отличается от фирменного пружинистого саунда времен Deep Purple. Квадратура романтической баллады, записанной на живом концерте, особое фокусирование образов и тембральная насыщенность словно замедляют течение времени и завораживают не хуже канонической версии. С точки зрения универсальности, осязаемой нити, которая соединила бы в этой системе олдовый рок-н-ролл и, например, современный синти-поп, не существует, при этом старый рок для Børresen X3 — такая же самовоспламеняющаяся субстанция, как и любой другой жанр. Непременные условия горения: качество записи, подготовленная комната и дружелюбные компоненты. Ревьюверам предстоит еще не раз препарировать эти колонки, чтобы попробовать уложить все впечатления в алфавитном порядке. А негласный посыл Майла и Ларса для своих будущих клиентов звучит так: любой каприз — за ваши деньги, а все ваши капризы нам известны заранее. Состав системы: Акустические системы - Borresen X3 2.5-полосные напольные АС (динамики: ленточно-магнепланарный твитер BØRRESEN, СЧ/НЧ 1x4.5", НЧ 2x4.5", частотный диапазон: 35-50000Гц, чувствительность: 88дБ, импеданс: 4Ом, рекомендованный усилитель: выше 50Вт, исполнение: черный лак или белый лак, размер: В1290хШ345хГ607мм, включая основание, вес: 55 кг). Усилитель - DanD’Agostinomomentumm400 MonoblockAmplifier Источник/предусилитель - DCSRossiniApexDAC Межблочный кабель - AnsuzD2 XLR Силовые кабели - CamminoM 15.3 ReferencePowerCable Акустический кабель - Cammino SPK 14.4 Reference Ethernet кабель - Ansuz D2 Ethernet Автор текста и фото: Анна Гурьянова Тестирование проводилось в шоуруме салона Huge Sound

Всех Приветствую! Интересует мнение общественности, на чем остановили бы Вы свой выбор и главное почему.

Бытовая акустика Amphion:

