Search the Community

Китайская компания Cen.Grand, устойчиво занимает свои позиции на рынке уже 11 лет. За это время компания проявила себя как надежный производитель хай-фай аппаратуры и, судя по всему, не намерена останавливаться на достигнутом. Её амбиции простираются к созданию широкого спектра качественной техники — от источников и медиаплееров до ЦАПов, усилителей для наушников и усилителей мощности. Моему вниманию представлены два представителя их ассортимента: цифровой источник Cen.Grand 9i92DE и ЦАП-усилитель для наушников Cen.Grand 9i92SA третьего поколения. Они отличаются безупречным исполнением и фирменным стилем Cen.Grand. Приятно тяжелые, выполненные из высококачественного металла, они словно говорят о своем высоком статусе, отвергая мысли о возможности быть еще одной «дешевой китайской поделкой». Элегантный дизайн корпусов этих устройств является своеобразной визитной карточкой Cen.Grand, подтверждающей их решимость устанавливать новые стандарты качества в индустрии. Итак, давайте начнем с цифрового источника. Cen.Grand 9i92DE удивляет своим современным дизайном, доминирующим элементом которого является просторный сенсорный экран на передней панели. Сразу хочется уточнить: несмотря на внешнюю схожесть, это не просто медиаплеер. Это именно цифровой источник, предназначенный для тех, кто ценит качество и удобство в управлении своим музыкальным контентом. Для многих важно, чтобы устройство было удобным для размещения на рабочем столе или в других местах дома. Я без проблем управлял устройством, пользуясь интуитивно понятными элементами управления на сенсорном экране. Если вы, как и я, предпочитаете классический способ управления, вместо использования планшета или пульта, то его сенсорный экран станет вашим верным помощником. Всё просто и удобно. К тому же, минималистичный дизайн подчеркивается кнопкой включения, расположенной слева от экрана. И это, собственно, всё, что вам нужно знать о физических элементах управления этого устройства — дополнительных пультов здесь нет. Стоит отметить, что компания Cen.Grand действительно старалась опередить время, представив этот цифровой источник на рынок. Впечатляет их амбициозность, но, кажется, они поторопились: не весь объявленный функционал был в полной мере реализован на момент моего тестирования. Для энтузиастов и любителей новых технологий в устройстве предусмотрена возможность дополнительного управления контентом с помощью специализированного приложения. На сенсорном экране источника можно найти раздел, где QR-код направит вас прямиком к этому приложению в магазинах Android и iOS. Тем не менее, на момент моего опыта с устройством, программное обеспечение еще находилось в стадии доработки. К тому же, оно было доступно исключительно на китайском языке, что сделало его использование для меня невозможным. Надеюсь, что Cen.Grand в ближайшем будущем усовершенствует эту часть продукта для более широкой аудитории пользователей. Ввиду ограничений программного обеспечения я принял решение оценить функционал устройства, пользуясь сенсорным дисплеем на передней панели и режимом DLNA воспроизведения. Это позволило мне взаимодействовать с UPnP-рендером и UPnP-сервером на другом устройстве. Здесь стоит отметить, что Cen.Grand 9i92DE обладает не просто возможностью подключения к другим устройствам: в нем интегрирован собственный плеер. Таким образом, источник может функционировать автономно, предоставляя качественное аудиовоспроизведение. Со стороны программного оснащения источник работает на базе Android, что, в некотором роде, превращает его в крупномасштабный «аудиотелефон», укутанный в стильный аудиофильский корпус. Однако, к сожалению, глубокое погружение в технические детали и особенности программной реализации затруднено из-за отсутствия подробной информации от производителя. На передней панели устройства располагается интуитивный интерфейс, позволяющий пользователю с легкостью осуществлять навигацию по доступным функциям. Одной из ключевых особенностей является файловый браузер, благодаря которому можно легко находить желаемый контент — будь то на внутреннем хранилище устройства, внешнем диске или UPnP сервере. Благодаря сенсорной панели, выбор и воспроизведение контента сведены к простому нажатию кнопки PLAY. Причем, наличие функции перемотки позволяет быстро переходить к интересующему участку трека или файла. Сенсорная панель устройства предлагает впечатляющий спектр функций для пользователей. От быстрого доступа к плейлистам, альбомам и избранным трекам до создания и просмотра собственных музыкальных подборок — все эти функции находятся буквально на расстоянии одного касания. Дополнительно к встроенному плееру, устройство поддерживает возможность воспроизведения контента через DLNA рендер, что значительно расширяет функциональные возможности данного цифрового источника. Важно отметить, что встроенное программное обеспечение служит не только для управления этим конкретным устройством. Похоже, компания Cen.Grand разрабатывала его с учетом возможности интеграции с другими медиаплеерами и устройствами. Это говорит о далеко идущих планах компании по разработке универсального ПО для всего спектра своих продуктов. Интеграция различных функций в одном устройстве всегда является привлекательной опцией для потребителя. В особенности, когда речь идет о таких популярных сервисах, как Bluetooth, AirPlay и Roon Renderer. Очевидно, что компания Cen.Grand хочет предоставить своим клиентам гибкий и многофункциональный продукт, который будет соответствовать самым разнообразным потребностям. Однако на данном этапе доступны не все опции. Некоторые из них, хотя и присутствуют в интерфейсе, на данный момент неактивны. Тем не менее, обещание компании об обновлении программного обеспечения и активации всех заявленных функций говорит о том, что покупатели могут рассчитывать на долгосрочную поддержку и улучшение продукта. Качество звука, как известно, является ключевым фактором для любого аудио устройства. И если Cen.Grand 9i92DE способен удивить в этом плане, это уже большой плюс в пользу устройства. Позже, я разобрал цифровой источник, чтобы посмотреть, что у него внутри. Внутренности Cen.Grand рассказали свою историю. Этот аппарат не просто стандартный компьютер в красивом корпусе. Это действительно специализированный аудиокомпьютер, созданный с одной целью в виду — обеспечивать высший стандарт воспроизведения звука. При взгляде на плату, сразу бросается в глаза внимание к деталям. Специально разработанная плата от Cen.Grand — это искусство инженерной мысли, направленное на достижение аудиофильского удовлетворения. А качество компонентов, безусловно, на высшем уровне. От каждого конденсатора до мельчайших деталей — все было выбрано с учетом потребностей качественного воспроизведения. Это не те стандартные детали, которые вы найдете в большинстве массовых устройств. Даже блок питания заслуживает отдельного упоминания: его разработка и исполнение были сделаны для самых изысканных ушей. Однако, увы, ни одно устройство не лишено недостатков. Лично меня немного смутил выбор HDD-диска для хранения данных, учитывая, насколько важна скорость и эффективность в таких устройствах. Переходя к другим функциональным возможностям, я также опробовал работу с DLNA-рендером. Просто выберите соответствующую опцию на передней панели, и устройство готово ко взаимодействию. И вот вам и приятный момент: при воспроизведении вы не только управляете контентом со своего планшета, но и видите детали трека прямо на экране Cen.Grand. Весьма удобная и интересная функция для настоящих меломанов. Проходясь по воспроизведению как с файлового плеера, так и через DLNA-рендер, мне сложно было определить значительную разницу в аудиокачестве. И это заслуживает похвалы, потому что это указывает на высококачественную настройку DLNA-рендера, работающего синхронно с внутренним файловым плеером устройства. По сути, выбрав любой из этих путей, вы получаете звук одинакового уровня, и это великолепно. DLNA-рендер приносит дополнительное удобство, позволяя вам управлять музыкой через планшет, компьютер или другие устройства. Лично я использовал ПО FIDATA для управления, которое в последнее время стало моим любимым для управления DLNA-рендерами. С его помощью я без проблем включал для прослушивания все необходимые треки. Что касается сервера, то я выбрал MinimServer, установленный на моем ноутбуке. И хотя моя система была подключена через Wi-Fi с роутером, расположенным в соседней комнате, передача данных проходила без сбоев. Стабильность соединения даже при разных дискретизациях была на высшем уровне. Всё это свидетельствует о отличном качестве Wi-Fi-модуля в этом плеере. Таким образом, его можно безопасно и эффективно использовать в любом домашнем аудио-сетапе. Далее я подключил источник к проводному интернету. И здесь не было ни малейших трудностей — всё функционировало безукоризненно. Теперь же перейдем к устройству, которое вызвало у меня особый интерес — это ЦАП-усилитель для наушников Cen.Grand 9i-92SA III Этот аппарат специально разработан для работы с наушниками. Это заявление обещает серьезное качество и многогранность в звуке. Данное устройство представляет новую эру ЦАПов для компании. В прошлом они полагались на чипы АКМ, и хотя были определенные моменты критики в отношении звука, ситуация изменилась после пожара на заводе АКМ, который серьезно затронул производство. Компания решила изменить курс и переключилась на чипы ESS. Центральной звездой здесь является чип 9038 PRO. Но не просто один чип — их установлено по два на каждый канал, что обеспечивает сложную балансную схему. То что это устройство в первую очередь предназначено для наушников, подтверждается наличием двух выходов на передней панели. Первый — это стандартный джек 6.3, а второй представляет собой балансный наушниковый выход. Любителям удобства понравится большая ручка для регулировки громкости, расположенная справа на передней панели. Слева — дисплей, который не только красив, но и информативен. Он показывает текущую громкость, а также используемые фильтры — их здесь несколько на выбор, что позволяет аудиофилам тонко настраивать звучание. Мой исследовательский дух побудил меня их опробовать. Однако разница оказалась настолько тонкой, что выделять ее на слух оказалось непросто. Задняя панель устройства предлагает два набора разъемов. Здесь есть и балансные, и RCA входы, а также их аналоги в виде выходов. Это делает устройство настоящим универсалом. Его можно использовать как усилитель для наушников, так и в качестве предусилителя или чистого ЦАПа. Cen.Grand 9i-92SA II воспринимает все современные аудиоформаты, точно швейцарский нож в мире аудио. Итак, на практике я решил задействовать этот аппарат в трех основных ролях: ЦАП, усилитель и усилитель для наушников. Подключив его к цифровому источнику, я немедленно выбрал необходимый режим и остановился на первом фильтре. Завораживающее множество режимов воспроизведения, доступное для выбора, позволяло настроить звук исходя из специфики подключенного оборудования. Теперь переходим к главному — к звучанию. Так как у меня была возможность оценить этот плеер в комплекте с его же «родным» ЦАПом Cen.Grand, следующая часть обзора будет посвящена именно анализу этой гармонии источника Cen.Grand с ЦАПом Cen.Grand для наушников. И этот дуэт представляет из себя уникальное звуковое сочетание. Цифровой источник оборудован портом USB 2.0, к которому и производилось подключение ЦАП. Хотя на задней панели также присутствует USB 3.0 порт, он предназначе для подключения внешнего диска, а не для ЦАПов. Для этой же цели здесь же находится современный порт Type-C. При подключении внешнего диска к порту USB 3.0, рекомендую уделить внимание питанию диска. Компания Cen.Grand, очевидно, заботится о качестве воспроизведения и, вероятно, пришла к выводу, что использование питания от самого устройства может негативно сказаться на звуке. Следовательно, даже если у вас портативный 2,5-дюймовый диск, необходимо предусмотреть для него дополнительное питание. Рассмотрите возможность использования внешнего блока питания через USB-разветвитель для обеспечения необходимой мощности. Плеер позволяет управлять файлами как с внутреннего, так и с подключенного внешнего диска. Вся информация отображается на сенсорной панели. Отмечу, что внутренний носитель здесь выполняет двойную функцию: на нем установлено программное обеспечение, но также он служит для хранения медиафайлов. Меня несколько удивило, что производитель установил для этих целей лишь один 500 ГБ жесткий диск (HDD), так как, на мой взгляд, было бы оптимальнее разделить эти функции на два разных диска. Более того, я бы предпочел использование быстрого SSD для операционной системы, особенно учитывая, что устройство заметно нагревается в процессе работы. Начав с простого подключения ноутбука к ЦАПу и использования стандартного программного плеера JRiver, я хотел получить базовое представление о качестве звучания. После того как эталон был установлен, пора было включить в игру цифровой источник Cen.Grand. И результат был довольно показательным. Даже без какого-либо аудиоанализа, разница в качестве была ощутимой. Cen.Grand представляет собой специализированный аудиокомпьютер, в то время как стандартный ноутбук, даже с хорошим аудиоплеером, все же ориентирован на множество других задач. Это вносит свои ограничения в плане звуковой оптимизации. Таким образом, Cen.Grand демонстрирует, как много можно достичь, когда устройство спроектировано исключительно для воспроизведения музыки. На его фоне обычный ноутбук выглядит скромно в плане качества звука. Это еще раз подтверждает значение специализированных решений в мире высококачественного аудио. Во-первых, прозрачность высоких частот позволила выявить тончайшие детали и нюансы в записи. Это создало иллюзию присутствия и дало возможность лучше вникнуть в музыкальное полотно. Во-вторых, бас получил хорошую артикуляцию. Причем, это четко структурированный, глубокий бас, который давал понять характер каждой ноты из нижнего регистра. Что касается среднечастотного диапазона, его проработка была на высоком уровне. Это часть частотного спектра, на которой лежит большинство инструментов и человеческий голос, и именно здесь часто возникают проблемы при плохой обработке. Но, возможно, самым запоминающимся аспектом была тембральная насыщенность. Музыка звучала естественно, с настоящими и живыми тембрами. Это создавало ощущение, что инструменты и артисты находятся прямо рядом с вами. В итоге, по сравнению с простым ноутбуком, Cen.Grand превратился в настоящую аудиофильскую мечту, предлагая глубокое и увлекательное погружение в музыкальный мир. Наушники OPPO с балансным разъемом оказались моим верным спутником в этом аудио-путешествии. И хотя эти наушники, имея низкое сопротивление в 32 ома, могли показаться легкой нагрузкой, они, на самом деле, требуют тонкого подхода в усилении. Особенно это касается звучания баса, для полноценного воспроизведения которого требуется высокая мощность и качество усиления. Хороший усилитель для наушников — ключ к истинному наслаждению в портативном аудио. Если усилитель отстает от стандартов, можно столкнуться с ситуацией, когда высокие и средние частоты воспроизводятся прекрасно, но нижний диапазон, бас, оставляет желать лучшего. В моем опыте с этим устройством, будь то стандартное или балансное подключение, оно превосходно справилось с усилением благодаря способности работать в режиме двойного усиления. Это означает, что усилители активированы таким образом, что наушники получают оптимальное усиление, независимо от их сопротивления. Таким образом, будь то наушники с высоким или низким сопротивлением, данный усилитель умело адаптируется к любым потребностям. Например, для наушников с сопротивлением свыше 100 ом, рекомендуется активировать определенный режим усиления, и этот усилитель без проблем обеспечит их надлежащим уровнем усиления. Конечно, для наушников с низким сопротивлением он также эффективен. В итоге, это устройство представляет собой универсальный инструмент для любителей звука, обеспечивая поддержку как для балансного, так и для обычного выхода, позволяя слушателю выбирать оптимальные настройки для своего оборудования. Сразу стоит подчеркнуть, что динамика и точность воспроизведения этого комплекта поражает. Был ли это результат гениального цифроовго источника или мастерства усилителя-ЦАПа, однозначно сказать сложно. Однако, когда доходило до таких треков как, например, зажигательный гимн ZZ Top из Лас-Вегаса, где насыщенные и требовательные басовые линии становятся испытанием для любой аудиосистемы, эта система была на высоте. Каждый низкочастотный удар, каждая нота баса звучали насыщенно и сочно, возвращая меня к вечерам, проведенным в первых рядах концертных залов. И когда я включил трек «Firestarter» группы Prodigy — песню, где электронные биты и переходы требуют особой четкости и глубины — драйв и энергия заставили мое сердце биться быстрее. Этот усилитель для наушников без сомнения добавляет искомый «заряд» в музыку, делая каждое прослушивание особенным и захватывающим. Когда речь идет о треке «Thunderstruck» от AC/DC, ожидания всегда высоки. Это ведь настоящий гимн рока, требующий мощи и динамики. И здесь система Cen.Grand снова не подвела. Каждая струна гитары, каждый удар барабана — все было на своем месте, создавая атмосферу концерта прямо в моих наушниках. Не могу утверждать, что эти девайсы претендуют на звание аудиофильской вершины, но они точно имеют то, что большинству слушателей нужно: чистоту высоких, бархатистость средних частот и детализацию нюансов. Может быть, в некоторых моментах я бы хотел услышать больше изысканности в звучании, но в общем и целом, нет оснований для нареканий. Но особо стоит выделить воспроизведение баса. Усилитель для наушников просто поразил меня своей способностью передавать глубокие и мощные низы. За все время прослушивания у меня не возникло даже желания играться с различными настройками и фильтрами. Выбрав базовый режим, я получил полное и гармоничное звучание, охватывающее весь спектр от низких до высоких частот. Впечатляющим моментом было воспроизведение классической музыки. Многие аудиосистемы не в состоянии передать тонкости и динамику классики, но это не тот случай. Следующим испытанием для устройства стала композиция «Отель Калифорния» от группы Eagles. Что может быть величественнее и глубже концертной записи этой легендарной песни? В каждой ноте, в каждом переходе я чувствовал дыхание зала, эхо аплодисментов и гул толпы. Все те мелочи и детали, которые делают эту композицию настолько особенной и узнаваемой, были четко и точно воспроизведены. Каждый аккорд, каждое послезвучие находились на своем месте, создавая полное погружение в музыкальную атмосферу. Настоящий знаток и ценитель музыки, безусловно, найдет множество деталей, к которым можно было бы придраться. Однако, когда звук подается настолько плавно, когда он столь ясен, насыщен и чист, любое желание анализировать исчезает. Вы просто сидите и наслаждаетесь, погружаясь в мелодию. Несмотря на определенные недоработки источника, связанные с функциональностью, в паре с этим ЦАПом он просто великолепен. Возьмем, к примеру, трек Karunesh «Calling Wisdom». Композиция наполнена сложными звуковыми деталями — от деликатных ревербераций колокольчика до глубоких, вибрирующих басов. Любая неполноценность в аудиотракте, и вы потеряете большинство этих моментов. Но в данной конфигурации я был в состоянии почувствовать каждую ноту, каждую вибрацию, полностью услышав весь потенциал записи. Система с блеском показала свои способности, открывая каждый мельчайший нюанс в музыке. Эти моменты были настолько завораживающими, что я искренне наслаждался их прослушиванием. Касаясь стоимости — не стоит иллюзий. Эти два устройства, и источник, и ЦАП, не предназначены для тех, кто ищет бюджетное решение. От дизайна до функционала, производитель явно ставит ставку на рынок высококачественного аудио. И именно качество звучания — это то, что вы должны оценить в первую очередь. Компания Cen.Grand явно делает ставку на качество и инновации. Уже за время моего тестирования произошло обновление программного обеспечения. Хотя, честно говоря, хотелось бы больше активности в этом направлении. Сборка, дизайн и качество компонентов внушают доверие. Оба устройства после прослушивания оставили положительные впечатления. Я верю в потенциал Cen.Grand и жду новых достижений, особенно обновлений в области цифрового источника. Ведь для многих меломанов важен не только звук, но и удобство использования — возможность быстрого и легкого управления. ЦАП, безусловно, многофункционален. Он может служить основой не только для наушниковой системы, но и для стационарной аудио системы, сочетая в себе функции ЦАПа, предусилителя и усилителя для наушников.