Знакомство с новыми для себя акустическими системами можно начать заранее – еще в сети изучив характеристики, мнения и отзывы. Так мы обычно и поступаем, когда выбираем себе технику. В этот раз такой задачи у меня не стояло, поэтому вдвойне интереснее открыть для себя что-то новое и, возможно, неожиданное (что нечасто, к сожалению, бывает) на самом прослушивании. Поэтому я лишь заглянул в список используемых в сетапе компонентов и, вооружившись фото и аудиозаписывающей техникой, выдвинулся на прослушивание, которое проходило в новом для меня месте. Старый московский район, в одном из исторических зданий которого и обосновался новый салон Аудиомании. Два уютных и приятно оформленных зала с высокими потолками нестандартной скатной конфигурации, что, конечно, благоприятно сказывается на распространении звука. На первом плане – акустика, внушительные Penaudio Karelia. Penaudio – финская фирма, которая уже давно себя зарекомендовала на рынке аудио. Ее глава Сами Пенттила – инженер с большим стажем и, что важно, человек с музыкальным слухом и из музыкальной семьи. Почему это в данном случае особенно важно напишу чуть позже. Karelia – флагманская модель фирмы, итог 22-летних инженерных изысканий. Первым делом обращает на себя симметричный дизайн, равное количество и тип динамиков в относительно находящегося в центре твитера. Такая схема расположения известна и популярна в высоком сегменте. Вроде бы ничего неожиданного, высокие колонны 180 см. Подойдя поближе, обнаружил, что в районе среднечастотного звена – корпус не сплошной, а закрыт акустическими грилями. Заглянув за АС убедился, что и басовое звено имеет открытое оформление. Неожиданно! Когда видишь перед собой большие АС с классической компоновкой – обычно заранее «дорисовываешь» определенные качества. И в 99 % случаев не ошибешься, представляя себе фазоинверторное или закрытое оформление и более или менее типовые характеристики — вопрос только в том, на какой компонентной базе и насколько хорошо это реализовано. Но оказалось, что для Karelia был избран особый путь. Корпус представляет собой открытый ящик с дополнительным демпфированием – наполнением объема внутренних камер специально отобранными материалами. Почему профессиональные производители редко используют подобные варианты низкочастотного оформления? Прежде всего потому, что фазоинвертором гораздо проще добиться нужного уровня баса. С закрытым ящиком тоже, но посложнее. А вот с открытым оформлением нужно прямо-таки много повозиться. Причем обычными расчетами в специализированных программах здесь делу не поможешь. Тут нужно проводить именно массу экспериментов «в поле», подбирать и опробовать самые разные материалы. Задача стоит прежде всего в том, чтобы получить преимущества от открытого ящика. Причем тип и способ наполнения играет очень важную роль, так как серьезнейшим образом влияет на финальный результат. Откуда мне это известно? Просто потому что я сам не первый год провожу подобные эксперименты у себя дома. И был очень удивлен и одновременно рад тому, что удалось встретить изделия высшего уровня изготовленные по подобному принципу. И, конечно же, было вдвойне интересно это узнать и услышать, на что способны эти АС. При правильном подходе по сравнению с закрытым оформлением, где басовики стоят в герметичном коробе, а тем более и с фазоинверторым – звучания динамика в открытых оформлениях всегда более живое, с лучшими импульсными характеристиками. Но для этого в открытом ящике требуется решить ряд серьезных задач, прежде всего аккуратно демпфировать резонансный горб, использовав его для сшивки со среднечастотным звеном. Причем сделать это так, чтобы звучание осталось быстрым и прозрачным. Конечно же, получить нужный результат может не просто хороший инженер, но хороший «слухач» — тот, кто обладает утонченным слухом и большим опытом прикладной слуховой экспертизы, такой как Сами Пенттила. Для чего эти все сложности? Как известно, самым проблемным в помещениях является как раз низкочастотный диапазон 20 — 200 Гц, где звук всенаправлен. Тут вступают в игру стоячие волны, отражения вызванные особенностями комнаты. Средние частоты распространяются примерно на 180 градусов, высокие более узконаправлены. Так вот в отличие от обычного фазоинверторного или закрытого корпуса Карелия сконструирована так, что диаграмма направленности звука лучше контролируется, приобретая кардиоидную и дипольную форму, акустическая энергия максимально направлена на слушателя, а не в комнату. В низкочастотной секции используется демпфированное оформление U-frame, которое является дипольным, но действует как кардиоида (нет обратной волны = нет нежелательных отражений) почти до самых низких нот. Благодаря этому создается разность фаз между передней и задней волной и получается полоса частот вплоть до 25 Гц. Что является отличнейшим результатом! Таким образом мы меньше задействуем помещение, меньше от него зависим, получая лучшее качество звука. Это тот секретный ингредиент, который нужен для создания нетривиального уровня сопричастности музыке. В Карелии используются лучшие динамики SEAS серии Excel. ВЧ — с 26-миллиметровым алмазным куполом и неодимовым магнитом для чистого, неокрашенного и натурального звука. Среднечастотники — с использованием диффузора CURV (тканый синтетический диффузор с короткими кольцами под и над полюсным наконечником, жесткой крестовиной и титановым каркасом звуковой катушки), для создания невероятно реалистичного звука. Низкочастотники специально созданы компанией Seas под этот проект. Это модифицированные динамики Excel с магниево-алюминиевым конусом. Ну и внешне строго и изысканно – традиционная финская отделка: красивейшая светлая фактура карельской березы. Конечно же, таким интересным АС в сетапе требуется соответствующие партнеры: — источник — сетевой проигрыватель Metronome Technologie DSC, — усиление – фирмы Octave умопомрачительные ламповые моноусилители мощности Jubilee Mono SE, которые достойны отдельного рассказа (ссылка) и предусилитель Octave Jubilee Preamp, — конечно же, такой немаловажный компонент, как сетевой фильтр PS Audio DirectStream Power Plant, — и кабельная обвязка от фирмы Nordost Red Dawn, Frey, Heimdall. Классика – она на все времена. С нее и начал прослушивание. Органный концерт «Кукушка и соловей» Генделя в исполнении Л.Гиельми. Барочная музыка великого композитора наводит на размеренный лад, приводит мысли в порядок, заставляет думать о вечном, уводит от насущных проблем в чувственный мир музыки. Струнные и духовые создают полнейшую гармонию. «Голубая рапсодия» Дж.Гершвина (симфонический оркестр Cincinnati). Невероятная прозрачность и натуральность — слышен каждый инструмент. Ах, как роскошно солирует рояль! АС раскрывает богатый тембральный характер инструмента. Слушать Гершвина – одно удовольствие. Особенно в таком отличном исполнении. Баркарола Шопена в исполнении А.Рубинштейна. Зал и рояль, исполнитель и публика, в этой записи – они единое целое. Гениальное исполнение и дыхание публики слились вместе. Великий музыкант и слушатели переживают эмоции вместе. Аудиосистема тут просто пропадает, о ней не думаешь и не замечаешь ее. Ты – в зале вместе со всеми. А это именно то, для чего собирают аудиосистему высокого уровня. Но вернемся из меломанских координат в аудиофильские. Что с аудиофильской точки зрения по первым впечатлениям? Чистейший звук во всем диапазоне. Сетап такого уровня позволяет услышать на хорошей записи буквально каждый инструмент с его уникальным тембром. Напомню, что на прослушивание я намеренно шел, не заглядывая в рекламные буклеты и технические характеристики Карелии. Тут уже не удержался и стал внимательно рассматривать динамики, параллельно изучая в сети их параметры. Однако продолжим. На чем же проверить Большую систему, как не на Большом произведении? Конечно же, «наше всё» И.С.Бах, и, конечно же, знаменитая ре-минорная фуга (Kei Koito). Масштаб и мощь! Вот что демонстрирует система на этой записи. Открытое оформление Карелии по-другому взаимодействует с помещением. Звук открытый и быстрый – до самых нижних органных нот. Но не только ведь классику слушать. Разбавим попсой. «The beat goes on» Шер — очень заводная мелодия не оставит равнодушным никого. Карелия подчеркивает богатый обертонами вокал Шэр, не теряя при этом энергетики записи. Вообще забавный альбом с роковым акцентом. Screaming Jay Hawkins «I Put a Spell On You». Офигенно! Прямо живой вокал, несмотря на то, что запись старенькая. Аналоговое натуральное звучание. Еще одна старая запись. Советская электронная музыка — «Поход» Артемьева. Мелодия, получившая второе дыхание в бесчисленных ремиксах уже в наше время. Конечно же, захотелось послушать оригинальную версию из фильма «Сибириада». Несмотря на среднее качество записи «аналоговость» этой электронной музыки потрясющая. И из аудиофильского репертуара. Артемов Invocations. Невообразимое разнообразие различных звуков, вокала и перкуссии. Эдакая мешанина сложных в воспроизведении инструментов – именно то, что любят использовать в качестве тестовой записи фанаты сравнения аудиосистем. Вокал, трещетки, шепот, каракасы, треугольники – чего только нет на этой записи, всего не перечислить. Все прекрасно демонстрирует прозрачность системы, микродинамику. Что еще можно отнести к хорошим тестовым трекам? Конечно же, и что-то потяжелее. Металл – очень непростой жанр для любой акустики, если мы ведем речь о действительно качественном воспроизведении. На хороших записях тяжелого металла – система должна продемонстрировать микро- и макродинамику, тембральное разрешение, хорошую перегрузочную способность, «стену звука», в которой хорошо различим каждый инструмент и его партия. Это и продемонстрировала Карелия на альбоме группы Septicflesh – разделение инструментов замечательнейшее. Очень нейтральный и ровный звук. Даже не знаю, можно ли в живом концертном зале услышать столько же нюансов, сколько на отлично сделанной записи. Думаю, многие владельцы топовых систем согласятся, что далеко не всегда. Для того чтобы услышать все особенности сложного произведения, которые чаще всего недоступны при живом исполнении, нужны нетривиальные аудиосистемы уровня Penaudio Karelia.