"То, что заставит тебя танцевать" На такую цитату об ASR Emitter я наткнулся, когда подбирал замену своей связке Mark Levinson 326s и Simaudio Moon w-8 для Dynaudio Confidence C4. Хотя связка была хорошей и давала красивый объемный звук, как мне казалось в то же время это было довольно аналитично и прохладно. Когда кто-то из дилеров посоветовал подумать насчет ASR, я пошел в их группу на Фейсбуке и задал там вопрос - где лучше всего купить подержаный Эмиттер? На новый денег нет, в Европе верхняя модель нужной мощности (500 Вт на 4 Ом) стоит 22 500 евро и это для меня too much. Самым дельным советом было написать в ASR, поскольку они в какой-то мере занимаются помощью при покупке старых усилителей. И не просто в ASR, а разработчику и главному боссу - Фридриху Шефферу. Ответ от господина Шеффера пришел буквально через пару часов и это был не просто ответ, а простыня, в которой рассказывалось как правильно выбрать старый Эмиттер. Поскольку у самих ASR на продажу ничего не было, Фридрих предложил отправить ему ссылки на найденные в сети образцы и он даст полную информацию о годе производства, сделанных апгрейдах и был ли этот экземпляр в ремонте. В то же время до меня довели всю историю этого усилителя, в 2016 году Эмми был серьезно переработан, а в 2019 году был менее серьезный, но важный апгрейд и эти экземпляры пока никто не продает. А потом начались интересные предложения. Оказалось, чтобы получить нужный звук не обязательно тратить деньги на секонд-хенд, можно дешево купить новый усилитель. Я мог купить Emitter II Basic за 8 300 евро (это средняя цена старого Emmi 2 Exclusive - топовой модели) и потом проапгрейдить его до Exclusive или сразу купить Exclusive за 10 800 евро и позднее докупить к нему аккумуляторную батарею за 2 500 евро, получив таким образом полный усилитель по частям и по удобной для меня схеме платежа. Отказаться от такого предложения невозможно, пришлось изыскивать 10 800 с докупкой аккума потом. Ждать аппарат пришлось 2 месяца, за это время я слегка поменял комплектацию, добавив второй XLR вход и поменял цветовое оформление дисплея с желтого на синий. Приехали две коробки с блоками питания и одна большего размера с основным блоком, который был завернут в красивый голубой шелк. К main unit прилагались небольшой легкий пульт из материала, из которого делаются столешницы, инструкция под уникальным номером и рем комплект, в котором довольно много всего включая полироль для оргстекла, из которого сделан корпус и аудиофильские предохранители. Кнопки на пульте из нержавейки, работают с кликом, материал самого пульта по видимому подобран так же из соображений прочности. К блокам питания прилагались толстые электрические кабели. Как и сам усилитель кабели ручной работы. Усилитель оказался нестандартным по размерам, он оказался выше, шире и глубже стандарта. Пришлось делать большую перестановку, собирать вторую стойку и ставить аппарат на верхнюю полку. По картинкам дизайн казался достаточно своеобразным, но как кто-то написал - влюбляешься сразу. И множество светодиодов за темным стеклом совершенно не напоминает китайскую эклектику, а напротив, выглядит благородно и необычно. Из главного блока торчат три толстых кабеля соединения с блоками питания и аккумулятором, оканчивающиеся огромными разъемами, которые вполне подошли бы для электропоезда. Отдельного упоминания стоит монтаж входных разъемов в задней стенке из оргстекла - монолит! На лицевой части три ручки - положения режимов работы, громкость и селектор входов. Включаем. Большие цифры индикации громкости отсчитывают обратный отсчет, во время которого происходит плавный запуск и тестирование, занимает это около 10 секунд. К слову, выключение усилителя занимает около минуты, так как цепи плавно выключаются одна за другой, о чем свидетельствуют гаснущие по порядку светодиоды. У усилителя два режима работы - экономичный и полный. На экономичном можно довести громкость до значения 61 и этого хватает для 99% записей, на полном громкость доходит до 76. "Тот самый" звук пошел практически сразу "из коробки", хотя по инструкции прогрев должен длиться от 100 до 200 часов. Итак, как это звучит. Звучит это необычно и поначалу нужно какое-то время, чтобы привыкнуть. У меня ушло 2 недели на адаптацию и понимание философии звучания. Дело в том, что в общей картине усилителя и акустики как бы нет, сложно уловить и понять смысл используя обычный подход к анализу. Если описывать звучание привычными характеристиками то пожалуй будет так: 1. Натуральность и достоверность, приближенность к живому звуку. 2. Огромное разрешение. В привычных записях появляется много дополнительной информации и деталей, много воздуха. 3. Интересное 3D, общая картина не многослойный пирог, а монолитное пространство, не привязанное ни к колонкам ни к комнате 4. Звук очень спокойный и комфортный, ничто не царапает уши. 5. Взрывная динамика и скорость. Усилитель очень быстрый. 6. Более эмоционального усилителя я не слышал, вовлекает и выжимает. 7. Универсальность, одинаково интересно слушать и рок и саундтреки и классику. 8. Бас. Быстрый и точный, глубокий и осязаемый, не приукрашенный, живой, телесный. 9. Полное отсутствие желания анализировать звук 10. Практически неограниченная мощность, по словам господина Шеффера усилитель качает любые сложные колонки. По моим ощущениям самое интересное в звуке начинается на верхних значениях громкости, при этом нет искажений и перегрузов. 11. Прозрачность всей картины, каждый инструмент при желании можно слушать отдельно Нужно отметить, что мнение про гипертрофированные образы оказалось ошибочным. Все звучит так, как видимо было задумано при сведении. Минус пока только один - в усилителе нет сквозного канала для процессора домашнего кинотеатра. Пока так, пост написан с целью дополнения информации об усилителе ASR в русскоязычном интернете.

Доброго времени суток. Прошу дать совет по поводу апгрейда системы 2.0 Microlab pro 3, суммарной мощности 90Вт. Думаю прикупить саб, на бу рынке. Хочу иметь возможность переключения от разных источников ТВ/ПК от кнопки на сабе или родном усилителе pro 3(если его оставлять в схеме сборки, он так умеет). Смотрю в сторону Yamaha yst-sw215 и Sony SA-CS9. Кто-нибудь подскажет варианты саба или что-нибудь про варианты выше? Бюджет 10-12к, комната 16.5 м². Нужно ли будет докупать ресивер, или можно будет обойтись комплектным? Источники звука: LG oled c2 оптика. Для этого нужно будет докупить конвертер из цифрового в аналоговый. Либо купить ресивер с входом под оптику. И второй источник -встроенная звуковая карта asus crosshair hero vii.

Доброго времени суток! Купил для компьютера колонки Audiovector QR1. Я не сильный специалист в звуке. У меня был усилитель бюджетный NAD316bee на 45Вт. Вроде с ним они играют, не особо громко, но я их слушаю рядом за компом, поэтому мне достаточно. Звук шикарный для меня, очень чистые басы, приятные высокие. Потом посмотрел инструкцию к колонкам, написано что они 150Вт. И меня начали терзать сомнения, может мой усилитель слабый для них? Будет ли лучше звук, если поставить более дорогой и мощный усилитель? Какой порекомендуете по цене/качеству к этим колонкам? Слушать люблю в основном электронную музыку, типа deep house.

Возможно, американская компания AMC не так широко известна в России. Вместе с тем она успешно работает с 1970 года и в настоящий момент поставляет технику в более чем 50 стран мира. Свои разработки компания ведет в Лондоне и Лос-Анджелесе. Сейчас спектр ее продукции охватывает как отдельные компоненты, так и законченные решения для квартиры и офиса, включая Hi-Fi-электронику, домашние кинотеатры, а также оборудование для систем мультирум. Начало было положено оборудованием для проводных сетей – от комплектующих до промышленных и домашних приборов (серия H.O.M.E.). В 1984 AMC стала разрабатывать и выпускать новый класс продуктов - "H/E/C". В 2000 году линейки "H.O.M.E." и "H/E/C" были обновлены для соответствия современным стандартам. При этом семейство "H/E/C" получило новое имя - "IA (Information Appliances)". Именно к этой серии относится стереоусилитель AMC XIA150SE. Что он из себя представляет? Достаточно компактный корпус классического вида. На передней панели – кнопка включения, регулятор громкости, регулятор тембра (ВЧ и НЧ, баланс, директ), переключатель входов, наушниковый выход и отверстие инфракрасного приемника пульта управления. Просто и лаконично. Бытует мнение, что темброблок – это не для истинных аудиофилов. Но реальная обстановка в комнате прослушивания часто диктует свои условия. И именно регулировка уровня ВЧ и НЧ позволяет добиться оптимума самым простым образом, тем более что к нейтральности звучания этого узла в AMC приложили особые усилия. Полезная функция, но есть и кнопка Direct, которая полностью ее отключает из цепи сигнала. На задней панели, к удивлению, большое разнообразие. Помимо позолоченных терминалов для подключения акустических систем и различных небалансных входов, тут еще имеются выход предусилителя, и вход усилителя мощности. Изначально PRE-ОUT MAIN-IN соединены перемычками. Вынув их, можно подключить усилитель к процессору многоканального звука или цифровому кроссоверу. Более того, AMC в качестве опций предлагает фонокорректор, Ethernet, ЦАП с оптическими, коаксиальные и USB входами и даже FM c антенным входом. Но и это не все – есть еще возможность интеграции в систему управления через RS232 или фирменный вход. Сам усилитель весит 12 кг. Всего? Да всего, так как этого «железа» хватает для того чтобы вполне бодро «прокачать» типовую акустику – усилитель позволяет выдавать до 30 ампер тока, 150 Вт на канал (8 Ом). Обычно ожидаешь такого от более крупного и тяжелого усилителя. Но об этом ниже. Партнерами при прослушивании стали TEAC NT-505 в качестве сетевого аудиоконтента, полочные АС Monitor Audio Silver 50 и напольные ELAC VELA FS 407, кабельная обвязка - Nordost. Начал с прослушивания на Monitor Audio Silver 50. И почему-то первым на глаза попался трек с японскими барабанами Yamato. Сложно сказать, что ожидал услышать тут на маленьких полочниках… но был внезапно удивлен объемом, натуральными тембрами и динамикой! Нечасто так бывает, но да, был заинтригован первой же записью. Нет, тут, конечно, не было того самого глубокого низа, но остальное было очень правдоподобно. От такой неожиданности стал перебирать, что бы еще поставить бодренького. Выбор пал на духовой оркестр, который сам по себе является хорошим показателем макродинамики. «Fever» в исполнении German Brass – да, усилитель действительно очень приятно звучит, прямо с первых нот, хорошо строит глубину сцены, тембрально прорабатывает вокал. В «Tico Tico» было ощущение что чуть не хватает медной остроты и скорости, микродинамики. По первым впечатлениям - теплое, но очень приятное, отчасти даже ламповое звучание. Трек «A million on my soul» из фильтма «Валериан и город тысячи планет» –опять же, музыка наполняет помещение, AMC XIA150SE дает большой масштаб, это его огромнейший плюс, даже маленькие полочники Monitor Audio Silver 50 кажутся большими напольниками. Их размер выдает лишь объективное ограничение в самом низу. «Libertango» Marcin Wyrostek. Очень интересно слушать эту связку, этот сетап. Здесь тоже вспомнил про приятный ламповый звук, играет объемно, с красивыми басовыми нотами. Верхние частоты чуть «скруглены», но это совсем не отвлекает. Меломанский сетап. Послушаем «Треуголку» де Фальи – да, медным совсем немного не хватает яркости, а ВЧ – искристости. Но, опять же, очень глубокая сцена, она простирается далеко за границы АС, они как бы пропадают. Да что там АС, стены раздвигаются, помещение становится гораздо больше – и это в 100 метровом зале! Далеко не каждый усилитель в этом ценовом диапазоне способен на такое. Nils Lofgren «Keith don’t go». Тут раскрываются мидбасовые красоты, чувствуется акцент на этом диапазоне. Если придираться и сравнивать XIA150SE с заметно более дорогими усилителями, то микродинамика средняя. Тем не менее, даже некоторые старшие усилители могут позавидовать его макродинамике. Здесь как раз проявляют себя токовые возможности усиления – акустика «прокачивается» на ура. Эти же ощущения по динамике подтвердились в барочных записях Bruno Cocset, особенно хорошо слышно на клавесине. Из новых впечатлений – у системы хорошо развит мидбас. Именно развит, так как он очень гармонично звучит, и его объем не хочется уменьшать. Он не нарочитый, приятный. Если на классике строгому аудиофилу это может показаться слегка излишним, то для джазового меломана – это просто великолепно. Например, в альбоме Бебо Вальдеса «Live at the Village Vanguard» контрабас шикарнейший. Знаменитая ре-минорная фуга И.-С.Баха. И снова потрясающий объем, но тут, конечно, слышно ограничение по масштабу, основательности и тембрам, доступным только куда более дорогим системам. Тем не менее характер и дух произведения передается отлично. Шотландские волынки. Вот что интересно. Обычно эти сложные тембры воспроизводятся неточно и эта неточность утомляет при прослушивании. Здесь по сравнению со старшими системами есть некоторые ограничения, но, к удивлению, они не напрягают слух, запись очень гармонична. Если не знать, что в ней есть что-то большее, то не догадаешься. Boban Markovic «Balkan Brass battle». Это просто ураган эмоций, макродинамики медного духового оркестра! Сразу переносишься на какой-то балканский праздник. Скрипка Каприс Ицхака Перлмана. Очень приятный тембр, погружаешься в великолепное исполнение. Можно меломанить. Теперь прослушивание в обратном направлении, но с напольниками ELAC. Верха и тембры скрипки Перлмана в целом стали поточнее. Такое сочетание уже больше подходит для более классического репертуара. Балканские записи – стали более глубокими, медные порезче в хорошем смысле. Оно и не мудрено – акустика заметно более высокого ценового диапазона, в корпусе заметно большего объема. И фуга, конечно, поосновательнее звучит. Сильнее опирается на самые низкие трубы органа. «Keith don’t go» – все вопросы снимаются. По сравнению с полочниками полоса просто внезапно расширилась и вниз, и вверх. Да и звучит более нейтрально и верно с аудиофильской точки зрения. «Libertango» – ну, что уж говорить – заметно более высокая классом акустика дает заметно больше слушателю. Эту связку можно смело рекомендовать, хотя… подождите, давайте сделаем еще один тест… Septicflesh – хорошо записанный металл всегда хорош для проверки системы и усилителя в особенности. Рубит? Еще как! Стена звука есть, макродинамика отличная! Что хочу сказать про этот усилитель? Тембры, сцена и макродинамика! Очень приятные и естественные тембры, а также широчайшая сцена. Просто утопаешь в звуке. Пусть где-то он уступает более дорогим моделям. Но в целом – он оставил самое приятное впечатление. Это тот аппарат с которым можно долго жить, меломанить и получать массу удовольствия. Отыгрывает ли усилитель свою цену? Конечно, да! На общем фоне он смотрится меломанским устройством, которое хорошо контролирует АС несмотря на свои скромные размеры, дает приятный неутомительный звук. Можно смело рекомендовать к повседневному использованию.

Доброго времени суток всем. Ребят, подскажите пожалуйста не знающему человеку. Выделил в доме помещение под просмотр фильмов и прослушивание музыки. Размеры комнаты 5*5 м. Купил ТВ 65 дюймов и хотелось бы получить приемлемое звучание. Имеются активные колонки Edifier R2700 (2.0), так же есть пассивные колонки от музыкального центра Panasonic SC-VK550GC-K (4.0). Хотелось, чтобы все эти колонки звучали вместе. Как добиться такого результата? На ТВ есть все современные аудио/видео выходы... Сейчас R2700 просто подключены к ТВ оптическим кабелем. Может есть какой усилитель, в который можно подключить и активные колонки, и пассивные колонки, а сам усилок непосредственно к ТВ. Если есть возможность скинуть ссылки на какой-нибудь образец, был бы признателен. Спасибо;

Добрый день, после первичного ознакомления с миром около Hi-Fi-ного аудио возникло логичное желание углубиться в качество звука, и сделать шаг на следующую ступень технического развития. Но среди окружения не у кого спросить совета в выборе, поэтому в попытке решить задачу решил обратиться на форум, не обессудьте ). Вводные данные: в данный момент - микросистема Denon RCD M-39, АС Monitor Audio MR2, кабель QED Silver Anniversary XT. Жанр музыки - чаще всего инструментальный или прогрессивный рок/металл (Dream Theater). Слушаю с CD дисков. Задача - получить максимальный прирост в качестве за минимальную сумму. В качестве начального варианта вижу усилитель Yamaha PC1002, по АС...хочется плотного звука даже на небольшой громкости (скорее всего - напольники, но не принципиально). И совершенно нет представления о ресивере; модель, тип, и т.п.

Здравствуйте, дорогие форумчане. Столкнулся с такой проблемой: Имеется у меня проигрыватель Pioneer PL-470. Японец, работает через трансформатор. Поскольку занимаюсь музыкой, система у меня довольно замудрённая. В квартире нет заземления, а потому нет и фонокорректора. Из проигрывателя звук идёт в микшерный пульт, где усиливается и эквализируется, из него идёт в один усилитель, из него на колонки и одновременно на другой усилитель и другие колонки. Не обращайте внимания, система работает безотказно и безупречно. Изначально проблем не было, когда стоял стоковый звукосниматель. Однако в один момент у него сломалась игла. Денег на такой же древний у меня не было, потому взял современную MC аудиотехнику. Всё без проблем установил, но появилась проблема. Проигрыватель начал гудеть и ловить радио. Повторюсь, заземления в квартире нет, провод заземления идёт на один из усилителей, но всё равно не особо помогает. Буду рад любой помощи!