Компания SVS, известная своими сабвуферами и широким ассортиментом акустики для домашних кинотеатров, объявила о начале продаж серии Ultra Evolution, которую впервые показала на CES 2024. Серия Ultra Evolution заменяет популярную линейку Ultra и является самым значительным релизом за 26-летнюю историю бренда. Новинка представлена в виде акустических систем различных форматов: от напольных колонок до полочных динамиков, центрального канала и эффектных высотных динамиков. Ценовой диапазон новых моделей начинается от $800 за центральный канал и достигает $5000 за пару флагманских напольных колонок Ultra Evolution Pinnacle. Все модели обладают тембральным согласованием, что позволяет создавать гармоничные звуковые системы, сочетая их с другими моделями SVS. Особое внимание привлекают инновационные технологии, такие как новый твитер с покрытием из алмазоподобного углерода, что улучшает жесткость и звуковые характеристики, позволяя динамикам воспроизводить более низкие частоты и улучшать согласование с среднечастотными драйверами. Диффузор твитера имеет специальный узор, разработанный для оптимизации дисперсии звука. Новые напольные колонки Ultra Evolution также оборудованы массивом активных басовых динамиков с противоположным расположением, аналогичным сабвуферу SVS 3000 Micro. Такое решение позволяет достигать глубокого и точного баса, а также устранять механические искажения. Каждая модель серии обладает общими особенностями, такими как фазоинверторы с фасками для минимизации дифракции, магнитные грили, кроссоверы с высококачественными компонентами и позолоченные клеммы. Для изготовления низко- и среднечастотных динамиков используются литые корзины из алюминиевого сплава и конусы из стекловолоконной композитции, что обеспечивает превосходное соотношение жесткости к массе и точность воспроизведения динамики и тембров. Подробнее о серии Ultra Evolution можно узнать на сайте svsound.com. The post SVS объявила о начале продаж Ultra Evolution Series first appeared on Soundex.ru. Перейти к полной статье

Ну так и другие АС с этим же усилителем "звучат". И тогда вопрос - какие с ним звучат лучше, вот и всё? Почему одни АС звучат без проблем со многими УНЧ, а для других надо подбирать особый. То есть "почему" могу предположительно ответить, а вот зачем делать так, что звучат только с "избранным партнёром"? В чём подвох?

Могу признаться, что ожидал возможности послушать ELAC Concentro S 503 с некоторым нетерпением. Все потому, что ранее уже мне доводилось слушать полочные и напольные модели этой фирмы — и они неизменно производили приятное впечатление. Как и любая фирма с давними аудиотрадициями ELAC формирует свой особый породистый звук, и поскольку он был мне уже знаком, изрядную долю моего любопытства занимал общий уровень звучания и сочетаемость с различными компонентами. Изначально в партнеры были выбраны сетевой проигрыватель Waversa WDAC3C, усилитель – Octave V70 Class A и кабели Nordost. Забегая вперед, могу сказать, что в ходе прослушивания список партнеров заметно расширился. Общие технические данные ELAC Concentro S 503 – флагманская модель полочных АС, при создании которой использваны опыт и знания, полученные в ходе разработки напольных моделей Concentro и Vela. Поскольку встречают всегда по одежке, начать стоит с внешнего вида 503-их. И он совсем не подвел: АС сразу обращают на себя внимание. Передо мной оказались красивые белые лакированные АС – любо и дорого посмотреть. Производитель предлагает также два других варианта: в черном лаке или в шикарном натуральном ореховом шпоне. Глянцевая отделка придает дополнительную торжественность внешнему виду. Важно другое – внешний вид обусловлен в том числе инженерными решениями. Выпуклая и наклонная передняя панель создает необходимую диаграмму направленности звука, скошенный верх способствует снижению дифракционных эффектов. Неудивительно, что разработчики ELAC находят нужный баланс между дизайном и акустическими требованиями – ведь компания обладает громадным опытом и производит акустику уже почти 100 лет. Компоновка динамиков – достаточно интересная. На первый взгляд может показаться, что АС представляет собой обычную полочную двухполоску: твитер плюс басовик. Но нет, тут три полосы, так как верхний динамик коаксиальный, т.е. в одном корпусе совмещает СЧ и ВЧ динамики. Высокочастотная часть коаксиального динамика работает от 50 кГц до 2,6 кГц, среднечастотная от 2,6 кГц до 400 Гц, а басовый динамик закрывает полосу ниже 400 Гц. При этом на тыльной стороне АС расположено 2 пары позолоченных клемм. Это означает возможность двухусилительного (bi‑wiring) подключения и, соответственно, большого простора для экспериментов. Например, можно на СЧ-ВЧ полосу поставить ламповый усилитель, а на НЧ использовать мощный транзисторник – то есть выбрать близкий вашему уху тембральный баланс. В обычном подключении с одним усилителем между клеммами используются входящие в комплект позолоченные перемычки. Динамики Твитер JET 5c объединен с имеющим алюминиевый диффузор СЧ-динамиком. Здесь применен патентованный метод регулировки рассеяния СЧ. Кроме того, эти АС обладают уникальной возможностью управления направленностью: для этого в комплект входят три пары алюминиевых колец с магнитным креплением. Они легко снимаются и надеваются на СЧ-ВЧ динамик и надежно держатся. Что это дает? Это дает возможность подобрать нужный баланс отражения звуковых волн в конкретном помещении – экспериментальным путем выбрать в точке прослушивания наиболее благозвучное соотношение прямого звукового излучения и отраженного от стен. Оформление низкочастотного динамика – фазоинверторное. Типичное решение для АС подобного размера. Только таким образом можно сохранить элегантность корпуса приемлемых размеров и одновременно получить низкий бас. В типовых двухполосных полочниках мидбасовому динамику приходится работать вверх вплоть до стыковки с ВЧ-динамиком в районе около 2-4 кГц. А это значит, что ему нужно выполнять две совершенно разные задачи – воспроизводить амплитудные басовые частоты, а также успешно стыковаться с твитером. Поэтому обычно применяются динамики мидбасового типа. Благодаря тому, что в S 503 среднечастотник работает вниз до 400 Гц, НЧ полоса отдана полноценному басовому динамику. Поэтому он имеет возможность заниматься именно тем, чем и должен: работать сугубо в своем диапазоне, что, конечно же, не может не сказаться лучшим образом на качестве звучания. Более того, здесь, как и в старших 507/509 моделях применен длинноходный НЧ-динамик диаметром 180 мм с ферритовым кольцом. Его высокопроизводительная конструкция обеспечивает точное воспроизведение басов вплоть до паспортных 34 Гц. Как сообщает производитель, добиться этого позволили особые технологии изготовления. Басовик представляет собой сэндвич из алюминия и бумаги, склеенный специальным образом. Конечно, при взгляде на этот динамик прежде всего обращаешь внимание на его необычный «кристаллический» внешний вид. Это сделано не просто так – штамповка в такой форме существенно повышает жесткость диффузора, что, в свою очередь, позволяет заметно подавить резонансы, уменьшить окраску звучания даже при высокой мощности входного сигнала и получить расширенный диапазон частот. В завершение технической части отмечу, что специально для Concentro S 503 созданы новые лакированные стойки LS-100. Шипы и шайбы входят в комплект. Прослушивание Наличие в системе весьма недурного пуш-пульного лампового усилителя сразу подстегнуло желание включить старый добрый рок. Записи Pink Floyd и Led Zeppelin продемонстрировали отличную, очень четкую сцену. Гитары звучат просто потрясающе – мягко и детально. Не теряющая актуальность тема «Another brick in the wall» показала отличный ритм, затягивающие гитарные соло. Недурно прозвучала и роковая аранжировка «Bang Bang» в исполнении Шер. Бас? Достаточно низок для полочной акустики, присутствует драйв. Кстати, что касается драйва, то далее я опишу и немного другие впечатления, вызванные сменой сетапа. Шикарнейше передается вокал Нины Симон в блюзе «I put a spell on you», прямо завораживает. Эта запись утвердила во мнении, что ламповый усилитель с ELAC создают достаточно меломанскую связку. Слушая полочные Concentro S 503 вспомнил эпизод из истории собственной системы. Первые мои АС были наполными FOCAL-JMLab младшей серии. Затем сменил их на полочники Sonus Faber средней линейки, получив немного меньше баса по объему, но лучше по качеству, не говоря уже об остальном диапазоне. Потом были и другие АС. Но вот ELAC как раз напомнили мне об этом этапе роста системы после напольников. Для многих меломанов S 503 — станет новым уровнем. Но, что касается баса, нужно иметь в виду, что ELAC пришлось непросто, так как прослушивание велось в 100-метровом помещении. В более стандартной комнате полочникам будет более комфортно. Тут важно другое – то, что бас, несмотря ни на что, достаточно четкий и собранный. Транскрипции Баха шесть концертов для виолончели пикколо. Обращает на себя внимание густой звук, богатый тембр виолончели. Вот здесь можно сказать, что АС передают звучание деревянной деки солирующего инструмента. Немалая роль в этом, конечно же усилителя Octave. Все весьма детально, ламповая мощность легко отдается АС, звучание непринужденное. Никакой усталости от прослушивания, как это иногда бывает в неудачно составленных системах. Послушал и фортепианную музыку, живые записи Артур Рубинштейна, сделанные в Москве. Хорошо слышен зрительный зал, люди покашливают, шуршат, это забавно, добавляет записи аудиофильности и непринужденности, но не отвлекает от великолепного исполнения. В моих закладках присутствует замечательная запись Рихарда Штрауса «Так сказал Заратустра», дирижер Эдвард Гарднер. Ей интересно тестировать большие напольники, так как это тот редкий случай, когда в записи присутствуют глубочайшие НЧ — 16 Гц, воспроизводимые орга́ном. Конечно, настолько низко Concentro S 503 не играют, но важно то, что, не смотря на такую нагрузку на басовый динамик, искажения отсутствуют, детально слышны партии всех инструментов, верно воспроизводятся их тембры. Время вперед – это было громко! Сложная насыщенная музыка с большими динамическими перепадами. Конечно, тут АС несколько упрощают общую картину по сравнению со старшими моделями. Но эти полочники сохраняют общую форму произведения, дух и ощущение, в данном случае бегущего вперед времени. Думал, что металл для этих АС будет слишком… но я ошибался. Diablo Swing Orchestra «Porcelain Judas» отличная макродинамика, ламповый усь нетипично хорошо «прокачивает» АС. При этом важно, что голос вокалистки не теряется. Поставил знаменитую старую запись Дину Липатти первого концерта Грига. И понял, как можно охарактеризовать звучание ELAC. Они играют душевно, захватывают внимание слушателя. Эти полочники уже достаточно высокого уровня, чтобы меломанить. Не обязательно с лампой. Каждый может подобрать нужную связку с усилителем и источником, поаналитичнее звук или помягче, чуть подкорректировать выбором подходящей кабельной обвязки. Поясню про меломанию. На последок поставил очень чувственную запись Бартоли – Casta Diva с альбома Maria. Эмоции всецело передаются слушателю, трепетность и чувство сопричастности переполняет. Тот случай, когда к такому исполнению нужно быть готовым. Еще одно прослушивание Мысль о том, что ELAC может совсем иначе проявить себя с другими компонентами еще долго не оставляла меня в покое. И было решено организовать новое прослушивание. Неделю спустя был подобран новый весьма солидный комплект. В напарники к ELAC были поставлены усилитель Plinius Reference A-150 с предусилителем Plinius RM-10, стример и CD‑проигрыватель T+A MP 2000R MKII, а также виниловый проигрыватель ELAC Miracord 80, кабельная обвязка как и прежде Nordost. И еще один важный момент, добавляющий существенную долю интриги – в наличии имелись одни и те же записи на разных носителях – виниле, CD и стриминговых сервисах. Начал с винила. Даже легкое потрескивание некоторых пластинок нисколько не отвлекло от истинного аналогового живого звука. Что уж говорить, винил – это особая статья, особая философия. Лампа и винил – созданы друг для друга. Винил, конечно, – дорогое удовольствие. В эпоху, когда цифра все лучше с каждым дрем младшему винилу сложно сравниться с цифрой. Но старший винил все еще недостижим и вне конкуренции. Элаковская связка винилового проигрывателя с АС как раз открывают двери в мир аналога, тот уровень, ради которого уже можно собирать коллекцию пластинок. Послушал ряд различных записей. Отдых, а не прослушивание! Соло на саксофоне — как будто сидишь в клубе вечером, потягиваешь винцо и наблюдаешь за музыкантом. Ни на что не отвлекаешься, просто слушаешь – все живее и естественнее стриминга. Можно ли в цифре – так же? Наверное, нет. Можно по-другому – в чем-то лучше, в чем-то хуже. А теперь транзисторный мощник Plinius и T+A в качестве источника. Звук стал более привычным, «ровным» и нейтральным во всем диапазоне, в том числе по сравнению с WDAC3C. По сравнению с пластинкой — Pink Floyd с сервиса Tidal сыграл заметно четче, бас стал тверже и запись прозвучала более драйвово. Это, конечно, в значительной степени связано с переходом на транзисторный Plinius. Там где лампа давала красивый бас, незаметно смягчая сложные басовые пассажи, транзисторы проявили нужную настойчивость в передаче требуемых подробностей. Как ни странно, цифровая запись ощущается как более «чистая» по сравнению с винилом, но менее живая, несколько отстраненная. Здесь как нельзя очевидно проявляется разница между аудиофильством и меломанией. Что выбрать? Дилемма непростая, каждый может решить для себя сам. А что насчет CD? Это еще один вопрос, на который ответить одним предложением нельзя. Т+А в качестве полного CD-проигрывателя самую малость уступает себе же в качестве стримера – по крайней мере, в этом сетапе. Играет немного по-другому, делая иные акценты. Но, опять же, многое зависит от системы в целом и, возможно, с другими партнерами он и выйдет на первое место. Вновь освежил впечатления теми записями, которые играли неделю назад, а также рядом еще не звучавших. Во многом благодаря T+A слышен существенный прирост. Вокал стал более естественным, как и тональный баланс в целом. Повысилась общая прозрачность и читаемость системы. Внесение «каменного» Plinius, как отмечал выше, добавило твердости низкочастотному диапазону. Что же получилось в итоге? Жонглировал звучанием системы в достаточно широком диапазоне. Если заменить Plinius на Octave получим более мягкий, живой звук. Если к этому еще заменим T+A на проигрыватель винила – добавим еще больше трепетности и аналоговости. Еще из любопытного – сложилось впечатление, что Plinius усилитель слегка «теплый» по звучанию, который неплохо уравновешивается более строгим проигрывателем T+A. Конечно, попробовал менять съемные кольца-волноводы, идущие в комплекте с АС, но разница между ними в этом помещении оказалась не так велика – все же 100 кв. метров и боковые стены весьма далеко. Тем не менее, она, эта разница, была, и я в данном случае предпочел вариант колец с наименьшей фокусировкой. Подводя итог этого познавательного аудио-марафона нужно сказать, что ELAC Concentro S 503 весьма восприимчивы, хорошо откликаются на смену компонентов, играют весьма живо, насыщенно, прозрачно, с нужной конкретному слушателю сигнатурой, зависящей от подбора сетапа. Это говорит о том, что немецким инженерам удалось изготовить достаточно нейтральную, очень гибкую в использовании акустическую систему, которая не разочарует покупателя.