Автор обзора: Srajan Ebaen, оригинал статьи https://6moons.com/audioreview_articles/electrocompaniet-nemo800/ Основная система: Источники: Retina 5K 27″ iMac (4GHz quad-core Turbo, 32GB RAM, 3TB FusionDrive, OSX Yosemite. iTunes 14.4), PureMusic 3.02, Audirvana 3, Qobuz, Tidal, Singxer SU-6 USB bridge, LHY Audio SW-8 switch, Sonnet Pasithea DAC; Активный фильтр: icOn Gradient Box 2; Усилители мощности: Kinki Studio EX-B7 моно, Enleum AMP-23R, Goldmund/Job 225 на сабвуфере; Усилитель наушников: Cewn.Grand Silver Fox; Наушники: HifiMan Susvara, Meze 109 Pro; Акустические системы: sound|kaos Vox 3awf + sound|kaos DSUB15 на ножках Carbide Audio, Audio Physic Codex, Qualio IQ [взяты на прокат] Кабели: полный набор Allnic Audio ZL; Источник питания: Vibex Granada/Alhambra на всех источниках, Vibex One 11R на усилителях, Furutech DPS-4.1 между стеной и концидионерами; Стойки: Artesanía Audio Exotery с опциональными стеклянными полками, Exoteryc Krion и стеклянные стойки для усилителей; Различные аксессуары: резонаторы Acoustic System, LessLoss Firewall для акустики, сигнальные бустеры Furutech NCF; Комната: 6 x 8 м а открытой дверью за спиной места прослушивания Вторая система: Источник: Soundaware D300Ref SD транспорт с тактированием от Denafrips Terminator +; Предусилитель/фильтр: icOn 4Pro + 4й-порядок/80Hz; Усилитель: Crayon CFA-1.2; Акустические системы: MonAcoustic SuperMon Mini или Acelec Model One + Dynaudio S18 sub; Источник питания: Furutech GTO 2D NCF; Стойка: Hifistay Mythology Transform X-Frame [взята на длительный прокат]; Различные аксессуары: Audioquest Fog Lifters; Furutech NFC Clear Lines; Комната: ~3.5 x 8 м Настольная система: Источник: HP Z230 work station Win10/64; USB мост: Singxer SU-2; Усилитель наушников/ЦАП: iFi iDSD Pro Signature; Наушники: Final D-8000; Активная акустическая система: DMAX SC5 Система на верхнем этаже: Источник: smsl Dp5 transport; ЦАП: Auralic Vega; Интегральный усилитель: Schiit Jotunheim R; Наушники: Raal-Requisite SR1a; Активная DSP аудиосистема: Fram Midi 120 Двухканальная видеосистема: Источник: Oppo BDP-105; Все-в-одном: Gold Note IS-1000 Deluxe; Акустическая система: Zu Soul VI; Сабвуфер: Zu Submission; Источник питания: Furutech eTP-8, Комната: ~6×4 м Стоимость компонента в обзоре: £19’500. В поисках Немо 2. Заполучить новый AW800M от Electrocompaniet – это как поймать кита у берегов Норвегии. Особенно в если речь идет о праздновании 50-летнего юбилея флагмана. Ведь прошло 25 лет с момента выпуска AW600 Nemo. Это стерео, биампинговый или моноусилитель с прямой связью с широкой полосой пропускания – до 1,1 МГц с отключенным входным фильтром (до 220 кГц с включенным). В нем используется 32 биполярных выходных транзистора, питающихся от источника емкостью 210 000 мкФ с двумя тороидальными трансформаторами. Это действительно настоящее двойное моно. Эта моноблочная полностью сбалансированная платформа обеспечивает мощность 0,3, 0,6 или 1 кВт на нагрузку в 8, 4 или 2 Ом соответственно (усиление по напряжению 29 дБ), но в мостовом моно режиме может выдавать мощностью до 0,8, 1,5 или 2,2 кВт (усиление по напряжению 35 дБ). Это мощность в кубе; и не в легком классе D, а в реальном АB. Завод Electrocompaniet в Нидерландах расположен в норвежском Тау с момента приобретения в 2004 году West Control под руководством генерального директора Микала Дреггевика Совершенно новый выходной каскад «надежно защищает входные каскады и каскады драйвера от нагрузки, что делает выходной сигнал чрезвычайно плотным и не зависит от акустической системы. Это имеет дополнительное преимущество, заключающееся в значительном упрощении любой нагрузки на и без того мягко работающую обратную связь для достижения исчезающе низких искажений. Сетевое питание фильтруется от высокочастотных помех и постоянного напряжения. Внутренняя референсная точка заземления имеет значительно увеличенные размеры и полностью свободна от выпрямляющих и выходных токов.» Компания указывает THD+N на уровне 0,0006% и IMD в 0,0001%. Размеры устройства составляют 41x49x30 см ШхГхВ, а вес — 55 кг. Вот так! Экологи, беспокоящиеся о стране происхождения, будут рады узнать, что Electrocompaniet разрабатывается и производится в Норвегии. Острый глаз отметил бы отличные характеристики IMD. Их корни лежат в работе доктора Матти Оталы 1973 года об усилителе, корректно справляющимся с переходными интермодуляционными искажениями; с работой Тапио Койкки над уменьшением TIM, на котором был основан дизайн Оталы; и в исследовательских лабораториях Philips в Эйндховене, где Отала работал в то время. Эта статья добавляет некоторые цветастые объяснения по этому поводу. Как рассказывает здесь Кари Невалайнен, норвежский продюсер вещания и звукозаписи Свейн Эрик Борха услышал презентацию AES Оталы и Лостро об усилителе, оптимизированном по TIM, и был настолько впечатлен, что, вернувшись в Норвегию, обратился к Перу Абрахамсену из Electrocompaniet с идеей создания такого усилителя. В результате получилось два прототипа, которые звучали настолько многообещающе, что Борха и Абрахамсен сделали еще десять. Позже Терье Сандстрем присоединился к фирме и глубоко погрузился в исследования и разработки усилителя. Лостро и Отала просто не хотели, чтобы Electrocompaniet ассоциировала их имена с этими более поздними усилителями, потому что они не реализовали схему для всех их узлов. В то время как Дания обычно почивает на лаврах скандинавских производителей HIFI, таких как Aavik, Ansuz, Audiovector, Børresen, Dali, Gato, Gryphon, Raidho, Scansonic и многих других, например, футбольной сенсации Эрлинга Хааланда, сегодняшняя история — именно норвежская, разве что с сильной финской ДНК в инженерии, имея в виду связь с Койкка / Оталой. Проявить к этому холодную невозмутимость? Возможно, только в том смысле, что мы остаемся бодрыми и готовыми к свершениям, не уступая страху перед морозной свежестью класса AB, прямой связью, сверхвысокой пропускной способностью и биполярными транзисторами, которые встанут у нас на пути. Мне очень нравятся широкополосные усилители с постоянным током, как показывает опыт использования усилителей Kinki, LinnenberG, Goldmund и Enleum. Чтобы продемонстрировать, как в результате инженерной хватки Electrocompaniet появился проигрыватель винила, который Nagra внедрила совсем недавно, и над которым Audio Group Denmark все еще работает, вот видео с выставки 2014 года. https://youtu.be/YHx3rG4VtOY Но сегодня мы не говорим о стримерах, беспроводных сабвуферах или проигрывателях компакт-дисков с верхней загрузкой, которые они также изготавливают. Сегодня речь пойдет о самом мощном усилителе наших норвежцев на сегодняшний день. Молот Тора. Грядущий. Или, скорее, подводная лодка «Наутилус» под командованием капитана Немо. Всплывающая на поверхность. И еще. Будут ватты. Нужно ли нам их так много? Рассказывают, что в свое время большие флагманские колонки B&W испытывали к ним особую любовь. Поскольку Electrocompaniet была вовлечена в создание записей высокого класса в студиях, которые использовали эти Bowers&Wilkins, для их раскачки они изготовили тот самый Nemo. Разговоры в пользу мускулистых усилителей всегда скатываются к «реалистичной динамике» и к тому, что это требует 500 полновесных ватт. При этом удобно обходится стороной широко распространенное использование в записях динамического сжатия, которое делает запись реалистичной. И ничего с этим не поделаешь. И тогда уровни THX в гостиной просто сумасшедшие; и не намного лучше в кинотеатре, если только мы не хотим, чтобы шум в наших в ушах стал последним, что мы услышим. Но это не значит, что мы должны слушать очень громко только потому, что инженеры по записи или мастерингу могут это делать. Слушать HIFI — это игры в войну. Более трезвые головы оценивают реальный уровень громкости в обычном доме, долговременное здоровье их ушей плюс типичный записанный динамический диапазон. У меня есть один компакт-диск с динамическим диапазоном 50 дБ. Большинство моих хороших записей имеют максимум ~ 30 дБ. В большинстве случаев, замечательно, если это 10 дБ. Я считаю, что пики в 90 дБ для уха настолько громкие, что это максимум, который я когда-либо хотел слышать. Когда он и выглядит, и работает как двойной моно. «Грязные» источники питания расположены спереди, «чистые» схемы обработки сигналов спрятаны в «крепостях» радиаторов, расположенных ближе всего к входу-выходу Поэтому любые жалобы на возможную пригоршню динамичной ярости сдерживаются прежде всего основными потребностями. А потребности — это абсолютно бесшумная механическая и электрическая работа; и способность отдавать деликатную и чистую правду на тех уровнях громкости, которые я действительно использую. В теории и, вероятно, на практике упрощение схем усиления и уменьшение количества деталей, скорее всего, являются средством, чтобы достичь этих потребностей. Конечно, это менее затратно. Было бы правильным усвоить этот базис до того, как мы перейдем к обострению, время от времени приводящему к хаосу. Такой более осторожный подход исключает владельцев колонок для прослушивания за завтраком. Этим – нужна большая артиллерия просто для того, чтобы просто разгореться. Доставайте торпеды. Те же любители ритмичной музыки. Но выложат ли они 20 000 евро за необычный усилитель? Такой переход на поле высокой мощности является обязательным. Это не аргумент «против», просто напоминание о главном. Из тороидального трансформатора недавно выпущенного 350 ватного усилителя в классе АВ слышался явный гул. Хотя он стоил «всего» на 9 тысяч фунтов стерлингов, то есть на 10 меньше, чем AW800M, я бы не стал платить за гул, который я слышу со своего места. Я также не стал бы платить за ту мощность, которая требует, чтобы я выкрутил громкость, чтобы он ожил. Именно первые несколько ватт определяют результаты большинства прослушиваний. Только в том случае, если эти первые несколько ватт будут высшего качества, мы захотим еще много таких же. Может, теперь закажем Über и посмотрим, куда он нас отвезет? Мы уже заглянули под капот, чтобы быть готовыми к звучанию. И нет, я не просил сделать мне «двойное балансное» подключение в режиме моно/моно. Если 300 Вт при 8 Ом будет недостаточно для моей комнаты площадью ~ 40 м2 и слуха, это будет означать, что у меня дурацкие колонки. В прошлый раз, когда я их об этом спрашивал, ни одна из них не призналась в своей глупости. Но это, безусловно, сезон флагманских мощных усилителей. Новые моноблоки Kinki Studio 791 выдают 600 Вт / 4 Ом от четырех трансформаторов мощностью 800 ВА в нижнем этаже каждого усилителя с емкостями в 88 000 мкФ, питающих 8 пар латеральных МОП-транзисторов Exicon. В этом параде всегда лидирует неумолимый Дэн д’Агостино с мощностью 1,5 кВт / 8 Ом, а также моноблоки 3050 от Boulder с подобными характеристиками. Смогут ли наши норвежские 800-ваттные моноблоки Nemo, подключенные в мотовом режиме, занять 2-е место? Не на бумаге. Есть киловаттные моноблоки Goldmund Telos 5500 NextGen, киловаттные моноблоки Bryston 228B³ и 900-ваттные моноблоки Accustic Arts V. Чуть ниже этой планки мощности расположены 600-ваттные моноблоки 701 от Soulution, 600-ваттные моноблоки X600.8 от Pass, 530-ваттные моноблоки Heisenberg от Audionet – и другие, о которых я не знаю или не помню, поскольку веду лишь скромные заметки. Независимо от того, как мы их упоминаем, все они составляют довольно прославленную компанию. Это глобальная Би-би-си, клуб больших мальчиков. И сегодня у меня есть временная членская карточка этого клуба, для того чтобы все это перемешать. Очевидно, что наличие акустики, любящей большой ток, было обязательным. Акустика Qualio’s IQ в помощь. Хотя с нашим 25-ваттным усилителем Enleum AMP-23R она играет громче, чем я когда-либо хотел, 250-ваттный Kinki EX-B7 явно превосходит его в контроле 6 дюймового среднечастотного динамика Satori в открытом оформлении, который охватывает частоту 600 Гц-8 кГц с пологими фильтрами 1-го порядка на обоих сторон его диапазона. Это тот динамик, который ощутимо улучшает свое звучание при токовом усилении. И вот у меня на горизонте появились Nemo и время. Когда Немо уже собирался всплыть на поверхность, я получил электронное письмо со слишком большим количеством «-х». Elite Audio UK, организующая концерт, подтвердила готовность доставки AV800M-х. Клянусь Рагнареком, они намеревались прислать мне двоих. Я быстро ответил, что у меня нет акустики, которая, по моему мнению, выиграла бы от мостового питания, и о связанных с этим расходах за доставку. Мой контакт позвонил в Норвегию. «Это, конечно, полностью зависит от рецензента. Однако мостовой усилитель, такой как AW800M, имеет характеристики, отличные от стереоусилителя. Трудно сказать, насколько это влияет на звуковые ощущения. Это также зависит от того, с чем вы его тестируете. Если кто-то использует большие мощные АС, то два 800М могут оказаться как раз тем, что нужно. Для кого-то 300 Вт в стереосистеме может быть как раз тем, что подойдет». Я выразил совершенную готовность заняться Nemo2. Если это так, я бы сравнил моно со стерео. И именно здесь мои привычные уровни громкости и гарем динамиков вызвали сомнения. Окупится ли удвоение веса и расходов должным образом, если вообще окупится? Если последнее, то дополнительные 20 тысяч евро были бы полностью потрачены впустую. Я скорее полагал, что для перехода в мостовой режим понадобятся большие Wilson или B&W, низкоимпедансные Maggies или другие, которые предполагают большие помещения, высокую громкость и басы, подобные сабвуферным, и при этом мало заботятся о нагрузке. Но я никогда раньше не слышал никакой Electrocompaniet. Я явно не мог бы серьезно рассуждать об этом. Так что я перестал об этом думать. Буду заниматься тем, что бы ни появилось у моей двери. «Electrocompaniet пришлет вам одну единицу. В конце концов, он предназначен для использования и таким образом. Нет смысла раздражать соседей или оглушать нашего талантливого рецензента. Но если серьезно, то ваша точка зрения была хорошо воспринята и оценена по достоинству.» Моя поясница приветствовала это решение. Когда выяснилось, что отправка демо-пары британского импортера из Норвегии раздельной отправкой была таможенным кошмаром – одно устройство в Ирландию в ЕС, другое в Великобританию, которая сейчас находится в состоянии Брексита, – было решено отправить оба устройства в Elite Audio в Шотландии. Затем они отправят взятое мной на прокат. Вместе с этим последовало предложение вмешаться с их стороны. Я с радостью согласился. Месяц спустя взятое на прокат было на пароме «Холихед», следовавшем в Дублин. К тому времени я обменялся телефонными звонками с Иэном Бортвиком, британским импортером, среди прочего, AM Audio и Cen.Grand. Он работает под баннером Willowtree Audio и передал мне на обзор один из своих демонстрационных DSD-конвертеров. Он знал о прибытии Nemo, чтобы поделиться тем, что, несмотря на его собственное кредо «первого ватта», он предпочитает свои 500-ваттные транзисторные моноблоки AM даже их лучшим 833-м 130-ваттным ламповым моноблокам с 30 фунтами чистого серебра на канал. Он осторожно предостерег меня от скрытого пристрастия к высокой мощности. Хотя, возможно, это и не является общим правилом, он напомнил мне, что существуют конструкции, «избыток» мощности которых дает эквивалентные преимущества в чистейшем звучании, когда речь идет не о мощности только ради мощности. На тот момент у меня был трекер DHL для моей мини-паллеты. Если только комплект станет таким же прочным, как Nemo, крепление коробки к поддону обеспечит большую безопасность. Персонал судоходной компании также не станет его бросать. Но когда в фургоне всего один человек без подъемника или домкрата для поддонов, его невозможно выгрузить без дополнительной пары рук получателя. Спросите меня, откуда я это знаю. Но это было еще не все. Отдел доставки Elite использовал мой старый адрес, который их онлайн-интерфейс DHL не удалил. К счастью, мы поймали его пораньше, чтобы изменить маршрут. Затем дублинская таможня провела физический досмотр, чтобы выдать запрос на подтверждение покупки для подтверждения заявленной стоимости. Несмотря на то, что Elite ранее отправляла аппараты в Eire по тому же протоколу, на этот раз таможня оспорила, что их груз является коммерческим образцом для проверки при краткосрочном временном ввозе. Мы должны были отправить копии электронных писем с подробным описанием нашего кредитного соглашения. Будучи китом, Nemo произвел тот еще всплеск на дублинской таможне. Очевидно, предполагается, что вам придется немного потрудиться, когда у вас такой улов. К счастью, отдел доставки Elite исправил ситуацию, и три дня спустя таможенная заморозка была отменена. Теперь статус изменен на «отложено», поскольку DHL была вынуждена передать упакованные товары субподрядчику. Затем уведомление «отправлено для доставки» снова сменилось на «на объекте DHL». Мой кит снова сорвался с крючка. Должен ли я выглянуть в окно и увидеть мелькающий хвост на реке Шеннон? У нас здесь действительно водятся дельфины. Следующее уведомление «готово к доставке» доставило ожидаемый белый фургон без подъемной двери или домкрата. Я помог знакомому водителю занести половину паллеты внутрь и предупредил его, что через несколько недель мы снова станцуем тот же танец. Его предыдущей остановкой была наша местная электростанция Moneypoint, где он забрал три паллеты общей массой 450 кг. Излишне говорить, что они остались. Поскольку DHL Shannon не желает предоставлять своему персоналу надлежащие грузовики, некоторые грузы остаются за пределами их возможностей. К счастью, как только я снял хитроумные ручки-клипсы с большой норвежской коробки, ее стенки выдвинулись наружу, чтобы можно было получить доступ к усилителю, упакованному в атласный пакет. Мне кое-как удалось справиться с этим, но на самом деле это должна быть работа для двоих. Несмотря на то, что внешне Nemo выглядит совсем не скромно — в его шасси поместились бы примерно четыре моих моноблока Kinki, если их разрезать на части, — он оказался электрически и механически идеально незаметным с расстояния 1 метра. Только ухо, расположенное непосредственно на крышке, или динамик улавливали очень слабый шум. Это превзошло большинство ламповых усилителей на долю своей мощности. Даже трехваттник, скорее всего, будет более шумным. И все же здесь, в кресле, я ничего не слышал. Экспресс-тест показал масштабную динамику, угольно-черные басы, мускулистые текстуры тембра и реальное физическое ощущение звуковой развязности и присутствия. Можно было начинать. С появлением Raidho X2t у меня появились бы еще одни роскошные нордические колонки, которые можно было бы подключить. Несколько лун выстраивались в ряд. Испытание питанием. Британские настенные розетки могут выдавать ток либо 32А при питании от сети с кольцевой разводкой, либо 20А от цепи с радиальной. Между тем, штепсельные вилки Великобритании оснащены предохранителем до 13A для ограничения тока в шнуре питания при коротком замыкании. Таким образом, британский дуплекс может подавать в общей сложности 26 А на два прибора, оснащенных кабелями с плавким предохранителем 13 А, потребляя максимально допустимую мощность 3’120 Вт (13A x 240V). Стандартный вход питания IEC, который используется в Nemo, рассчитан на 15A и не рекомендуется использовать мощность выше ~ 70%. Когда мы видим мощность усилителя не более 50 А, что значительно превышает ток в сети, это микропродолжительные пики, обеспечиваемые емкостями, действующими как виртуальные батареи или устройства накопления энергии. В Nemo заключены 0,2 фарада емкостей для обеспечения высокими мгновенными пиковыми токами 32 х биполярных выходных транзисторов. Когда мы рассматриваем усилители, номинальная мощность которых кажется чрезмерной для нашего использования, нам, вероятно, следует переключить наше внимание на кратковременную подачу пикового тока, чтобы оценить актуальность того, что в противном случае кажется излишним. Музыкальные пики не так требовательны к более высоким частотам, но становятся менее сговорчивыми на басе, где большие реактивные обратные электродвижущие силы становятся еще одним фактором, помимо потребляемой мощности. Исходя из этих основ, мы делаем вывод, что: 1) преимущества более высокой емкости и выхода, способного выдать много тока, должны быть наиболее очевидны на низких частотах; 2) те же преимущества должны компенсировать коэффициент амплитуды, что и разница в децибелах между средним и пиковым уровнями. Последние легко заметить, когда при нашем обычном уровне громкости знакомые треки забираются выше, заставляя нас тянуться к пульту дистанционного управления. Наша обычная территория, на которой мерцает амплитуда, расширилась. Вооружившись этими знаниями, мы должны иметь очень конкретные ожидания относительно того, что изменило включение Nemo в вышеупомянутую систему. Вопреки этим ожиданиям могла бы сработать народная мудрость — а, возможно, и обреченная на провал в данном случае? — о том, что небольшие простые усилители более проворны и отзывчивы, чем большие сложные тяжеловесные экземпляры. Гепард против носорога — смешаем не метафоры, а виды животных? Вспомнить все? Если кто-нибудь хвастается, что у него они имеются месяцы или годы, покашляйте и пройдите мимо. Тем не менее, кое-что в Nemo мгновенное напомнило о модели Georg Friedrich Händel фирмы Ivo Linnenberg. Это 100-ваттные моноблоки класса A (400 Вт / 2 Ом) стоимостью 23 тыс. евро с усовершенствованными блоками питания с переключаемым режимом. Я писал по ним обзор в конце 2021 года. Такие характеристики, как полоса пропускания 1,5 МГц, 126 дБ S/NR при шуме 20 мкВ, полностью сбалансированная схема, устройства с постоянным током и биполярные выходные транзисторы – много совпадений. С точки зрения звучания именно их запоминающаяся чернота басов вызвала узнаваемость. Я не слышал этого раньше, но вот оно снова. Если исходить из моих моноблоков Kinki EX-B7 с восемью латеральными МОП-транзисторами Exicon на канал, то есть половины биполярной артиллерии Nemo, это присутствие было очень незаметным. Резервы из аудиофильского лексикона могут заслуживать внимания? Этот бас был не громче. Это только нарушило бы тональный баланс. И ниже он тоже не опускался. И все же он был определенно чернее. Обычно чернильность описывает пониженный уровень шума, на фоне которого картинка выделяются сильнее для повышения контрастности. Здесь это было характерно для низких регистров. Они казались богаче, совсем как горсть первоклассной почвы для горшков, черной как смоль, влажной, а не сухой, воздушной, а не комковатой, совсем не похожей на песок или камень. Но эффект, конечно, не ограничивался басом. Это вызвало массовый переход к чему-то более современному и величественному, врожденно расслабленному, но в то же время мускулистому. Возвращаясь к Черному континенту, это не было дерганым поведением гепарда, на скорости бегущего зигзагами за добычей. В этом не было ни капли нервной взрывоопасности, которая вскоре выдыхается, потому что такие усилия не являются устойчивыми. И это не было похоже на движущуюся массу разъяренного носорога. У него было гораздо более легкое качество, возможно, как у наших бывших гибридов-волков в режиме ходьбы на большие расстояния. Мощь Немо явно не выражала тяжеловесной аморфной массивности с утраченной четкостью. Напротив. Артикуляция была на