С каждым годом аудиоиндустрия шагает вперед, стремясь удивить аудиофилов совершенством звучания и изысканностью дизайна. На пороге 2024 года французская компания Elipson представляет специальное издание акустических систем Planet L - Gold Edition, которые обещают стать новой жемчужиной в коллекции ценителей высококачественного звука. Элегантность и технологии встречаются в шарообразном металлическом корпусе, окрашенном в три уникальных цвета: Uranus Cloud, Mars Lava и Mercury Ice, эффектно подчеркивающих современный интерьер. Но не только внешний вид претерпел изменения – инженеры Elipson уделили особое внимание и техническим аспектам. Сердце акустики – коаксиальная конфигурация излучателей с 25-мм твитером на мягком куполе и 165-мм басовым динамиком с бумажным диффузором – осталось неизменным, но получило улучшенную элементную базу. Внимание к деталям видно в кроссовере: увеличенные катушки индуктивности, многожильная проводка из бескислородной меди и точно подобранные резисторы гарантируют еще большую точность и чистоту звука. С характеристиками чувствительности в 90 дБ и номинальным сопротивлением 6 Ом, эти акустические системы не только выдают впечатляющую звуковую картину, но и легко интегрируются в большинство Hi-Fi систем. Изящество формы с диаметром корпуса в 29 см и весом 7 кг делает Planet L Gold Edition произведением аудиоискусства, доступным для широкого круга ценителей. В Европе цена колонок варьируется от 500 евро за одну до 950 евро за пару, что делает их привлекательным выбором для тех, кто ищет совершенство звука в сочетании с эстетической привлекательностью. The post Elipson Planet L Gold Edition. Изысканность и технологичность в подарок аудиофилам к 2024 году first appeared on Soundex.ru. Перейти к полной статье

PS Audio, американский производитель аудиотехники, продолжает развивать свою успешную линейку акустических систем Aspen, вводя в строй новую модель – напольную акустику Aspen FR10. Это компактное дополнение к семейству, уже включающему более крупные напольные колонки – Aspen FR20 и Aspen FR30, позволяет аудиофилам подобрать идеальный вариант для различных по размеру помещений. FR10 – это синтез инновационных решений и проверенных технологий, воплощённых в пропорциях, идеально подходящих для многих домашних интерьеров. Колонка, имеющая вес в 34 кг при высоте чуть более 1 метра, оснащена новым 8-дюймовым среднечастотным динамиком, а также планарным твитером с диафрагмой из материала Teonex, что обеспечивает звуковой почерк, сопоставимый с флагманскими моделями линейки. Басы в модели FR10 достигают нового уровня благодаря использованию двух 6,5-дюймовых драйверов и трех пассивных радиаторов. Сложная система кроссовера с фильтрами Linkwitz-Riley 4-го порядка обеспечивает чёткое разделение частот и чувствительность в 86,5 дБ, гарантируя высокое качество воспроизведения звука в диапазоне от 32 Гц до 20 кГц. PS Audio Aspen FR10 уже доступна на рынке, и британские аудиофилы могут приобрести новинку по цене в 10 000 фунтов стерлингов. The post PS Audio расширяет серию Aspen новой напольной акустикой FR10 first appeared on Soundex.ru. Перейти к полной статье

Многим австралийским покупателям Hi-Fi-аппаратуры этот бренд хорошо знаком, однако большинство из них не подозревает, что ELAC вскоре отпразднует свой столетний юбилей. Рассматриваемая модель BS 283 воплощает в себе весь наработанный опыт компании, в багаже которой ни много ни мало восемь линеек АС. Добавьте к этому фирменные электронные компоненты, кабели и стойки – и вы получите универсальный Hi-Fi-бренд, из продукции которого можно собрать законченную аудиосистему. Читать далее...