высоте. Как бы неубедительно это ни звучало, чернота действительно мой лучший и первый термин, хотя я и не нахожу его особенно всеобъемлющим. Иногда нескольких слов просто недостаточно; или не хватает нужных слов для начала. В режиме ожидания красный символ на выключателе питания, а на месте центрального синего логотипа состояния — просто круглый пробел. И да, эта глянцевая панель блестит, как зеркало Если точнее, это изменение также повлияло, на мой взгляд, на «заземление». Когда кто-то говорит, что музыка свободно звучит из его динамиков, мы точно знаем, что они имеют в виду. Образы висят в пространстве, как большие мыльные пузыри, обычно на примерно нужной высоте. Я не скажу, что здесь они внезапно встали во весь рост, как будто всякая разница с живыми исполнителями исчезла. Но я определенно больше ощущал особое заземление; как будто гравитация оказывала более сильное притяжение. Образы не меняли своего обычного положения относительно пола. Скорее, «земля» стала другой сущностью или присутствием, о котором я знал. Звуковые образы, парящие над моей передней стеной, имели более сильную связь с закрепленной телесностью, которая оставляет следы. Призраки, конечно, этого не делают. В этом ощущении физического присутствия, простирающегося до самого пола, реализм заметно усилился. Я думаю, что это точное описание общего эффекта или наибольшего изменения. Больше ворчания, меньше парения. Вторым изменением, последовавшим за этим, стала динамичная жизнь. При той же комфортной средней громкости, которую я всегда использую, певцы или инструменты, склоняющиеся к акценту на мелодической дуге или украшательству, выражали свои мысли более величественными жестами. Представьте себе нормальных людей, столкнувшихся с глухим человеком, который должен читать по губам. Они внезапно сильнее оживляют движения своих губ, чтобы их можно было лучше разобрать. Я не знаю, показалось бы это так глухому человеку, но в моем контексте HIFI это, безусловно, было правильным предположением. То, что авторы с богатым воображением называют музыкальным посланием (я предпочитаю микродинамическую выразительность, поскольку понятия не имею об истинных намерениях художников), — было легче читаемо. В конце концов, как слушатели HIFI, мы не глухие, а слепые. Мы никогда не видим ничего, кроме нашей знакомой комнаты и оборудования. Это все воображение, основанное на интерполированных звуковых сигналах. Когда они содержат больший динамический диапазон, наше состояние «до» неизменно кажется более плоским, поэтому больше похоже на телефонный автоответчик, говорящий почти без интонаций. Если микродинамика — это рябь на пластине, которая движется вверх/вниз, изменяя среднюю громкость, то Nemo создает более крупную рябь. И продолжая пользоваться образом автоответчика, можно сказать, что эти более крупные колебания расширили разницу в интонации между более монотонным телефонным автоматом и реальными людьми, говорящими с помощью живых инструментов и вокала. Изложение этого в одном абзаце свело к минимуму истинную значимость эффекта. То, что описание этого заняло всего несколько предложений, не означает, что оно напечатано мелким шрифтом, который мы едва читаем. Просто потому, что предыдущая страница предсказывала именно это, этот предрешенный вывод все равно получил счастливое подтверждение в зале прослушивания. В смысле эмоциональной выразительности реализм тоже заметно продвинулся вперед. В данном случае это не означает живую музыку, просто более правдоподобную. Это меньше материала, который наше ухо / мозг должны обработать, чтобы воспринять иллюзию HIFI. Давайте внесем предельную ясность. Иллюзия — вот и все, что это такое. Применение «бо́льшего реализма» к иллюзии — очень забавное занятие. Наш сектор просто привык к этому. Я надеюсь, что вы цените это различие. То же самое касается и побочного эффекта. Самый дешевый трюк для победы в любом подстроенном сравнении звука — это воспроизвести то, что мы хотим, немного громче, но чтобы это не было заметно. Тогда звучание неизменно будет полнее, насыщеннее и плотнее, а значит, и лучше. Несмотря на то, что я включал Nemo не громче, чем мои моноблоки Kinki, его более мягкая микродинамика достигла более высокого уровня, так что повторил «чуть более громкие» преимущества такого трюка. Сравнение один к одному как раз давало такое чувство большего. Это проявлялось и в живом исполнении. По мере того как звуки становятся громче, увеличивается и образ их источника. Увеличение громкости имеет параллельную эффект, который увеличивает их размер. Это тоже учитывалось. С Nemo образы стали немного крупнее. Как это ни странно прозвучит, включение Nemo не приводило к временному затуханию света, не вызывало никаких хлопков или стабилизирующего потрескивания и не сопровождалось какими-то длительными паузами. Толстое реле просто перещелкнулось, красная кнопка включения стала синей, загорелся большой логотип € и вуаля; успокаивающе нормально для таких «смертоносных» характеристик. Слышал ли я какие-либо недостатки или аспекты, в которых мои 250-ваттные моноблоки до €4K имели бы преимущество? Вся последняя страница была посвящена различиям. В зависимости от предпочтений в звучании, можно подать это так, чтобы подчеркнуть более легкий вкус Kinki. Называть это преимуществом просто означает, что мы отдаем ему предпочтение. Именно так любой список преимуществ можно повернуть на 180 градусов. Просто это не было целью моего вопроса, когда я спрашивал, обладают ли мои моноблоки каким-либо однозначным преимуществом, кроме представления звука, к которому я привык и который выбрал исходя из бюджета и того, что я знал. Но была одна область, в которой я, возможно, недвусмысленно одобрил бы Kinki: низкий уровень громкости. Всякий раз, когда мы увеличиваем громкость, «лучше» становится мгновенно. Если это происходит иначе, требуется время на адаптацию. Сначала мы замечаем некоторую потерю плотности, насыщенности и интенсивности. Но через секунды или минуты наше ухо / мозг адаптируются, чтобы восстановить их. Последовательность в этом может быть весьма поучительной. Насколько сильно мы можем уменьшить громкость и при этом слышать музыку? Это упражнение может стать своего рода медитацией, которая обостряет наш слух. Мы должны по-настоящему быть начеку, чтобы не отвлекаться. Как только мы переходим на уровень шепота, наши мысли могут казаться громче музыки. Если мы не сможем перестать думать, то сейчас нам, возможно, придется сдаться и снова увеличивать громкость до тех пор, пока она снова не превысит наш порог чувствительности. Мне нравится делать это поздно ночью, когда Иветта наверху, читает в постели или, возможно, засыпает. Это вовсе не полное физическое прослушивание. Это форма очень активного мечтания наяву. Это очень тонкое и хрупкое ощущение, чисто внутреннее, сверхнамеренное и часто является вхождением в высший разум, который не думает, а просто спокойно видит огромные пространства и странные чувства. В таком квази-церебральном прослушивания я нахожу высшее отделение и транспарентность. Это потому, что теперь я путешествую не по сплошным звуковым слоям, а по тончайшим завесам и легкой дымке. Здесь сравнительно более наполненные светом и менее приземленные моноблоки поддерживали мою связь с музыкой дальше вниз, к более низким уровням громкости, чем более плотный Nemo. Означало ли это, что Nemo стартует позже? Я на этом не настаиваю. Кому-то в реальном прослушивание может показаться наоборот. Они могли бы сказать, что, будучи «плотнее и тяжелее», Немо позволил им раньше подняться по громкости. Так что, возможно, этот момент тоже вовсе не однозначен, а просто еще одна мера различия, а не лучше или хуже? Это не просто двусмысленность. Подобно тому, как Орксан Мусаев умело использует различные тональности в этой веселой мелодии, я ставлю себя на место другого. Конечно, я все еще заставляю себя делать это довольно ограниченное упражнение. Просто у меня есть несколько режимов прослушивания. Это позволяет мне быть уверенным во многих других вещах, которые не входят в мой словарный запас. Давайте теперь перейдем к тону, для которого этот трек тоже является показательным. Один и тот же музыкант может играть на совершенно разных духовых инструментах, чтобы получить разнообразные тембры. Если существует такая вещь, как тон усилителя, то есть количество его гармоник по умолчанию, триединство мимолетности-цветения-выдержки и соотношения воздуха к субстанции, то каким был тон Nemo? На этот вопрос были получены очень четкие ответы – с кухни. Сюда поступают оливки с косточками или без, зеленые или черные, пухлые или сморщенные, глянцевые или матовые, сочные или сухие. Теперь представьте себе отдельные тона в виде огромных оливок. В этой гамме Nemo были черными как смоль, а не зелеными, с оригинальными косточками, очень пухлыми, гладкими и матовыми. Настройки с бо́льшей воздушностью и энергией верхнего регистра могут направить больше нашего внимания на внешнюю сторону тонов. Теперь они блестят, даже переливаются глянцем. Черные оливки, обжаренные в масле, имеют именно такой блеск. Тональный эквивалент Nemo этого не сделал. В этом смысле его тональность напоминала сухую оливу. [На обложке этого потрясающего альбома пара оливок, зеленая и черная на одной ветке, чтобы подчеркнуть великолепное единство турецких и греческих музыкантов; настоятельно рекомендуется!] Вместо этого на первый план вышло ощущение тонов, имеющих внутренние центры или наполнение. Они не были полыми. Косточки все еще были внутри, чтобы создать звуковой эквивалент того восхитительного сопротивления, которое ощущаешь, откусывая от любого твердого выпуклого плода. Текстура поверхности была гладкой, а не слегка замшевой, как это может быть у класса А с гармониками 2-го порядка. Переход от верхних басов к нижней середине ощущался особенно сильно, что добавляло серьезности, отвлекая от любых явных высоких частот. Это снова было больше похоже на подвешивание, чем на парение. Он отличался от ряда ультра широкополосных усилителей с прямой связью, которые более ярко очерчены сверху, поэтому субъективно воспринимаются быстрее. Этот более низкий центр тяжести объединился в уже упомянутое качество расслабленного неторопливого величия. Это также объясняло, как эта чернота в басах влияет на более высокие диапазоны; и как это создает насыщенный земной, но четко дифференцированный звук, который так легко полюбить. Несмотря на то, что Nemo способствовал очень обстоятельному, правильно структурированному и последовательному прослушиванию, основное впечатление было не в том, чтобы «видеть» и уделять приоритетное внимание проверке микродеталей. Основным впечатлением была насыщенная, сухая тональность, мощная ритмическая определенность за счет очень развитого верхнего баса и непринужденно четкий эффект присутствия в помещении максимально материализованного звука. И он никогда не обнажал зубы, чтобы укусить или взбрыкнуть. Любые эффекты, которые основываются на подчеркнутой тональности и или более явных верхах, не вышли на первый план, будь то арпеджио с близким микрофоном, флажолет для смычковой скрипки, хриплый мощный вокал или грохот тарелок. Ничто из этого не заставило Nemo потерять хоть какое-то самообладание. Не засыпал он и на таких сочных, но дерзких блюдах, как это «Gülistan Tango» с его необычным сочетанием первых скрипок, цимбал, баса и турецкого вокала. Это была бы прекрасная живая музыка в типичной венской кофейне, Апфельштрудель очень рекомендуется. В вопросах соотношения преходящего, расцвета и увядания я посчитал, что Nemo находится идеально по центру. У него нет ни перегрузки во фронтальной атаке, ни удлиненных хвостов, как у некоторых однотактных ламповых усилителей. Я не слышал, чего-либо, что бы я назвал доминированием гармоники 3-го порядка, которая придает звуку более пикантный острый характер. Отметив это, я понял, что подсознательно ожидал, что ее присутствие сыграет решающую роль. Так что ее отсутствие было воспринято как сюрприз. Это означало, что даже более изысканные блюда, такие как некоторые из моих скоростных балканских исполнений, не утратили своей привлекательности; что более тонкие азербайджанские студийные записи с синтезаторами Korg, а не с настоящими пианино, были более приятны для того, чтобы позволить мне насладиться ими из-за их своеобразного вокального стиля. Особенности. Будучи временным членом BBC, а также имея под рукой природную черноту Nemo, в качестве вишенки на торте неминуемо должен был использовать некоторые треки, которые получились особенно впечатляющими. Одним из них была типичная для Жака Лусье переделка «Play Bach» трека, не относящегося к Баху, знаменитой «Gnossienne N°1» Сати из альбома Лусье «Beyond Bach». То, что ушедший из жизни пианист проявлял особый интерес к качеству записи, владея собственной студией в последние годы жизни, означает, что эта королева инструментов — ее королевским мужем был бы церковный орган — хорошо записана. Очевидно, что это очень большой и мощный инструмент, который здесь, казалось, прошел лишнюю милю, опираясь на сильноточные резервы Nemo. Еще одним козырем стала мечта Джанго, реализованная одним из его наследников, Патриком Легидекоком – стать фронтменом первоклассного биг-бэнда с джазовой гитарой мануш. Благодаря музыкальному хара, или центру жизненной силы, верхнему басу, где Nemo был особенно силен, движущая радость этого жесткого свинга была подана великолепно. Так же, как и утонченная элегическая медность великолепной барочной трубы Калеба Хадсона, звучавшей в первых рядах. Для мощного вокала самых разных мастей — но только если у вас есть десять свободных минут… насладитесь этой песней в кхьяльском стиле «Mundari», которую Насируддин Саами открывает потрясающим дхрупад алапом. Запустите на YouTube концерты Coke Studio and Nescafé Basement, чтобы послушать более фантастическую современную музыку из Пакистана, которую затем вы сможете воспроизводить на носителях с полным разрешением. Этот вид музыки требует более высокой громкости, чтобы установить этот контакт на высоком уровне квазитранса. Вот еще – где Фарид Аяз и Абу Мухаммад делают удивительно длинный переход, совсем как в рок-опере. Собственные легкие Nemo явно не уступали этим маэстро. Затем я вспомнил трек, который, несмотря ни на что, выдает то, что я считаю интермодуляционным искажением на 4’08» и 4’53». Это «Humanity» Дафера Юсефа, где кларнет и мощный фальцет одновременно берут одни и те же высокие ноты, но с небольшим изменением высоты тона. Это всегда приводит к слышимым искажениям, независимо от акустики или электроники. Повлияют ли на это сверхнизкие показатели IMD у Nemo? А вот нет. Действительно ли это искажение заложено в записи? Напрашивается вопрос, почему мастеринг-инженер не заметил этого. На этом заканчиваются мои комментарии, сделанные с помощью акустики Qualio IQ. Следующим я запланировал комбинированный северный рейд с помощью новых X2t от Raidho. А пока, вот четыре вещи, которые мне не понравились в Nemo. В порядке возрастания возражений это были его суперблестящая передняя панель, его размер, яркость логотипа и его вес. Хотя кажется глупым жаловаться на банальные вещи, когда важен только звук, для меня вес, в частности, был бы ограничением при выборе. Я не ждал с нетерпением переупаковки Nemo и не мечтал о том, что мне придется многократно менять усилители во время обзоров. Не будучи поклонником ÜberFi, к самому размеру тоже пришлось бы привыкать, хотя и с гораздо меньшим огорчением, чем к весу. Даже днем синий логотип очень яркий. Ночью он явно жжет сетчатку. Это заставило меня поискать регулировку подсветки. Наконец, точно так же, как я бы никогда не купил глянцево-черный динамик, который не только отражает окружающее, как зеркало, но и собирает следы каждый раз, когда на его лаке появляется пыль, я бы не стал покупать глянцево-черную электронику. Но я прекрасно понимаю, что многим нравится эффект фортепианного лака. Если это вы, то Electrocompaniet – для вас. Это завершает мой мини-экскурс в жалобы, чтобы вернуться к прямую и узкую дорожку звука. На данный момент мой контакт в Великобритании Грэм получил некоторые пояснения по этому вопросу. «Что касается подсветки логотипа спереди, я должен отметить, что на самом деле под передней панелью есть кнопка, которая выключает подсветку логотипа». Просите, и дано будет вам? «Увы, я не могу рассказать вам о кнопке, которая заполняла бы все полости гелием, чтобы облегчить подъем устройства». Не совсем так. Конечно, компания Electrocompaniet выпускает несколько моноблоков меньшего размера, подходящих для самых разных кошельков. Флагман просто является флагманом во всем. Примерно в это же время рецензия Стюарта Смита на Nemo попавшая на HifiPig, была дополнена его наградой «Выбор редактора». На его 3½-полосных динамиках Audiovector R6 с составными / изобарическими басами: «Воспроизведение одних и тех же треков только с одним усилителем не так уж сильно отличается от использования двух, если честно, хотя есть небольшие различия в общем управлении и динамике. Большинство этого не заметит или им будет все равно, и они в любом случае будут наслаждаться своей музыкой!» В моем понимании фраза «большинству будет все равно» не оправдываем дополнительных 20 тысячам евро, чтобы перейти на моно при не брутальных нагрузках. Это доставило мне изрядное удовольствие из-за того, что я попросил Nemo в стерео. Когда доставк а Raidho DHLом заняла больше времени, чем ожидалось, я нашел другой пример того, как большие усилители увеличивают размеры маленьких динамиков. Это трюизм, такой же старый, как железный закон Хоффмана о взаимозависимости диапазона басов, чувствительности и размера корпуса, когда у нас могут быть любые два пункта в списке, но никогда все три. Например, моя трансмиссионная двухполосная аудиосистема Albedo Audio Aptica 5 ¼» хороша для ~ 35 Гц, завидно узка и красива для напольников … но у нее всего ~ 84/85 дБ. Немо в полностью скрытом режиме подводной лодки, который отключает подсветку как логотипа, так и кнопки питания. Сначала я подумал, что их керамические мембраны Accuton слишком хороши для этого. Но после получасового прогрева оказалось, что я не прав. В конце концов, эти красавицы много месяцев были на втором плане, чувствуя себя замерзшими от пренебрежения. У нас даже на улице выпал редкий снег. Как паши древности управлялись со своими гаремами? Как только керамические драйверы были включены, у меня появилось ожидаемое доказательство. И снова – основное внимание было привлечено к убедительной верхней части НЧ диапазона, благодаря которой мощная подача тока оптимизировала изначально удивительную низкочастотную основу. Неожиданным в ретроспективе было только иное поведение ВЧ – теперь не дипольного, а жесткого купольного твитера прямого излучения. Хотя я все еще не назвал бы Nemo самым топом, у этих Аккутонов определенно было больше серебристо-блестящих оттенков, чем у сложенных мундорфских ленточников Qualio IQ. Главным моментом этого упражнения было просто столкновение большого усилителя и маленькой колонки, которое еще раз все подтвердило. Если у вас есть компактная колонка премиум-класса, которая идеально подходит для вашей комнаты, не думайте, что вы переборщите, если приобретете нелогично громоздкий усилитель, номинальная мощность которого кажется глупо избыточной. Речь идет не об оргиях громкости или расточительном снижении мощности, а об абсолютном контроле тока. Это расширяет диапазон вниз и добавляет черноту и насыщенность цветовой палитре. Вместо того чтобы быть более напряженным и неестественно измученным, как обезвоженный культурист на фотосессии, звуковой гештальт расслабится и почувствует себя явно более непринужденно. В идеальном мире всегда было бы лето. На поля был бы урожай, рыба прыгала бы, я был бы богат и красив. «Nemo» был бы вдвое меньше по размеру, весу и цене. Даже X2t от Raidho появился бы вовремя. В этом мире я уже более чем достаточно знал Nemo, чтобы считать его, вероятно, лучшим усилителем, который когда-либо у меня побывал. Это заставило меня задуматься о том, насколько больше сейчас могут дать биполярные транзисторы очень высокой мощности с ультра широкой полосой пропускания с прямой связью, которая мне уже нравится. Кредо старого Гиппократа «сначала не навреди» управляло самоконтролем, рефлексами и решимостью. Это те аспекты, которые, как можно было бы ожидать, этот тип усилителя принесет в ущерб для улучшения своих характеристик. Не здесь. Первый ватт звучал так же хорошо, как и 30-й. Наверное, это то, что я отметил на высокой громкости. Вместо того чтобы рассматривать оставшуюся мощность в 270 Ватт как глупый избыток, простаивающий без дела, я увидел очень активный запас тока, четко проявляющий себя на всех уровнях, которые я использовал. Мои идеи «меньше значит больше» полностью испарились. Теперь я ценю обоснованность и привлекательность безукоризненно управляемых массивных транзисторных блоков. Я даже принимаю почти с уверенностью, что раздувание характеристик приведет не столько к ожирению, сколько переход на двойное моно приведет к еще большему динамичному контрасту. Именно это я бы изучил, вернувшись в идеальный мир. В этом мире, где болят спины, а кошельки сморщиваются, как изюминки, я не обязан этого делать. Теперь я понимаю сопутствующую математику. Я плаваю по течению и ловлю кита. Пожалуйста, никаких шуток про одноногого капитана Ахава. Вернувшись в идеальный мир, я бы предпочел Nemo или даже его гораздо более послушные моно-аналоги A-180, если бы по сравнению с моим Kinki Studio EX-B7 они имели аналогичные преимущества. Моя нелюбовь к черноте не заставит задуматься ни о чем из этого. Увы, я определенно слышал, как звучит следующий уровень за пределами моих лучших усилителей. Я также отмечаю, что для того, чтобы добраться туда, требуется в четыре раза больший кошелек. Мой внутренний энтузиаст на самом деле находит это менее отрезвляющим, чем эта звуковая уверенность в том, что ждет за гранью. «Не выносишь жару, держись подальше от кухни». Это также относится и к рецензированию. Что оставляет мои выводы с этими заключительными мыслями. Nemo AW800M от Electrocompaniet связал воедино две вещи. Во-первых, необходимость сверхширокополосных усилителей с постоянным током оказалась актуальна как никогда. Повод похвалить себя. Во-вторых, если, как в этом случае, разработчик знает, как увеличить уровень тока, не снижая скорости и микроразрешения, это именно то, что мне нужно будет приобрести в следующий раз. Тревожный сигнал о разлуке. А пока я продолжаю мечтать, наблюдая, как большой хвост Nemo величественно плывет вниз по реке Шеннон обратно в шоу-рум Elite Audio UK в Шотландии. Услышав это в своих четырех стенах, я получил наглядный урок о том, что лежит за их пределами. Там, в Норвегии, трава действительно зеленее. Для человека, живущего на Изумрудном острове Ирландии, это было нелегкое признание… PS: Как отметил директор по продажам и маркетингу Electrocompaniet Лассе Даниэльсен после публикации, название «Nemo» применялось только к AW600, который был выведен из эксплуатации. Таким образом, преемником является собственно Nemo 2; или, еще лучше, просто AW800M. С моими ссылками на мореходство и китообразных простая замена по всему тексту разрушила бы повествование. Собственно, вместо этого данный краткий постскриптум проясняет ситуацию.