Каждый раз, когда речь заходит о полочных акустических системах, мы сразу представляем небольшой корпус и два динамика в нем. Наверное, это даже стало современным стандартом. На рынке очень широкий выбор акустических систем этого форм-фактора, отличающихся по цене порой в десятки раз, и у покупателя просто глаза разбегаются. Тем более что технические характеристики таких решений тоже весьма близки: как правило, внизу, герц от 40 работает мидбасовый динамик, нагруженный фазоинверторным оформлением, сверху, от 2-4 кГц, работает твитер. Как найти свой вариант, по каким критериям выбирать? Да и вообще, какие преимущества имеют подобные полочные АС? Важно, что в этом случае за весь диапазон отвечают всего два динамика, которые проще «сшить» друг с другом фильтром. Да, не будет самых фундаментальных НЧ, доступных напольным моделям, но зато остальной диапазон, как правило, будет более точен и нейтрален. Несмотря на то, что полочники на подставках занимают то же самое место в комнате, что и их напольные собратья, смотрятся они благодаря меньшему корпусу более воздушно и элегантно. Достаточно давно слежу за творчеством инженеров немецкой фирмы ELAC. Слушал не один комплект напольных и полочных АС этой фирмы. И каждый раз с неизменным интересом узнаю для себя что-то новое. Лично для меня важно, что ELAC – это одна из тех фирм, которая имеет свой почерк в звучании. Прежде всего, на мой слух, — это великолепнейшая сшивка среднечастотников с твитерами, прослеживающаяся во всех моделях АС. Да, разные линейки и модели фирмы имеют компоненты разного уровня, что неизменно сказывается на приросте качества воспроизведения музыки, но общие черты сходны. С ELAC всегда обращаешь внимание, на очень нейтральное и живое звучание в СЧ-ВЧ диапазоне. Новая акустическая система BS404 – входит в успешную и известную линейку VELA фирмы ELAC и представляет собой тот самый «классический» тип полочников, которые сейчас так распространены: мидбасовый динамик в фазоинверторном корпусе плюс твитер. Что здесь интересно? Твитер собственной разработки JET-5, который имеет полосу аж до 50 кГц. Казалось бы мы не дельфины, и, дай Бог, слышим до 20 кГц. Зачем нам твитер, который играет так высоко? Но такой запас позволяет ВЧ-динамику иметь ровные параметры, и низкие искажения, когда другие высокочастотники начинают искажать уже в звуковой полосе. Мидбасовый динамик с фирменным диффузором AS-XR (алюминиево-бумажный сэндвич) имеет оптимальный размер в 18 сантиметров, который позволяет с одной стороны воспроизводить достаточно низкие басовые ноты без искажений (от 41 Гц по паспорту, обозначение XR в модели диффузора как раз обозначает расширенный диапазон), а с другой сохранить точность локализации образов, которая тем лучше, чем ближе к друг другу находятся акустические центры динамиков. Еще одна интересная особенность ELAC VELA BS404 – наличие двух пар клемм для подключения акустических кабелей. Это характерно для напольных моделей АС, делается это, прежде всего, для того, чтобы можно было подключить отдельный усилитель для «прокачки» басового звена. Здесь же в BS404 всего два динамика и подключение двух усилителей означает в прямом смысле слова пополосное усиление. Можно серьезно поэкспериментировать, например, подключив ламповый усилитель на ВЧ, а более мощный транзисторный – на НЧ. Что касается отделки, то она традиционно на высоком уровне, корпуса доступны в белом и черном лаке, а также в ореховом шпоне. Выглядит отлично! Прослушивание – это тоже творческий процесс, если есть возможность в той или иной степени изменять состав сетапа. Изначально в качестве партнеров ELAC VELA BS404 выступили источник T+A R1000E и транзисторный усилитель Rotel RB-1582MkII. Кабельная обвязка — фирмы Nordost. Первое впечатление после включения камерного струнного оркестра (Дж.Карминьола, А.Вивальди) – густой звук, насыщенный, но ровный, красиво играет виолончель, такой состав аудиокомпонентов подчеркивает инструменты нижнего регистра. Следующая композиция – И.-С.Бах в исполнении М.Стегера. Нас встречает потрясающий клавесин, потом вступает флейта с полновесным звуком. Они, клавесин и флейта беседуют, переговариваются друг с другом. Но этих переговоров недостаточно. Было стойкое ощущение, что баланс звучания в связке акустика – усилитель не достигнут. АС способны на большее. Сразу решил попробовать с ламповым усилителем Octave V80SE, а это существенно более высокий уровень. И вот оно! Тот звук, который я люблю: прозрачный, утонченный. Те же записи Стегера заиграли совсем по-другому. Появились обертона, послезвучия, характерные для конкретных инструментов. Звучание стало пластичнее. И вот теперь можно слушать более серьезно. К.Плюхар «Hendel goes wild» — в этом альбоме хорошо слышна сцена. В разных частях сцены расположены разные ударные инструменты. Система демонстрирует правильный звук высокого уровня. Но были некоторые моменты, касающиеся воспроизведения перкуссии, немного упрощены тембры. Об этом чуть позднее. Ох, а вокал – очень полновесен и богат обертонами. Как я уже говорил, это уже не первые акустические системы фирмы ELAC, которые мне доводилось слушать – и они традиционно прекрасно сведены, практически идеально передается вокал. А как насчет мужского голоса? Ф.Синатра»I’ve got you under my skin». Супер! Мужской вокал также воспроизводится точно. Веришь, что вокалист находится перед тобой и поет для тебя. Но этого мне показалось мало. Все же мне чего-то не хватало. Это касается детальности и тембров перкуссии, тарелочек, колокольчиков, щеток, маракасов и т.п. Был уверен, что здесь можно прибавить. Огрехи звучания на самых высоких частотах бывают при неидеальной чистоте сети. Чтобы проверить эту мысль поставил сетевой фильтр. Вот оно! Теперь все встало на свои места. Сцена стала глубже, перкуссия стала играть точнее. Постарался по максимуму выжать из АС то, на что они способны. А способны они оказались на многое. Так это и происходит – составление сетапа. Меняешь одни компоненты на другие, добавляешь… и в итоге при определенной сноровке и удаче получаешь отличный звук. Обычно при прослушивании новой системы я слушаю по 1-2 трека каждого альбома, а тут не смог остановиться и продолжал наслаждаться Генделем в обработке коллектива К.Плюхар. Потом попробовал современные жанры. Трек Hancock «Chameleon» – хороший тест на умение держать ритм. Запись кажется тривиальной, но отлично прописаны объемные эффекты и инструменты. Конечно, для полновесного звучания в самом низу всегда можно добавить сабвуфер, что я и сделал. Но этому посвящу отдельный материал, поскольку о современных сабвуферах фирмы ELAC стоит рассказать подробнее. Альбом Bradlee Younger — вот еще отличная запись для тестов. Арфа и драм-установка. Казалось бы такие разные инструменты. Но система прекрасно справляется. Конечно, от полочников ждать инфраниза было бы странно, но, тем не менее, VELA BS404 старается показать, что там внизу диапазона. «Keith don’t go» – ожидаемо отлично играет. Почему ожидаемо? Потому что система уже подобрана и подстроена и уже более или менее знаешь, что от нее ожидать. Остаются некоторые вопросы по скорости и объему нижнего диапазона. И тут помогут быстрые композиции с насыщенными ударными. Diablo Swing Orchestra, трек «Tapdanser Dilema» — скорость хорошая, но «в грудь» не бьет. Слышен низкий диапазон, он не маскирует остальное, остальные инструменты читаемые. Полочники в басе дают то, что им позволяют размеры их корпусов и законы физики. Ну и напоследок послушал знаменитая запись Pink Floyd «Wish you were here» — даже диалог в начале трека из правой АС весьма живой, а когда вступает гитара в центре сцены — просто кайф. Как будто находишься в студии во время записи вместе с музыкантами. Какой итог можно подвести? Полочники ELAC VELA BS404 – понравились. Они играют ровно, детально, замечательно строят сцену, бас – быстрый и качественный, низкий настолько насколько позволяет размер АС. Есть ли у них жанровая предрасположенность? Пожалуй, нет, достаточно универсальная акустика, которая при должных партнерах в сетапе может весьма удивить.