Помогите выбрать усилитель и и акустическую систему. Выбираю между бюджетными моделями 1. Rotel A11 Tribute 2. Rotel A12 MKII 3. Musical Fidelity M2si 4. Musical Fidelity M3si 5. Audiolab 6000A Пишите про акустику, если есть опыт по удачному сочетанию акустики и усилителей из списка выше.

Фирма Octave известна аудиолюбителям вот уже более 30 лет. За это время она добилась мирового признания в качестве одного из лидеров лампового аудиостроения. Усилители Octave неизменно получают высшие награды на крупнейших международных выставках, используются в референсных системах. Знаменитое немецкое качество в полной мере применимо к изделиям этой фирмы. Усилители Octave могут долгие годы радовать своих владельцев, так как долговечность устройств в целом и оптимальные параметры функционирования ламп обеспечивается полным набором систем контроля и безопасности, включая плавный пуск, контролируемое увеличение мощности, точная стабилизация, интеллектуальные схемы защиты. Начиная разговор о двухтактном интегральном усилителе Octave V70 class A важно отметить следующее. Само название, а также паспортные характеристики аппарата говорят о том, что он способен выдавать до 70 ватт на канал – это более чем серьезно, а вдвойне серьезно то, что усилитель при этом работает минимальными искажениями, характерными для класса А. Такая высокая отдача обеспечивается четырьмя весьма мощными лучевыми тетродами. Обычно это означает, что начинка подобного усилителя (дроссели, трансформаторы, конденсаторы и пр.), занимает много места и требует соответствующих габаритов устройства… но усилитель при этом более чем компактен и весит всего 23 кг! Сложно найти аналогичное решение в ламповом мире. А это говорит о той кропотливой и вдумчивой работе, которую провел коллектив инженеров во главе с ведущим разработчиком и вдохновителем Octave Андреасом Хофманном. Этот обзор в каком-то смысле является продолжением предыдущих, так как в сетапе снова Octave V70 class A. Однако если в предыдущий раз во главе угла были полочные акустические системы ELAC Concentro S 503, которые я попытался рассмотреть с самых разных сторон, то сейчас ведущая роль отдана усилителю Octave. Вокруг него и будет строиться повествование. Такой подход достаточно удобен – жонглирование компонентами позволяет точнее выявить аудио-сущность каждого из них. Octave V70 замечательно себя проявил в прошлой системе. В этот раз было решено соригинальничать: ему в напарники были выбраны две совершенно разные акустические системы. Не просто разные по характеру, а разные по уровню – в стоимостном выражении около 10 раз… Что из этого получилось чуть дальше, а пока опишем что же такое представляет из себя этот Octave V70 class A и почему о нем стоит отдельно писать. Лампа и современность — хорошая тема для дискуссии. И чтобы в нее глубоко не погружаться, отмечу лишь ключевые моменты, которые нужно иметь в виду при выборе между транзисторным и ламповым усилителем. Ламповая аудиотехника развивалась одновременно с акустическими системами. До появления транзисторов, больших и емких конденсаторов лампа, как правило, трудилась в связке с достаточно высокочувствительной акустикой с большими динамиками. Одно гармонично дополняло другое. С наступлением транзисторной эры увеличились мощности усилителей, чем сразу же воспользовались производители акустических систем. Теперь стало возможным уместить акустические системы в узкие столбики, которые занимают меньше места, но требовательны к подаваемой мощности. Поэтому сейчас, когда в моде сравнительно компактная акустика с низкочувствительными длинноходными динамиками, сложно подобрать подходящего партнера к ламповому усилителю. Проще в таком случае выбрать мощный транзисторник, который как правило, легче справится с такой нагрузкой, прежде всего, в нижней части диапазона. Так почему же лампа обрела второе рождение? На что она способна? Что в ней есть такого, что породило ренессанс вакуумного аудио в наши дни? Ответить проще одной фразой – незабываемый живой звук, за который можно простить многое. А при правильном и удачном подборе акустики – и про транзисторную технику многие и не вспоминают. Лампа настолько гибка, что диапазон сигнатур усилителей с ее применением варьируется от «винтажного» звучания до весьма «транзисторного». Каждый выбирает по своим пожеланиям и предпочтениям. И ведь ламповая индустрия тоже продолжила развиваться, и сейчас доступны более качественные комплектующие, более емкие конденсаторы, более линейные и мощные лампы. Если при становлении лампового аудио емкости в питании ламп исчислялись единицами-десятками микрофарад, то сейчас используются сотни и даже тысячи. Это серьезно энерговооружает усилитель и, следовательно, существенно улучшает работу со сложной нагрузкой. Именно по этому пути пошли создатели Octave V70 class A, который опционально комплектуется одним из двух вариантов внешнего блока питания с конденсаторами большой емкости – Black Box или Super Black Box. Octave V70 class A – это ламповый двухтактный усилитель, который, как видно из названия, работает в классе А. Что это значит? Если в двух словах – для конечного пользователя это означает, что мощность усилителя поменьше, чем если бы он работал в классе AB, но качество звучания за счет уменьшения искажений – лучше. Современный производитель смеет не отдавать предпочтение ваттам, когда они так требуются. Неожиданно, правда? Но это, как говорится, «другие» ватты, ламповые. Десятки ламповых ватт субъективно воспринимаются как сотни транзисторных. На входе и в драйверной части используются лампы ECC 83 (1 шт.), ECC 81 (2 шт.) Что интересно, в усилителе могут быть использованы 4 вида выходных ламп (лучевых тетродов): KT88, 6550 или более мощные KT120 (стандартная заводская комплектация) и KT150. Как и старшие модели Octave, усилитель на задней панели имеет соответствующий переключатель, чтобы подстроить режимы под более или менее мощные лампы. Менее мощные часто считаются более музыкальными. Но это, конечно же, дело вкуса, ведь не секрет, что лампы заметно отличаются по звуку, и восприятие зависит не только от их модели, но и от производителя. Тут у меломана огромнейший простор для творчества, так как сейчас имеется большой выбор ламп этого типа. В усилителе применяется система динамического управления смещением ламп выходного каскада. Это позволило создать усилитель класса A с выходной мощностью, значительно большей, чем обычно снимается с подобных усилителей. То есть сохранив высокую планку качества звука, инженерам удалось приблизить его эффективность к классу АB. К слову, выходные лампы работают по системе пуш-пулл в тетродном режиме, и усилитель выдает по 50 Вт на канал и 70 Вт в пике на 4 Ома. При этом на мощности до 10 Вт (а это больше, чем требуется при обычном прослушивании спокойной музыки) искажения на порядки ниже, чем мы привыкли ожидать от обычного лампового усилителя, так как составляют менее 0,1%. Удивительно! Octave V 70 Class A также имеет специальную схему сетевого фильтра, который позволяет избежать ухудшения качества его звучания при наличии помех в сети. На задней панели, помимо уже упомянутого переключателя мощности ламп: 5 линейных входов RCA, 1 балансный вход, вход Bypass (можно использовать в многоканальной системе домашнего кинотеатра), а также линейный выход и выход предусилителя. Кроме того в левом верхнем углу находится тумблер включения режима Есо – отключения усилителя при отсутствии в течение 10 минут музыкального сигнала. Опционально усилитель оснащается встраиваемым MM/MC-фонокорректором. То есть перед нами вполне современный усилитель с массой вариантов коммутации. Прослушивание В качестве источника выступил замечательный универсальный проигрыватель T+A 3000 HV. Акустические системы – Arslab Stark и Penaudio Sonata Supreme. Кабельная обвязка – Nordost. Музыкальный контент воспроизводился из сервиса Tidal. Скажу сразу – не хочется, чтобы кто-то подумал, что здесь сравниваются акустические системы с более чем десятикратной разницей в цене. Это было бы по меньшей мере странным. Идея заключается в том, чтобы максимально раскрыть возможность усилителя совершенно разными акустическими системами. Прослушивание начал с акустической системой Arslab Stark. Сначала струнная барочная музыка Вивальди, (Дж.Карминьола). С первого взгляда – эта связка АС и усилителя дает достаточно ровный тональный баланс, нет перекосов ни в верхах, ни в басовой части диапазона. При этом достаточно «легкий» в хорошем смысле звук. Зайдем с другой стороны, в чем-то более сложный тест – женский вокал. Как раз недавно подарили замечательный диск А.Гарифуллиной издания Decca. Его и послушаем со стримингового сервиса. Запись весьма хорошего качества, богато и тепло передаются тембры голоса, высокие обертона не выпадают из общей картины, как это иногда бывает на неудачно собранных сетапах. Прекрасно передана артикуляция вокалистки, текст читаем и понятен. Хотя ощущается, что источник и усилитель выжимают из АС максимум и партии отдельных инструментов хорошо слышны, тем не менее нужно признать, что детальность Arslab Stark средняя. К.Орф «Кармина бурана» – все сказанное про АС ясно подтверждается и здесь. Несмотря на хорошую сцену, хочется больше подробностей. Но каков бас! Удары очень живые и динамичные. Усилитель очень хорошо справляется с нагрузкой. Конечно же, решил сразу проверить последнее утверждение более тяжелыми записями. Чтобы уж совсем убедиться или разубедиться в этом – поставил металл – Septicflesh… и.. Вот оно! «Рубит»! Нет, «РУБИТ»! Вот для чего созданы эти АС! А говорят, лампа не играет металл. Играет, и еще как! Лампа совсем не спасовала. Прямо таки хлестко играет. И вот в этом месте я переключился на Penaudio Sonata Supreme. Детальность существенно выросла. Бас стал заметно глубже – по ощущениям, минимум, на полоктавы. Но… Septicflesh заиграл чуть менее хлестко. Ощущается, что акустика более серьезная, непростая нагрузка для лампового усилителя. Звучание стало помягче. Пошел по записям в обратном порядке. Снова «Кармина Бурана». Стало больше послезвучий даже у барабана, который стал глубже. Сцена еще расширилась, звучание стало приятнее. То есть усилитель живо реагирует на смену акустических систем, показывает их класс и возможности. И дает то, что они ему позволяют, старается раскрыть их по максимуму. Снова Гарифуллина. И тут проявился интересный момент – с Penaudio все-таки стали поярче верха. Тембр Аиды слышится несколько по-иному, более звонко. Звук светлее не стал, именно чуть ярче по сравнению с Arslab. И, заканчивая обратный отсчет – снова поставил хорошо известную мне запись Дж.Карминьолы. Все так. Звучание более детальное, богатое и полновесное, но чуть более яркое. Еще послушал «Время вперед» Г.Свиридова – Octave с Penaudio действительно «копает» существенно ниже. Но как интересно. Ощущение, что Arslab играет существенно проще на высоких частотах, по-иному, но тонально совсем не хуже на середине диапазона, и в чем-то интереснее на НЧ в динамичных записях. Переключился снова на Arslab. И ведь действительно, на ВЧ замено упрощено звучание, низ стал менее глубоким, однако добавилось бодрости и динамики. А в конце, в качестве небольшого эксперимента, были опробованы 2D диффузоры Шрёдера. Хотя они были небольшой площади, но были установлены в места первых отражений справа и слева от места прослушивания и даже при использовании сравнительно недорогой акустики результат был весьма заметен. Значительно улучшилось качество и детальность звучания. Penaudio – это более дорогой, богатый звук, чем Arslab – это бесспорно. Тут уж никаких иллюзий в том, что акустика существенно более высокого класса играет существенно лучше. Лучшие динамики, детали кроссовера, корпус и технологии все это объединяющие – все это прекрасно слышно благодаря Octave V70. Конечно же, не ставил себе задачу сравнивать АС с десятикратной разницей в цене. Ключевой интерес в том, чтобы продемонстрировать возможности усилителя, который с готовностью отзывается на все, что ему предлагают. Он полностью отыгрывает свой ценник. И можно настоятельно рекомендовать подбирать ему партнеров в заметно более высокой лиге. Но желательно с запасом по чувствительности. Все-таки это лампа, если ей дать возможность не чрезмерно уставать от сложной нагрузки и малочувствительных АС – она даст серьезную фору транзисторным усилителям. Впрочем, если очень понравилось звучание с конкретными АС, но хочется подшпорить Octave – можно поставить лампы и помощнее, КТ-150, а также использовать более мощный внешний блок питания – Super Black Box.

Возможно нубские вопросы, только начал копать тему, раньше был далек от звука. Дано: Apple TV 4K, телевизор LG 75NANO79 75" 4K, усилитель Vincent SV-200. Сейчас звук идет с ЭпплТВ на телевизор по HDMI, и затем с телевизора по оптике на усилитель. Удобно, что можно управлять треками с телевизора, с разных iOS приложений. Что смущает: 1. Телевизор честно отдает в оптику тот же цифровой звук, который получает по HDMI или вдруг в телевизоре происходят каки-то преобразования, которые ухудшают качество звука? 2. Если даже на первом этапе все хорошо, то может быть лучше обойти встроенный в Vincent ЦАП и использовать внешний ЦАП? Если да, то как лучше построить схему подключения, чтобы оставалась возможность управлять треками с телевизора?

Тестируя Technics SU-R1000 для декабрьского номера Stereophile 2021 года, я обнаружил, что качество работы этого интегрированного усилителя превзошло все мои ожидания. Он радикальным образом поменял ритуал прослушивания музыки посредством моей домашней Hi-Fi-системы. Разнообразные технологические новшества, важные для пользователя функции и чистое пространственное звучание привели к тому, что я практически утратил интерес к другим интегральникам, имевшимся в моем распоряжении. Читать далее...

Бренд Western Electric знаком всем аудиофилам, а в среде поклонников ламповой техники High End Audio он и подавно имеет сакральный смысл. Компания WE не просто вписана в историю индустрии аудиоаппаратуры, она до сих пор задает верхнюю планку качества: все, кто знаком с ламповой техникой, прекрасно знают прямонакальный триод 300B, как и то, что оригинальные 300B WE на голову выше по качеству любых клонов этой знаменитой лампы. Предлагаем русский перевод обзора интегрального усилителя Western Electric No. 91E, опубликованного hi-finews. Компания Western Electric существует и сегодня, причем не так давно она возобновила выпуск ламп 300B, которые предлагаются как отдельно, так и в составе подобранных пар и квартетов. А еще компания выпустила однотактный интегральный усилитель WE No.91E на основе знаменитой модели полувековой давности WE91A, воплотив оригинальные схемные решения и новые технологии, благодаря которым выходная мощность практически удвоилась, а также было достигнуто идеальное сочетание выходного каскада с нагрузкой и обеспечен жесткий контроль режима работы ламп 300B.

Добрый день. Сильно тапками не кидайтесь Прошу совета по следующему вопросу. У меня есть колонки Radiotehnika s90. Пока менять их на более дорогие не собираюсь. Есть задача заставить эти колонки играть максимально качественно, на сколько они способны (речь не про доработку этих колонок) путем покупки оптимального усилителя для них. Изначально у меня был усилитель "Электроника д1-012-стерео". Решил поменять усилитель и купил на авито недорогой рессивер Yamaha HTR 5640RDS (у которого частотный диапазон был заявлен 10-100 000 Гц). С Yamaha звук стал более детальным, лучше заиграли низкие частоты, а вот высокие ощутимо лучше играют на Электронике, причем заметно лучше. В связи со всем описанным, возникли 3 вопроса: 1. Заявленные характеристики у Yamaha заметно превосходят аналогичные у Электроники, почему же высокие частоты первая воспроизводит хуже? 2. Какой усилитель/рессивер лучше подойдет для Radiotehnika s90? 3. Какие колонки (сильно бюджетные, до 20-30 тыс) заметно превзойдут Radiotehnika s90?

То, что сейчас предлагает Cayin, просто завораживает. Усилители выпускаются уже с давних пор, при этом, безусловно, преимущественно ламповые. Сегодня к ним присоединились цифровые аудиоплееры, наушники-вкладыши и музыкальные плееры. Это производитель поистине широчайшего ассортимента с впечатляющим выбором продукции во всех ценовых категориях. Кроме того, в компании Cayin знают, как рационально сочетать различные технологии. Читать далее...

Название «Hautonga», которое новозеландская компания Plinius дала своему новому интегрированному усилителю, представляет собой соединение двух слов из языка маори, которые вместе означают «сильный чистый ветер» или «глоток свежего воздуха». Это наименование оказалось весьма удачным, поскольку контроль, детальность и сила выступают своего рода координатными осями звучания Hautonga; к ним можно добавить высокую прозрачность, низкие уровни шума и искажений, а также ощущение непосредственности происходящего, приковывающее внимание слушателя. Предваряя свои выводы, скажу, что усилитель представляет собой именно то, чем кажется: это абсолютно современная полупроводниковая конструкция с безупречным поведением, не имеющая ничего общего с ламповыми моделями. Читать далее...

Добрый день, с недавнего времени предпринимаю попытки зайти в мир винила и собрать сетап. Уже купил проигрыватель denon DP-400. Подскажите усилители соответствующего уровня, но без переплаты. Хотелось бы найти вариант до 50 тысяч. Заранее спасибо С уважением, Андрей