Приветствую! хочу обновить АС. хочу обновить потому что понял, что сцены, какой я бы хотел ее слышать в итоге я не получил от своих мартин логан 35. и пошел я в интернеты искать,что же даст эту сцену крутую и залез я в разделы "очень дорого". все в мире относительно. и пол лимона для меня это очень дорого и есть там модель некая Penaudio Cenya Signature. информации по ней не особо то и много, статей в модных журналах - не особо. Борзенков как то обмолвился в видео: "самая желанная полочная система в мире" . так вот.. оно дествительно так круто?) я бы хотел услышать рекомендации относительно пенаудио этой и модели подешевле ХАРИЗМА сигнатур. ну или других АС. я бы хотел получить в звуке более ясную и разборчивою картину, расстановку, что вглубь ,что в ширь. мартин логан ыроде неплохи, но почему то слышится полукаша что ли. подсобите рекомендациями и отзывами

Известная финская компания и одноименный бренд АС Penaudio были основаны в 1999 году Сами Пенттилой. Отсюда и название Penaudio – оно расшифровывается как «Аудиосистемы Пенттилы». Читать далее...

...вопрос знатокам : А справится ли усилитель Neva Audio c подобной акустикой из про сектора ? ... ( фото )

ELAC Concentro S 503 – современная полочная модель роскошной серии Concentro. Ее будущему гордому обладателю придется заплатить не самую маленькую сумму денег. Данный тест поможет нам выяснить, оправдана ли такая стоимость этого элитного продукта. Читать далее...

Компания MAGICO представила новое дополнение к своей знаменитой серии колонок A. Модель A5 Silver обладает потрясающим дизайном из шлифованного алюминия, привлекательным для любителей хорошего звука, которые стремятся объединить современную эстетику с превосходным качеством звука. Хотя A5 Silver обладает всеми теми же характеристиками, что и стандартная модель A5, для создания красивой отделки новой АС пришлось приложить дополнительные усилия. Поверхность должна быть подвергнута пескоструйной обработке и анодированию перед нанесением прозрачного покрытия, что несколько влияет на стоимость. A5 Silver оснащена 28-мм бериллиевым твитером, а также новыми 5-дюймовым среднечастотным и 9-дюймовым низкочастотным динамиками MAGICO с инновационным материалом диффузора, обеспечивающим оптимальное соотношение жесткости и веса. Они размещены в корпусе из авиационного алюминия T6 6061 с большими поперечными балками. Модель A5 Silver должна появиться в продаже в начале 2023 года, и MAGICO обещает выпустить аналогичные модели A1 Silver и A3 Silver в том же году. Модели ACC и ASUB будут выпускаться исключительно в черной матовой алюминиевой отделке. Благодаря элегантному дизайну и классическому качеству звучания, A5 Silver представляет собой уникальное сочетание, которое наверняка придется по вкусу всем любителям хорошего звука. Новые Magico A5 черного цвета можно послушать в московском шоу-руме компании Alcom

Приветствую всех, уважаемые форумчане. Я в поиске недорогой АС до 30 к, так как будет первой, с теплым насколько можно будет детальным звуком и мягким басов для комнаты в студии 18 кв. Слушаю винил и цифру через цапку (что-то на виниле не найти пока). Усилитель сейчас такой - Yamaha ax-540, выходная мощность: 85 Вт на канал в 8 ОМ (стерео). Проигрыватель - Tandberg TT-5000, голова Audio-Technica CN 2316r. Советуйте, судите)