Все усилители находят своего покупателя, но лишь некоторые из них действительно исключительны. Я хочу познакомить вас с одной из таких редких жемчужин — стереофоническим усилителем мощности Plinius Reference A-150, родом из Южного полушария. Новозеландская компания Plinius начала свою скромную деятельность в 1980 году с целью донести до местных энтузиастов музыку в высоком качестве, но с тех пор она превратилась в авторитетный международный бренд с командой квалифицированных инженеров. Неудивительно, что их продукты, такие как A-150, получили признание ведущих мировых аудио изданий. Нужно отметить, что весь производстводственный цикл Plinius – от самой современной разработки до максимально технологичной сборки происходит на родине бренда – в Новой Зеландии. Так что в обзоре у нас чистокровный островитянин. Тем интереснее узнать, чем дышат и как слышат заморские аудиофилы. Усилитель мощности A-150 серии Reference – весьма серьезный аппарат. Он продолжает традиции серии SA, популярной среди поклонников High-End вот уже более 30 лет. Доработке подверглись дизайн, многие узлы усилителя, элементы констркуции, блок питания. С первого взгляда привлекает внимание, прежде всего своим внушительным внешним видом: лаконичным минималистским дизайном, мощными фигурными радиаторами, всем своим видом говорящими о том, что они готовы справится с существенной тепловой нагрузкой. Усилитель, к слову, весит 38 кг. На передней панели только две кнопки: отключения звука и режима класса А. Сзади – балансные и небалансные входы, переключатель режимов (стерео небалансный/мостовой небалансный/стерео балансный/моно балансный), вход триггера и по 2 пары выходных клемм на канал. В стерео режиме усилитель выдает 150 Вт при нагрузке в 8 Ом и 250 Вт на 4 Ома. В моно – внушительные 450 и 600 Вт соответственно. Но откуда берется такая мощность? Прежде всего, это заслуга блока питания, сердцем которого является киловаттный трансформатор, энергия которого запасается конденсаторами общей емкостью 58 800 мкФ. На каждый канал приходится по 4 пары выходных транзисторов, обеспечивающих шумовую полку ниже 100 дБ при искажениях менее 0,03% при номинальной мощности. Plinius A-150 имеет достаточно полезную функцию – переключения режимов работы выходного каскада: для прослушивания более динамичных жанров переключиться из «аудиофильского» класса А в класс АВ. Конечно, все знают, что класс А в аудиоаппаратуре потребляет больше энергии и выделяет больше тепла. Но и звучание в этом режиме более утонченное. Что важно – для экономии энергии при отсутствии входного аудиосигнала предусмотрена функция автоматического (15, 30 или 60 минут – по выбору пользователя) переключения из режима А в режим АВ. Прослушивание начал с «тяжелых» жанров. При воспроизведении записи Codex Omega система выдала плотный драйв, при этом резкости не ощущалось. Усилитель отдает свою мощь непринужденно, хорошо выделяется бархатистый гроулинг вокалиста. Diablo Swing Ochestra также прозвучал без излишней остроты и при этом основательно. Женский вокал приятен, особенно красиво звучат басовые струны гитары, хорошо передаются натуральные тембры струнных – скрипок, виолончели, кларнета. Неожиданно очень понравился Daft Punk – Around the world. Упруго и энергично! Помещение совершенно заполнено упругим ритмом при этом голос звучит чисто. Прямо High End дискотека. Такое же впечатление произвел альбом Joel Grare «Follow». Разнообразные ударные передаются весьма четко и артикулированно, многочисленные акустические эффекты – по-аудиофильски удивляют. Захотелось послушать знаменитую фугу И.С.Баха (исполнение Кея Който). Орган звучит тепло, раскатисто, разливая звук по помещению. Нужно отметить, что изначально прослушивание велось с Penaudio Sonata Supreme – весьма серьезной и «обязывающей» моделью, которая для Plinius Reference A-150, так сказать, «на вырост». Но усилитель справляется и с этой непростой акустикой. Тем не менее решил подключить модель помладше — Penaudio Serenade Signature – и поставил ту же запись: чуть прибавилась разборчивости в нижнем регистре. Барочная музыка, в том числе достаточно динамичная (А.Вивальди в исполнении Дж.Карминьолы), звучит ровно, тембры солирующих инструментов приятны, хорошо сохраняется общая энергетика инструментального коллектива. Вокальные партии Ч.Бартоли передаются достоверно, ее голос наполнен обертонами. Здесь снова поставил старшие АС – в вокале Бартоли появилось больше воздуха, послезвучий, стала шире «сцена», масштабнее звук. Поэтому оставил старшие акустические системы – с ними все-таки интереснее. Да и вообще вокальные партии и живые инструменты звучат весьма недурно. Голоса солистки и хора в Креольской мессе переполнены эмоциями, гитара передается с массой послезвучий, хорошо слышны нейлоновые струны, и усилитель строит широкую сцену. Blue Spanish eyes в исполнении Клаудио Виллы – красивейший вокал, здесь обращает на себя внимание даже подпевка: сначала негромко держит тон, а затем вступает полным голосом. Просто отлично! Стоит сказать, что народная латиноамериканская перкурсия коллектива Кристины Плюхар прямо таки заводит своей россыпью звуков, очень бодренько, так заводит своей энергетикой, что невольно хочется двигаться в этом ритме. В записи сонат Ж.-Б.Баррьера красиво передан мидбасовый регистр инструментов, виолончель и клавесин богато раскатываются по помещению, создавая иллюзию присутствия на концерте. Allegro звучит эмоционально, стремительно – отличное исполнение. Ре-межорный концерт П.И.Чайковского в исполнении Яши Хейфеца — это что-то. Скрипка солирует очень пленительно, богатыми тембрами, она на первом плане. Слушать – одно удовольствие, следить за виртуознейшим исполнением произведения. Любимое мной «Лебединое озеро» в исполнении Е.Свтланова оставляет точно такие же ощущения: система играет мягко и непринужденно. Напоследок послушал «Времена года» А.Вивальди в исполнении А.‑С.Муттер. Живо и эмоционально, сразу вспоминаешь о погоде на улице. Поскольку на улице, несмотря на календарь была все еще осень и дождило поверх снега – слушал, конечно же, осенний триптих «Времен года». Получил полное удовлетворение. Что можно сказать в целом? Несмотря на то, что Plinius Reference A-150 прибыл с противоположной части света – он проявил себя в лучших традициях современной аудиошколы. Звучит «тепло», мягко, но напористо. Не спасовал и перед непростой старшей акустикой и оставил весьма приятные впечатления. Кстати, с учетом того, что усилитель поддерживает мостовой режим, использование двух Plinius Reference A‑150, по одному на канал, – позволит «раскачать» и весьма тугую акустику. Состав системы: Сетевой проигрыватель Waversa WDAC3C Предусилитель Plinius RM-10 Plinius Reference A-150 Penaudio Serenade Signature Penaudio Sonata Supreme Кабельная обвязка - Nordost

Здравствуйте! Достались мне РМС twenty26 по вкусной цене. Пока подключил к своему MF6si. Играют очень здорово - прозрачно и воздушно. Но есть ощущение, что они способны на много большее. На что посоветуете посмотреть (послушать) в плане усиления? Bryston? Plinius? Electrocompaniet? Стоит ли гнаться за ваттами дополнительной мощности? Или 150-200 вт вполне хватает им? Бюджет - до 400к со скрипом, брать буду на авито. Слушаю джаз, классический рок, симфометал, этно и инструментальную музыку. Спасибо!

Шло второе десятилетие 21 века. По дорогам ездят электромобили, человечество летает в космос и даже запускает туда авто. Несмотря на эти и другие достижения человечества в различных областях науки, где-то на планете Земля остается небольшая, разрозненная категория людей, которая всеми силами противится научному прогрессу: транзисторам предпочитают - электронные лампы, кремниевым транзисторам - германиевые, цифровым аудио форматам - виниловые пластинки, импульсным источникам питания - линейные источники питания, на основе огромных железных трансформаторов. О сравнении различных источников питания и пойдет речь в данной статье. Какие же преимущества предоставляют импульсные источники питания (ИИП)? 1. Значительно меньшие габариты и вес, в сравнении с линейными источниками питания, при равной выходной мощности; Достигается это за счет того, что с повышением частоты тока, можно использовать трансформаторы меньших размеров, при равной передаваемой мощности. Кроме того, благодаря высокой рабочей частоте, значительно уменьшаются габариты фильтра выходного напряжения, за счет допустимости использования электролитических конденсаторов значительно меньше емкости. 2. Более высокий КПД (вплоть до 98%); И это при наличии стабилизации выходного напряжения. В то время как, при необходимости ввести стабилизацию выходного напряжения в линейном источнике питания, потребуются огромные радиаторы для рассеивания большого количества тепла. Общий КПД такого линейного источника питания не превысит 70%. 3. Более низкая стоимость, как импульсного трансформатора, так и всего источника питания в целом; На момент написания статьи, на всеми известно китайской торговой площадке, импульсный источник питания для УМЗЧ с выходной мощностью 500 Вт и стабилизированным выходным напряжением, обойдется всего в $30, а более мощная версия на 1000 Вт - $55. В то же самое время, за один лишь "большой железный трансформатор" мощностью 500 Вт, придется выложить $35. Не забываем, что для построения простейшего блока питания, к трансформатору придется докупить как минимум диодный мост и ёмкие электролитические конденсаторы, при этом ни о какой стабилизации выходного напряжения не будет идти и речи. 4. Широкий диапазон входных напряжений; Хороший импульсный источник питания, может обеспечивать постоянную выходную мощность и стабильное выходное напряжения, при входных напряжениях от 85 до 265 В. При необходимости этот диапазон может быть еще шире. Существует профессиональный усилитель, который одинаково успешно может работать от одной, двух или трех фаз, с напряжением от 85 до 440 В. В то же самое время, даже стабилизированный линейный источник питания не способен и близко обеспечить постоянства выходного напряжения при столь широком диапазоне входных напряжений. Про не стабилизированный источник питания и говорить нечего, там выходное напряжение напрямую завит от входного и изменяется синхронно с ним. 5. Наличие набора различных защит. Каждый импульсный источник питания оснащается как минимум защитой от перегрузки и короткого замыкания (которая помимо защиты самого источника питания, защищает и подключенный к нему усилитель, в случае короткого замыкания на его выходе). Кроме того, импульсный источник питания может быть оснащен защитой от пониженного и повышенного выходного напряжения, защитой от перегрева, защитой акустической системы (отключение источника питания, при появлении постоянного напряжения на выходе усилителя), и другими защитами. К сожалению, импульсные источники питания не лишены некоторых недостатков: 1. Относительно высокая сложность схемных решений; Хотя типов импульсных источников питания и их схемных решений существует великое множество, все они, за исключение самых примитивных, имеют в своем составе большое количество разнообразных радиоэлементов, что усложняет их разработку, сборку и ремонт. На фоне повальной малограмотности отечественных конструкторов аудиоаппаратуры в классе HI-Fi и т.н. Hi-END, разработка собственного ИИП становится реальной проблемой. 2. Все импульсные источники питания являются источниками высокочастотных помех. Это связано с самим принципом их работы и поэтому данный недостаток присущ всем без исключения импульсным блокам питания: плохим и хорошим, дешевым и дорогим, самодельным и заводского изготовления. Однако величина этих помех может быть различной по величине и степени влияния на питаемое устройство, а также другую технику, расположенную рядом. Именно последним недостатком мотивируют свою нетерпимость к импульсным источникам питания, применительно к УМЗЧ, обладатели "золотых ушей". Высокочастотные помехи при работе ИИП, имеют место быть, но почему-то все они забывают о степени влияния этих помех на питаемое устройство. Влияние на питаемое устройство может быть огромным (что должно выражаться в ухудшении технических характеристик питаемого устройства), или вообще никаким (никак не влиять на технические параметры питаемого устройства). Именно со степенью влияния на питаемое устройство и следует разобраться. Чтобы выяснить какое негативное влияние может оказать импульсный источник питания на питаемое устройство, в нашем случае - на усилитель звуковой частоты, был проведен всего один, но очень показательный эксперимент. Суть эксперимента в том, что один и тот же усилитель мощности, поочередно запитывался сначала от линейного источника питания, а после от импульсного источника. В обоих случаях измерялись технические параметры подключенного к источнику питания УМЗЧ: уровень шума, коэффициент нелинейных и интермодуляционных искажений. В качестве подопытного усилителя мощности, использовался опытный образец высококачественного усилителя Only Music 2.7 (ОМ2.7). Честь линейных источников питания отстаивал блок питания, выполненный на основе трансформатора от усилителя Корвет 100У-068. Выходная мощность данного усилителя 2х125 Вт, соответственно мощность его силового трансформатора не менее 250 Вт. Переменное напряжение от силового трансформатора выпрямлялось диодной сборкой рассчитанной на ток 35 А. Фильтрующие емкости по 15000 мкФ в каждом плече. Выходное напряжение линейного блока питания +/- 44 В (на холостом ходу). Со стороны импульсных источников питания выступил ИИП на базе микросхемы IR2161 - 2161 SE4. Расчетная выходная мощностью данного ИИП - 250-300 Вт. Фильтрующие емкости по выходу источника питания 2х1000 мкФ в каждом плече. Выходное напряжение +/- 45 В (на холостом ходу). Стабилизация выходного напряжения отсутствует. Технические параметры испытуемого усилителя мощности измерялись с применением компьютерной программы RMAA. Измерения проводились трижды для каждого подопытного блока питания, в итоговую таблицу заносилась лучшая из трех попыток. Нужно отметить, что все три попытки, для каждого из блоков питания, были практически идентичны, различались не более чем на погрешность измерений. Перейдем непосредственно к сравнению полученных технических параметров. Сравнительная спектрограмма уровня шума Глядя на спектрограмму, можем наблюдать, что графики почти повторяют друг друга. Различие заметно на частоте 60 кГц, соответствующей рабочей частоте подопытного импульсного источника питания. Линейный источник питания не имеет подъема графика на этой частоте. Зато, по не совсем понятной причине, график линейного источника питания, имеет несколько подъемов на частотах 35 и 55 кГц. В случае питания от импульсного источника питания, подъемов на данных частотах не наблюдается. Как не странно, но уровень шума на частоте сети 50 Гц и кратных ей, выше оказался у импульсного источника питания. И если на 50 Гц разница в уровне шума едва заметна, то на частотах 100, 200 и 300 Гц, подъем шума есть только при питании от ИИП. Казалось бы, откуда при питании от импульсного источника питания браться повышенному шуму на низких частотах на 50 и 100 Гц? Все дело в том, что не стабилизированные ИИП, каковым является и подопытный импульсный источник питания, имеют непосредственную зависимость выходного напряжения от напряжения на питающей шине ИИП, поэтому все низкочастотные пульсации напряжения питающей шины ИИП, передаются напрямую на выход импульсного блока. Как правило, во вторичных цепях ИИП не используются накопительные конденсаторы большой емкости, которые были бы способны эффективно подавлять низкочастотные пульсации, поэтому имеем то, что имеем. Надо отметить, что данный недостаток характерен лишь для не стабилизированных импульсных источников питания, стабилизированные ИИП, эффективно подавляют низкочастотные составляющие, проникающие из питающей сети. Если не обращать внимания на подъемы уровня шума на отдельных частотах, то можно считать оба варианта питания приемлемым, поскольку в обоих случаях шумовая полка находится ниже -110 дБ, а значит, на слух данный шум будет не слышен. Сравнительная спектрограмма нелинейных искажений На спектрограмме нелинейных искажений так же заметен чуть больший уровень низкочастотного шума при питании усилителя от импульсного источника питания. Разницы в уровне нелинейных искажений не наблюдается вовсе. Спектрограмма интермодуляционных искажений Здесь ситуацию полностью аналогичная. Комментировать нечего. И в заключение - итоговая таблица: Сравнительная таблица подтверждает, что разницы в том, каким источником питания питать усилитель мощности низкой частоты - практически нет. Разница в нелинейных искажениях - 0,0005%, причем в пользу импульсного источника питания. По интермодуляционным искажениям, импульсный источник питания также оказался незначительно лучше на 0,0004%. И даже не смотря на некоторые пики шума на спектрограмме, импульсный источник питания и по уровню шума тоже немного (на 0,8 дБ) обошел линейный источник питания. Из всего этого, можно сделать вывод, что для питания усилителей мощности звуковой частоты одинаково хорошо подходит любой источник питания: линейный или импульсный. Никакой, хоть сколько-нибудь значительной разницы в технических параметрах испытуемого усилителя - нет. ссылка на оригинал https://zen.yandex.ru/media/nem0_audio/pitanie-umzch-impulsnyi-istochnik-pitaniia-protiv-lineinogo-61ea6a7d57caf863a8e5212b?&